Cannes'da yönetmen olarak iki drama yıldızı: Kristen Stewart filmi ile her şeyi riske atıyor – Scarlett Johansson hiçbir şeyi tercih etmiyor. Biri Amerika Birleşik Devletleri'nde para bulamadı, diğeri Netflix'te daha iyi olurdu.
Bu yıl Cannes'daki en zor giriş biletleri, Tom Cruise'un son “Misyon İmkansız” da değil, “Quinzaine” yan serisine değil, rekabet filmlerine yol açmadı. Kristen Stewart'ın “Su Kronolojisi” ve yönetmenin iki drama yıldızının çıkışları Scarlett Johansson'ın “Eleanor the Great” arasındaki fark kısa bir süre özetlenebilir: Johansson uzun süre yapmak istedi – ve Stewart yönetmek istedi.
“Su kronolojisi” nin her saniyesi bu mutlak irade ile karakterizedir. Earl Cave (Nick Cave'in oğlu ve filmdeki ana karakterlerden biri) Stewart'ın her sahneye nasıl damga koyduğunu açıkladı: Bana göre: “Earl, bu yöne bakar ve ağzını kolayca açarsanız, gerçekten keskin görünüyorsun”. Tecrübeli bir aktör (mağara değil, sadece 24 yaşında) ibadet ederdi, ancak bölüm bitmiş filmde görebileceğinizi gösterdi: her tutum bir Stewart yaratımı.
Ancak başlangıçta Kristen Stewart değil, Lidia Yuknavitch idi. Daha kesin bir şekilde: “Su Kronolojisi”, Babayı istismar eden ve 2011'de ortaya çıkan ve hızla ağda kült destek kazanan kendinden gelen genç bir kadının anıları. Mağara, Yuknavich'in ilk kocasını oynuyor, sevginin ve acının karısı için birbirine ait olduğunu anlamayan çok iyi bir adam. “Tüm arkadaşlarımla yüksek sesle okumak istediğim kitaplardan biriydi,” diye açıkladı Stewart, “birlikte şarkı söylemek istediğiniz bir koro gibi hissettiren kitaplardan biri.” Stewart'ın filmi bu koro ve her sesi gerçekleştirdi.
“Kronoloji”, bağırsaklarda derin oturan duyguların her şey olduğu ve mantık ve mantık hiçbir şey olduğu filmlerden biridir. Bir kronoloji aslında yatıştırıcı bir şeydir, sıradan düzene bağlı kalabilirsiniz. Stewart'ın filminde, kahramanı kadar az (Imogen Poots tarafından oynanan Stewart'ın kendisi gerçekleşmez), duyguları tarafından kalıcı olarak yıkanan hiçbir şeye yapışamazsınız ve bir dalga hareketinin yukarı ve aşağı bile değil, görünüşte tek bir sonsuz yüksek dalga.
Stewart'ın sinematik kullanımı anlamına gelir, bu yoğunluğu seyirciye aktarır: sahnelere giriş yapmadan atlar, vahşi gibi zumdur, sert kesimler ayarlar, tüm lidia göstermez, ancak daha yaygın vücut parçaları, eller, saç, ağız, ayakların büyük çekimleri. Seyirciye saniye veren evreleme ve montajında, bu kalıcı ecstasy'den muazzam, ateşli bir enerji var. Stewart'ın ABD'deki evinde böyle bir şey için para bulamadığını ve finansman için Avrupa'ya gitmek zorunda olduğunu belirtmek neredeyse gereksiz.
Birkaç boya lidia yoğun su ile kaplı bir uçak penceresinde bir gülen. Su, rahat hissettiği unsurdur. “Suda,” diyor Lidia, “hayatından çıkabilirsiniz.” Suda ağrının düştüğünü hissediyor. Bu yüzden yüzmeye başlar, Olimpik milli takım için bile eğitir, ancak uyuşturucu bu kaçış rotasını engeller. Sonunda bir mektupta, yazar Ken Kesey ile “biri guguklu yuva üzerinde uçtu” ve Jim Belushi tarafından oynanan bir üniversite kursunda bulur.
Biri her şeyi riske atar, diğeri hiçbir şey
“Anılar hikayelerdir,” diyor Lidia bir kez ve bu hikayeler gerçekte olanlara karşılık gelmek zorunda değil: “Birlikte yaşayabileceğiniz bir hikaye koymalısınız.” Ve Stewart'ın filmi, bu hikayeyi duygularının bin parçalanmasından nasıl bestelediğini ana karakterini izliyor. Stewart'ın kendi kişiliğinin birkaç yönünü bu kaleydoskopa karıştırdığı varsayılabilir.
