Franz Schuberts gibi Ludwig Van Beethoven için bu piyanistin yeryüzünde tutulabileceği bir zaman vardı. Kimse böyle cesur bir arktaki mimari çizgileri çekmedi ve aynı zamanda tüm drama, ayrılmış, görünüşte objektif olarak objektif olarak hipotermik kalmadı. Şarap taşıyan sobbish'in sıcak gözyaşı akışından kaynaklanmadan eşsiz hassasiyetle diğerinin rüya kaybını başaramaz. Sonuncusu, özellikle onun tarafından sevilen B Major Sonata, haksız, melankoli aldı, asla bir hızda azalmadı, yapıda güncellenmedi, tematik gelişmede konturlarda güçlü. Burada da, yorumunu akıllıca kibar, yine de geçerli hale getiren iyi niyetli mesafeyi korudu.
Alfred Brendel bir kurumdu. Bu Alfred Brendel hiçbir şey yapmadı. Son yıllarda, müzik kulübü aracılığıyla bir ipek grubuna bir bebek kaplumbağası yönettiği söyleniyor. Ama daha sonra geldi, kalın gözlüklerin solunda ve sağında gür bir karnabahar saçı, gözlerin küçük görünmesini sağlayan, gür karnabahar saçlarıyla, herhangi bir panel gösterisi olmadan: kısaca eğildi ve oynadı. Ve salonu büyüledi, takipçilerinin geri alınmasına izin ver. Bu sanatçı, yavaş yavaş ilerlemesine rağmen çok basit olmasına rağmen önce çalışmak zorunda kaldı. Harika bir çocuk olmadığı için şöhret sadece orta yıllarda geldi.
Alfred Brendel, 5 Ocak 1931'de Kuzey Moravya'daki Çek'teki Wiesenberg'de, Olomütz'un arkasında, Polonya sınırına yakın doğdu. Avusturya'dan gelen aile, babanın Adriursel KRK'da bir konuk evi olduğu Yugoslavya'ya erken taşındı. 1943'ten itibaren Graz'da okudu Zagreb'de piyano öğrenmeye başladı. Kendisini Paul Baumgartner ve özellikle Edwin Fischer ile tamamladı. 1947'de Viyana'da muayene etti. 1949'da Bolzano'daki ağır Busoni yarışmasını kazandı. 1950'de Viyana'ya, 1970'lerin başında Londra, Hampstead'e taşındı.
Çocukluğunda, eski Avusturya çocukluğunda İngiliz eksantrikliği ile karıştı. Edebiyat ve resim genç Brendel ile ilgileniyordu, piyanoyu seçti. Ve daha sonra deneme uzmanı ve esprili yazı için. Klasik topluluk için, elbette, daha çok iyi bir piyano vicdanı, iletişimsel, açıklayıcı bir otorite oldu. Ve alışkanlığı nedeniyle, istemsiz guruya da. Çünkü insan anlamak istiyor, yönetilmek istiyor.
Alfred Brendel, piyano bile yavaşça çalışan eğitim burjuvazisinin akustik eserlerle çevrelenmeye başladığı, rekorun piyanist mızrak zirvelerinden ve CD döneminden bir sanatçıdır. İlk olarak Beethoven piyano işini ilk kaydeden ve daha sonra 32 sonatanın iki katı oldu. İlk solo kaydı olarak, ilk olarak Franz Liszt'in 1952'de mikrofonların önünde “Noel Ağacı” nı duydu ve daha sonra Liszt böcekleri ana akıma geri döndü. Uzun zamandır mevcut olmayan Philips şirketinin desteklerinden biriydi.
Sağlam ve alçakgönüllü
Alfred Brendel orada ve Haydn için konser salonunda Schubert olarak ciddi bir sonata olarak kampanya yürüttü. Bütünü deneyimledi, Robert Schumann'a da işkence yaptı ve aynı zamanda yaşadı. Mozart'tan, dünya çapında ve sürdürülebilir bir şekilde Schönberg piyano konserini tanıtan pudra şekeri kaplamasını uçurdu.
Brendel, kaya geçirmez bir teknisyen değildi, buharlı bir virtüöz değildi. Öyleyse neden, uzun boylu, hager onları seven Alfred Brendel halkı, onları her zaman kalın, eski moda gözlükleriyle korkuttu, kısa bir süre gülümsedi, piyano çizgisine oturdu ve hafifçe, hızlı ve çok sık kurtuldu? Brendel güzel ve seksi değildi, ama akıllı ve merak. Genel olarak, repertuar seçimi açık kaldı, son kariyer yıllarında daha da küçüldü. O sağlamdı ve – konser salonunda öksürmeye karşı mücadelesi hariç – her türlü.
