Paris Opéra Lange, Richard Wagner çevresinde büyük bir yay yaptı. Ancak her şeyden önce, en heyecan verici “yüzük” yapımlarından biri artık görülebilir. Ve başka bir müzik etkinliği onun gezisine değer.
İnanması zor: 19. yüzyılda türün gelişimi için özellikle önemli olan Paris Opéra gibi çok iddialı ve güçlü bir müzik tiyatrosu kurumu, sadece 20. yüzyılın başında ilk tam “Ring des nibelungen” i yayınladı – Fransızca. Ellili yıllarda, Hans Knappertsbusch yönetimindeki tetraloji ilk kez Almanca'da oynandı, Rolf Liebermann'ın 1970'lerde yeni yaklaşımı “Valkyrie” den sonra başarısız oldu. 2010-2013 yıllarında Yönetmen olarak Günter Krämer ve masada Philippe Jordan ile üçüncü bir döngü vardı.
Opéra'nın müzik direktörü Jordan, 2020/21'de Calixto Bieito ile Fransız finali olarak dördüncü bir tetralojiye hizmet etmek istedi ve sonra Viyana'ya geçti. Pandemi nedeniyle farklı çıktı. Corona, grevler ve bütçe kesintileri artık proje tarafından beş yıl erteleniyor.
Sadece şimdi çift bastaki ilk derinlik olan Opéra Bastille'deki perde, şef Pablo Heras-Casado şimdi geliyor. Bayreuth'da başarıyı şu anki “Parsifal” ile kutlayan Endülüs, “Yüzük” 2028 için Green Hill'de rezerve edildi. Paris'te Heras-Casado kolaylaşıyor ve daha sonra giderek artıyor. Sonunda iki saat 25 dakika ile ortalama bir süre önce gelir. Konuşma dramını dinler, koyu renkler gibi tutulabilir, yapılandırılmış, yapılandırılmış ve hala dinamiktir. Son olarak, üç “halka” parça daha takip ediyor, bu yüzden Wagner tozunu henüz vurmuyor, ancak Walhall'a taşındığı ve sakin bir şekilde utangaç olarak gökkuşağı köprüsü finalinde orkestra sakinleşiyor.
Bir kablo demeti olarak dünya külü
Götterburg, büyük bir merdivenin katlandığı duvarın arkasında yer alıyor. Tabii ki, ancak Wotan veya Fricka gibi işçilik gibi orada bulunan kablo talatında yukarı çıkırsanız tırmanabilirsiniz. Kabel ayrıca başta sağda Alberich'i arkada lifli kanatlar gibi giyiyor, Nibelheim atölyesine insansı robot parçalarıyla yerle bir araya geliyorlar. Gisela adında, Ren kızlarının altının altının altını almaya yasadışı olarak sevgiyi bulamayan çıplak, bükücü bir bebek artık bir oyun arkadaşı.
Yeni “Yüzükler”, özellikle Londra ve Münih'te “Rheingold” ile başladı, çünkü üçüncü A-Haus Brüksel zaten “Goddia” yı saptıyor. Bieito'nun dört ayak yaklaşımı en heyecan verici gibi görünüyor. Altın – Londra'daki Barrie Kosky'de dünyanın dışına çıkan parlak bir doğal meyve suyu, Münih'teki Tobias Kratzer ile evrak çantalarında görünmez – Paris'te AI tarafından belirlenen bir dünyada bir kripto para birimidir. Başlangıçta Ren'i sembolize eden ve kızlarının dalgıç olarak göründüğü şeffaf perde folyo üzerinde belirsiz görünüyor.
Aşağıdaki resimde, Wotan (Iain Paterson) ve Fricka (Pantherninele'deki Éve-Maud Hubeux) ortaya çıkıyor. Ruj lekelenene kadar çarpan ve öpüşen bir çift. İçinde hala “Valkyries” ateşleme malzemesi var. Alberich (Brian Mulligan) Kosky ve Scratch'tan daha az kötü çalınır, artık haysiyetini korur, Wotan ise orijinal bir altın maske için halka tasarlanmış halka ve kanatların (Simon O'Neill) altında boğulur ve kanatlardır. Ancak, yeşil kauçuk botlarında bir çiftçi olarak görünen Freia (Eliza Boom) için alışveriş yapmak zorunda. Sonunda, Fricka'nın Walhall'a gitmesine izin verilmez, yağ ve lodge yaklaşımları ile bulaşır-bu açık bir fermuar çakmağıyla son resim.
Bu karanlık, distopik bir Wagner dünyası (kıdemli Kwangchul Youn), kız kardeşi Fafner'in (Mika Kares) açgözlü kollarında kansız olarak ölüyor. Erda (Marie-Nicole Lemieux) folklor elbisesinde daha rahat. Wotan'ın ölümünün sac duvarın arkasında nasıl gerçekleşeceğini göreceksiniz. Her durumda, nasıl olacağını bilmek istiyorsunuz.
Parisli Parisli Opéra, 1737'de Jean-Philippe Rameau'nun beş etkinliğine “Castor et Pollux” ın ikiz destanında neredeyse aynı anda ikinci bir büyük prömiyere sahipti. 1754'te daha önce sadece 1918'den itibaren Paris Operası'nda verilen ikinci bir versiyon yarattı. Bununla birlikte, orijinal versiyonda, Avusturya ve Fransa arasındaki Polonya ardıllık savaşı nedeniyle Viyana'nın barışının izlenimi altında olan bir prolog ile başlar.