Eğer “su kronolojisi” her şeyi riske atan film ise, “Eleanor The Great” herhangi bir risk almayan filmdir. Ciddi bir cevap vermeye çalışmadığı ilginç bir soru soruyor. İkinci ilginç bir soru ile ilgileniyor ve nispeten banal cevaplar buluyor. İlk soru, 94 yaşındaki Eleanor Morgenstein'ın son on yıldır yaşadığı kız arkadaşı Bessie ile ilgilidir. Eleanor kızına taşınır, ancak onu bir evde barındırmak istiyor.
Yaşlı halkın Holokost mağdurları toplantısında, aniden sadece hikayesini onun hikayesi değil, geç partnerinin hikayesini anlatmaya başlar. Ve bununla birlikte, bu hikayeleri son kurtulanların ölümünden sonra onlara nasıl anlatacaklarını anlatabilecek tartışmalardayız, bu yüzden Wilkomirski davasında olduğu gibi, kendilerini deneyimlememelerine rağmen, onlara anlatmayı düşünürler.
Bununla birlikte, bu, “Eleanor” ın gerçekten ilgilenmediği, hafızanın tahrif edilmesi bile değil, sadece yalnız hisseden ve ilgiyi uyandırmak isteyen (ve 95 yaşındaki Haziran Squibb'in yaşamak ve açık bir chuzpe için muazzam bir cesaretle oynandığı yaşlı bir kadının) olduğu bir tartışmadır.
Bu yüzden Johansson, genç bir gazeteci (trajik: annesi yeni öldü) hakkında paralel bir iplik inşa ediyor ve şokta birbirlerini rahatlatamayan TV moderatörü babası (trajik: karısı yeni öldü). Nihayetinde, her şey kederinizi kendinize yemek yerine başkalarıyla paylaşmanız gereken her şey ortaya çıkar. Netflix programına mükemmel bir şekilde sığacak olan bir film -sempatik, gözyaşı gözyaşı, ama şimdi Cannes'da sona erdi çünkü festival Scarlett Johansson kırmızı halıya sahip olmak istedi.
Bu yıl Cannes'daki en zor giriş biletleri, Tom Cruise'un son “Misyon İmkansız” da değil, “Quinzaine” yan serisine değil, rekabet filmlerine yol açmadı. Kristen Stewart'ın “Su Kronolojisi” ve yönetmenin iki drama yıldızının çıkışları Scarlett Johansson'ın “Eleanor the Great” arasındaki fark kısa bir süre özetlenebilir: Johansson uzun süre yapmak istedi – ve Stewart yönetmek istedi.
“Su kronolojisi” nin her saniyesi bu mutlak irade ile karakterizedir. Earl Cave (Nick Cave'in oğlu ve filmdeki ana karakterlerden biri) Stewart'ın her sahneye nasıl damga koyduğunu açıkladı: Bana göre: “Earl, bu yöne bakar ve ağzını kolayca açarsanız, gerçekten keskin görünüyorsun”. Tecrübeli bir aktör (mağara değil, sadece 24 yaşında) ibadet ederdi, ancak bölüm bitmiş filmde görebileceğinizi gösterdi: her tutum bir Stewart yaratımı.
Ancak başlangıçta Kristen Stewart değil, Lidia Yuknavitch idi. Daha kesin bir şekilde: “Su Kronolojisi”, Babayı istismar eden ve 2011'de ortaya çıkan ve hızla ağda kült destek kazanan kendinden gelen genç bir kadının anıları. Mağara, Yuknavich'in ilk kocasını oynuyor, sevginin ve acının karısı için birbirine ait olduğunu anlamayan çok iyi bir adam. “Tüm arkadaşlarımla yüksek sesle okumak istediğim kitaplardan biriydi,” diye açıkladı Stewart, “birlikte şarkı söylemek istediğiniz bir koro gibi hissettiren kitaplardan biri.” Stewart'ın filmi bu koro ve her sesi gerçekleştirdi.