Her moda o kadar ötesindeydi ki, onlarca yıl önce pazarlama kategorilerinde düşünmüş olsaydınız ve küresel PR kampanyaları planladıysanız bugün bunu bir dikiş ve marka olarak düşünürdünüz. “Brendel hiç çekilmedi,” diye hatırladı konser organizatörlerinden birini geç yıllarda. “İnsanlar için çok kuruydu. Bugün ona ibadet ediyorlar.”
Brendel, bu nedenlerden dolayı daha sonraki bir yıldız olan bir anti yıldızdı. Çünkü izleyicisine anahtar sihirle değil, alçakgönüllülük ve yorumlayıcı derinlik ile dokunmadı. Çünkü asla aşırı derecede oynamadı, ama her zaman doğru önlemle. Wiener-Klassik yorumları, tüm piyanist şarkı söylemenin plusultra'sı olarak bir zamanlar faslar değişimiydi. Haydn, Mozart ve Brendel ile Beethoven, çünkü her zaman bir satın alma kararı olarak haklıydınız, yanlış bir şey yapamazsınız. Ayrıca müzik ve daha fazlası hakkında konuşabildi. Son aktif piyano yıllarında ve bundan sonra, Kiebige şiir kitapları ile (siyah) mizahi bir arka plan minyatürü olduğunu kanıtladı.
Güvenebileceğiniz bir sanatçı. Brendel, piyanist repertuarının büyük alanında erken bir koridor seçmişti. Çiftçilik, sarılmaya, ayıklamaya ve onları hasat etmeye devam etti. Meraklı bir çağdaş olduğu için, orada her şeyi bilmek istedi ve bir ansiklopedist olarak, kendisi tarafından takdir edilen bir bestecinin her çalışma köşesine kokladı. Schönberg konserine rağmen, modernite neredeyse hiç yoktu. Oyununda, rasyonel, yakalanmış, neşeli, sıcak, her zaman geçmiş Avrupa'nın bir parçasına yansır.
Ayrıca sağlamlık ve eğitim ve bilinç yaydı: Krizleri olmayan biriydi, eski neslin iletkenleriyle konserlere yakalanan, ancak aynı zamanda tüm Beethoven konserlerini kaydettiği Simon Rattle gibi tarihsel olarak bilgilendirilmiş masa yıldızları tarafından da saygı gördü. En iyi anlarında müzik başarılı oldu, bu da o kadar zor görünmeyen bir sırrı bilen sallananlar: bilgi, konsantrasyon ve alçakgönüllülük. Sonuç, ses haline gelen büyülü bir netlikti.
Ancak 60 kariyer yılından sonra, istemedi ve istemedi. 2008 yılında 77 yaşındaydı, son solo akşamları anahtar diziye sofistike oldu. Sonunda, kendi kendini belirleyen Ade, ama aynı zamanda açıkça azalan teknik becerilerle de dedi. Sonunda, Liszt'in parlak “Lac de Wallenstadt” ve Schubert'in ince ges büyük doğaçlama hızlı bir şekilde verildi.
Piyano'nun Marcel Reich-Ranicki
18 Aralık 2008'de nihayet bitti: Viyana Filarmoni tarafından Charles Mackerras'ın altındaki son konseri ile. Programda: Mozart-Jeunhomme konseri. Tıpkı nazik, nadiren keskin bir ironikti. Ve üçüncü ve son encore olarak, bu kez Busoni tarafından çalıştı Bach koro başlangıcı vardı: “Şimdi gel, Heiden Kurtarıcı”. Bundan sonra, yine halka açık bir brendel piyano tonu yoktu.
Ancak Alfred Brendel o zamandan beri sessiz kalmadı ve kayboldu. O zamanlar büyük bir başladı, ama dokunaklı seyirci ağlamadı: piyano oyuncusu borcunu yapmıştı – ve isyanlara gitti. Dedi ki: “Bir ya da diğer parça ile bence: Henüz konuyu çözmediniz, bunu daha iyi yapabilirsiniz. O zaman tekrar kafamda oynayacağım.” Aksi takdirde, Brendel biraz konuştu ve onun tarafından bir “çocuk dahisi” olarak bir şekilde kesici hale getirilen kit Amstrong gibi biraz konuştu. Makaleler yazdı ve editör Feine Oda Müzik Festivalleri olarak süslenmiş her zaman yeni, tuhaf şiirler, büyük konser salonlarında akıllı, bazen huysuz yaşlı bir adam olarak ortaya çıktı. “Yazan herkes” – Neredeyse Kraliçe'den Wahlondon Avusturya kökenli inişi uzun zamandan beri kraliçeden Sir Alfred'e sloganı yapmış gibi görünüyordu.
Profesörlü yayan Alfred Brendel, olgun günlerinde piyanonun Marcel Reich-Ranicki gibi bir şeydi. Güvenilir bir popüler keşif. Her zaman kendisi ve onun netleştirilmiş, görünüşte objektif oyunu hakkında söylemesine rağmen: “Ben bestecilerin valisi değilim.” Yine de, size rehberlik eden ve eşlik eden her şey tarafından götürülen bir piyano kanonistine dönüştü. Durdurana kadar – Beautiful Pianot Roasts'ın düşünme tercümanı olarak. Bu nedenle, Alfred Brendel şimdi öldü. 94 yaşındaydı.
Alfred Brendel bir kurumdu. Bu Alfred Brendel hiçbir şey yapmadı. Son yıllarda, müzik kulübü aracılığıyla bir ipek grubuna bir bebek kaplumbağası yönettiği söyleniyor. Ama daha sonra geldi, kalın gözlüklerin solunda ve sağında gür bir karnabahar saçı, gözlerin küçük görünmesini sağlayan, gür karnabahar saçlarıyla, herhangi bir panel gösterisi olmadan: kısaca eğildi ve oynadı. Ve salonu büyüledi, takipçilerinin geri alınmasına izin ver. Bu sanatçı, yavaş yavaş ilerlemesine rağmen çok basit olmasına rağmen önce çalışmak zorunda kaldı. Harika bir çocuk olmadığı için şöhret sadece orta yıllarda geldi.
Alfred Brendel, 5 Ocak 1931'de Kuzey Moravya'daki Çek'teki Wiesenberg'de, Olomütz'un arkasında, Polonya sınırına yakın doğdu. Avusturya'dan gelen aile, babanın Adriursel KRK'da bir konuk evi olduğu Yugoslavya'ya erken taşındı. 1943'ten itibaren Graz'da okudu Zagreb'de piyano öğrenmeye başladı. Kendisini Paul Baumgartner ve özellikle Edwin Fischer ile tamamladı. 1947'de Viyana'da muayene etti. 1949'da Bolzano'daki ağır Busoni yarışmasını kazandı. 1950'de Viyana'ya, 1970'lerin başında Londra, Hampstead'e taşındı.
Çocukluğunda, eski Avusturya çocukluğunda İngiliz eksantrikliği ile karıştı. Edebiyat ve resim genç Brendel ile ilgileniyordu, piyanoyu seçti. Ve daha sonra deneme uzmanı ve esprili yazı için. Klasik topluluk için, elbette, daha çok iyi bir piyano vicdanı, iletişimsel, açıklayıcı bir otorite oldu. Ve alışkanlığı nedeniyle, istemsiz guruya da. Çünkü insan anlamak istiyor, yönetilmek istiyor.
Alfred Brendel, piyano bile yavaşça çalışan eğitim burjuvazisinin akustik eserlerle çevrelenmeye başladığı, rekorun piyanist mızrak zirvelerinden ve CD döneminden bir sanatçıdır. İlk olarak Beethoven piyano işini ilk kaydeden ve daha sonra 32 sonatanın iki katı oldu. İlk solo kaydı olarak, ilk olarak Franz Liszt'in 1952'de mikrofonların önünde “Noel Ağacı” nı duydu ve daha sonra Liszt böcekleri ana akıma geri döndü. Uzun zamandır mevcut olmayan Philips şirketinin desteklerinden biriydi.
Sağlam ve alçakgönüllü
Alfred Brendel orada ve Haydn için konser salonunda Schubert olarak ciddi bir sonata olarak kampanya yürüttü. Bütünü deneyimledi, Robert Schumann'a da işkence yaptı ve aynı zamanda yaşadı. Mozart'tan, dünya çapında ve sürdürülebilir bir şekilde Schönberg piyano konserini tanıtan pudra şekeri kaplamasını uçurdu.
Brendel, kaya geçirmez bir teknisyen değildi, buharlı bir virtüöz değildi. Öyleyse neden, uzun boylu, hager onları seven Alfred Brendel halkı, onları her zaman kalın, eski moda gözlükleriyle korkuttu, kısa bir süre gülümsedi, piyano çizgisine oturdu ve hafifçe, hızlı ve çok sık kurtuldu? Brendel güzel ve seksi değildi, ama akıllı ve merak. Genel olarak, repertuar seçimi açık kaldı, son kariyer yıllarında daha da küçüldü. O sağlamdı ve – konser salonunda öksürmeye karşı mücadelesi hariç – her türlü.
Her moda o kadar ötesindeydi ki, onlarca yıl önce pazarlama kategorilerinde düşünmüş olsaydınız ve küresel PR kampanyaları planladıysanız bugün bunu bir dikiş ve marka olarak düşünürdünüz. “Brendel hiç çekilmedi,” diye hatırladı konser organizatörlerinden birini geç yıllarda. “İnsanlar için çok kuruydu. Bugün ona ibadet ediyorlar.”