“Kronoloji”, bağırsaklarda derin oturan duyguların her şey olduğu ve mantık ve mantık hiçbir şey olduğu filmlerden biridir. Bir kronoloji aslında yatıştırıcı bir şeydir, sıradan düzene bağlı kalabilirsiniz. Stewart'ın filminde, kahramanı kadar az (Imogen Poots tarafından oynanan Stewart'ın kendisi gerçekleşmez), duyguları tarafından kalıcı olarak yıkanan hiçbir şeye yapışamazsınız ve bir dalga hareketinin yukarı ve aşağı bile değil, görünüşte tek bir sonsuz yüksek dalga.
Stewart'ın sinematik kullanımı anlamına gelir, bu yoğunluğu seyirciye aktarır: sahnelere giriş yapmadan atlar, vahşi gibi zumdur, sert kesimler ayarlar, tüm lidia göstermez, ancak daha yaygın vücut parçaları, eller, saç, ağız, ayakların büyük çekimleri. Seyirciye saniye veren evreleme ve montajında, bu kalıcı ecstasy'den muazzam, ateşli bir enerji var. Stewart'ın ABD'deki evinde böyle bir şey için para bulamadığını ve finansman için Avrupa'ya gitmek zorunda olduğunu belirtmek neredeyse gereksiz.
Birkaç boya lidia yoğun su ile kaplı bir uçak penceresinde bir gülen. Su, rahat hissettiği unsurdur. “Suda,” diyor Lidia, “hayatından çıkabilirsiniz.” Suda ağrının düştüğünü hissediyor. Bu yüzden yüzmeye başlar, Olimpik milli takım için bile eğitir, ancak uyuşturucu bu kaçış rotasını engeller. Sonunda bir mektupta, yazar Ken Kesey ile “biri guguklu yuva üzerinde uçtu” ve Jim Belushi tarafından oynanan bir üniversite kursunda bulur.
Biri her şeyi riske atar, diğeri hiçbir şey
“Anılar hikayelerdir,” diyor Lidia bir kez ve bu hikayeler gerçekte olanlara karşılık gelmek zorunda değil: “Birlikte yaşayabileceğiniz bir hikaye koymalısınız.” Ve Stewart'ın filmi, bu hikayeyi duygularının bin parçalanmasından nasıl bestelediğini ana karakterini izliyor. Stewart'ın kendi kişiliğinin birkaç yönünü bu kaleydoskopa karıştırdığı varsayılabilir.
Eğer “su kronolojisi” her şeyi riske atan film ise, “Eleanor The Great” herhangi bir risk almayan filmdir. Ciddi bir cevap vermeye çalışmadığı ilginç bir soru soruyor. İkinci ilginç bir soru ile ilgileniyor ve nispeten banal cevaplar buluyor. İlk soru, 94 yaşındaki Eleanor Morgenstein'ın son on yıldır yaşadığı kız arkadaşı Bessie ile ilgilidir. Eleanor kızına taşınır, ancak onu bir evde barındırmak istiyor.
Yaşlı halkın Holokost mağdurları toplantısında, aniden sadece hikayesini onun hikayesi değil, geç partnerinin hikayesini anlatmaya başlar. Ve bununla birlikte, bu hikayeleri son kurtulanların ölümünden sonra onlara nasıl anlatacaklarını anlatabilecek tartışmalardayız, bu yüzden Wilkomirski davasında olduğu gibi, kendilerini deneyimlememelerine rağmen, onlara anlatmayı düşünürler.
Bununla birlikte, bu, “Eleanor” ın gerçekten ilgilenmediği, hafızanın tahrif edilmesi bile değil, sadece yalnız hisseden ve ilgiyi uyandırmak isteyen (ve 95 yaşındaki Haziran Squibb'in yaşamak ve açık bir chuzpe için muazzam bir cesaretle oynandığı yaşlı bir kadının) olduğu bir tartışmadır.
Bu yüzden Johansson, genç bir gazeteci (trajik: annesi yeni öldü) hakkında paralel bir iplik inşa ediyor ve şokta birbirlerini rahatlatamayan TV moderatörü babası (trajik: karısı yeni öldü). Nihayetinde, her şey kederinizi kendinize yemek yerine başkalarıyla paylaşmanız gereken her şey ortaya çıkar. Netflix programına mükemmel bir şekilde sığacak olan bir film -sempatik, gözyaşı gözyaşı, ama şimdi Cannes'da sona erdi çünkü festival Scarlett Johansson kırmızı halıya sahip olmak istedi.