Brendel, bu nedenlerden dolayı daha sonraki bir yıldız olan bir anti yıldızdı. Çünkü izleyicisine anahtar sihirle değil, alçakgönüllülük ve yorumlayıcı derinlik ile dokunmadı. Çünkü asla aşırı derecede oynamadı, ama her zaman doğru önlemle. Wiener-Klassik yorumları, tüm piyanist şarkı söylemenin plusultra'sı olarak bir zamanlar faslar değişimiydi. Haydn, Mozart ve Brendel ile Beethoven, çünkü her zaman bir satın alma kararı olarak haklıydınız, yanlış bir şey yapamazsınız. Ayrıca müzik ve daha fazlası hakkında konuşabildi. Son aktif piyano yıllarında ve bundan sonra, Kiebige şiir kitapları ile (siyah) mizahi bir arka plan minyatürü olduğunu kanıtladı.
Güvenebileceğiniz bir sanatçı. Brendel, piyanist repertuarının büyük alanında erken bir koridor seçmişti. Çiftçilik, sarılmaya, ayıklamaya ve onları hasat etmeye devam etti. Meraklı bir çağdaş olduğu için, orada her şeyi bilmek istedi ve bir ansiklopedist olarak, kendisi tarafından takdir edilen bir bestecinin her çalışma köşesine kokladı. Schönberg konserine rağmen, modernite neredeyse hiç yoktu. Oyununda, rasyonel, yakalanmış, neşeli, sıcak, her zaman geçmiş Avrupa'nın bir parçasına yansır.
Ayrıca sağlamlık ve eğitim ve bilinç yaydı: Krizleri olmayan biriydi, eski neslin iletkenleriyle konserlere yakalanan, ancak aynı zamanda tüm Beethoven konserlerini kaydettiği Simon Rattle gibi tarihsel olarak bilgilendirilmiş masa yıldızları tarafından da saygı gördü. En iyi anlarında müzik başarılı oldu, bu da o kadar zor görünmeyen bir sırrı bilen sallananlar: bilgi, konsantrasyon ve alçakgönüllülük. Sonuç, ses haline gelen büyülü bir netlikti.
Ancak 60 kariyer yılından sonra, istemedi ve istemedi. 2008 yılında 77 yaşındaydı, son solo akşamları anahtar diziye sofistike oldu. Sonunda, kendi kendini belirleyen Ade, ama aynı zamanda açıkça azalan teknik becerilerle de dedi. Sonunda, Liszt'in parlak “Lac de Wallenstadt” ve Schubert'in ince ges büyük doğaçlama hızlı bir şekilde verildi.
Piyano'nun Marcel Reich-Ranicki
18 Aralık 2008'de nihayet bitti: Viyana Filarmoni tarafından Charles Mackerras'ın altındaki son konseri ile. Programda: Mozart-Jeunhomme konseri. Tıpkı nazik, nadiren keskin bir ironikti. Ve üçüncü ve son encore olarak, bu kez Busoni tarafından çalıştı Bach koro başlangıcı vardı: “Şimdi gel, Heiden Kurtarıcı”. Bundan sonra, yine halka açık bir brendel piyano tonu yoktu.
Ancak Alfred Brendel o zamandan beri sessiz kalmadı ve kayboldu. O zamanlar büyük bir başladı, ama dokunaklı seyirci ağlamadı: piyano oyuncusu borcunu yapmıştı – ve isyanlara gitti. Dedi ki: “Bir ya da diğer parça ile bence: Henüz konuyu çözmediniz, bunu daha iyi yapabilirsiniz. O zaman tekrar kafamda oynayacağım.” Aksi takdirde, Brendel biraz konuştu ve onun tarafından bir “çocuk dahisi” olarak bir şekilde kesici hale getirilen kit Amstrong gibi biraz konuştu. Makaleler yazdı ve editör Feine Oda Müzik Festivalleri olarak süslenmiş her zaman yeni, tuhaf şiirler, büyük konser salonlarında akıllı, bazen huysuz yaşlı bir adam olarak ortaya çıktı. “Yazan herkes” – Neredeyse Kraliçe'den Wahlondon Avusturya kökenli inişi uzun zamandan beri kraliçeden Sir Alfred'e sloganı yapmış gibi görünüyordu.
Profesörlü yayan Alfred Brendel, olgun günlerinde piyanonun Marcel Reich-Ranicki gibi bir şeydi. Güvenilir bir popüler keşif. Her zaman kendisi ve onun netleştirilmiş, görünüşte objektif oyunu hakkında söylemesine rağmen: “Ben bestecilerin valisi değilim.” Yine de, size rehberlik eden ve eşlik eden her şey tarafından götürülen bir piyano kanonistine dönüştü. Durdurana kadar – Beautiful Pianot Roasts'ın düşünme tercümanı olarak. Bu nedenle, Alfred Brendel şimdi öldü. 94 yaşındaydı.