Yön Guru Peter Sellars, savaş hakkında güncel bir yorum olarak bu prolog tarafından yeniden yüklenmek istedi. Ancak, hava fotoğrafı ve arka planda uzay projeksiyonlarının önündeki çirkin kostümlerde hacimli atık mobilyaları arasındaki dişsizce çiçek açan rampa tiyatro görüntüsü, heyecan verici bir şey söylemiyor, arsa hakkında inatçı bir yorum bile değil. Koro Eurythmy jestlerini seviyor.
Sonuçta, melankolik giyilen, efsanevi bir şekilde çerçevelenmiş ve çok fazla hümanist burs, çok az olan kolay yiyeceklerden başka bir şey olmadığı için, çok az olan çok kültürlü bir dans topluluğu var. Bu nadiren birim mobilya düzenlemesi yoluyla mantıklı bir şekilde yumruklar, ancak duş kabininden cehenneme doğru oldukça dinamik olarak kaybolur ve çürümüş kanepeden veya kahve sehpasından yeniden ortaya çıkar.
Ancak müzikal olarak (ve bu yılki Salzburg yazının festivalinin tek yolu bu), her şey yeniden canlandırıldı, Teodor Currentzis, Rusya ilişkileri nedeniyle hala tartışmalı, bu da ilk kez hızlı bir şekilde güvenen değil Rameau-Recke. Bu arada, ütopya topluluğunu Barok seslerine taahhüt etti, ancak plastik ve yumuşak tüyler, oditoryumu ısınan aşk sesiyle yerine getiriyor ve böylece bu önemli operanın kardeşliğinin devrim öncesi idealini kutluyor.
Çok gözyaşı, çok aşk
Verstoned gözleri özellikle Télaïre (parlak yoğun jeanine de bique), eşlik eden kastörler (ihale: Reinoud van Mechelen), aynı zamanda Pollux'u (yumuşak bariton: marc mauillon) itiraf eden (daha ziyade (daha ziyade) kız arkadaşı Phébé ( Acı Stéphanie D'AustRAC) memnun değil. Yani kardeş aşk ve birçok gözyaşı.
Buna ek olarak, nihayet Jüpiter (Nicholas Newton) tarafından başlatılan mutlu sonlara kadar kızarma tanrısal bir başlangıç, iblis atları ve neşeli hayalet turları. Currentzis, korosu ve orkestrası, büyüleyici şarkıcılar ve dansçılar, her oyunculuk-olimpik sevinç kutlamaları, cennetin vaatleri, şeytanın dansları ve nihayetinde başarılı bir sonra evrenin turu için zorunlu bale kaklarında mükemmel bir şekilde mükemmeller. kardeşler. Daha derin bir niyet, yorum bile fark edilmez.
Son apotheosis esas olarak müzikal olarak gerçekleşir. İyi sonuç – o zamanlar sosyal bir ütopya olarak sivil kürelerin tamamen olağandışı karışımı – asla bir göz kırpma bile değil, Sellars tarafından sorgulanmaz.
İnanması zor: 19. yüzyılda türün gelişimi için özellikle önemli olan Paris Opéra gibi çok iddialı ve güçlü bir müzik tiyatrosu kurumu, sadece 20. yüzyılın başında ilk tam “Ring des nibelungen” i yayınladı – Fransızca. Ellili yıllarda, Hans Knappertsbusch yönetimindeki tetraloji ilk kez Almanca'da oynandı, Rolf Liebermann'ın 1970'lerde yeni yaklaşımı “Valkyrie” den sonra başarısız oldu. 2010-2013 yıllarında Yönetmen olarak Günter Krämer ve masada Philippe Jordan ile üçüncü bir döngü vardı.
Opéra'nın müzik direktörü Jordan, 2020/21'de Calixto Bieito ile Fransız finali olarak dördüncü bir tetralojiye hizmet etmek istedi ve sonra Viyana'ya geçti. Pandemi nedeniyle farklı çıktı. Corona, grevler ve bütçe kesintileri artık proje tarafından beş yıl erteleniyor.
Sadece şimdi çift bastaki ilk derinlik olan Opéra Bastille'deki perde, şef Pablo Heras-Casado şimdi geliyor. Bayreuth'da başarıyı şu anki “Parsifal” ile kutlayan Endülüs, “Yüzük” 2028 için Green Hill'de rezerve edildi. Paris'te Heras-Casado kolaylaşıyor ve daha sonra giderek artıyor. Sonunda iki saat 25 dakika ile ortalama bir süre önce gelir. Konuşma dramını dinler, koyu renkler gibi tutulabilir, yapılandırılmış, yapılandırılmış ve hala dinamiktir. Son olarak, üç “halka” parça daha takip ediyor, bu yüzden Wagner tozunu henüz vurmuyor, ancak Walhall'a taşındığı ve sakin bir şekilde utangaç olarak gökkuşağı köprüsü finalinde orkestra sakinleşiyor.
Bir kablo demeti olarak dünya külü
Götterburg, büyük bir merdivenin katlandığı duvarın arkasında yer alıyor. Tabii ki, ancak Wotan veya Fricka gibi işçilik gibi orada bulunan kablo talatında yukarı çıkırsanız tırmanabilirsiniz. Kabel ayrıca başta sağda Alberich'i arkada lifli kanatlar gibi giyiyor, Nibelheim atölyesine insansı robot parçalarıyla yerle bir araya geliyorlar. Gisela adında, Ren kızlarının altının altının altını almaya yasadışı olarak sevgiyi bulamayan çıplak, bükücü bir bebek artık bir oyun arkadaşı.
Yeni “Yüzükler”, özellikle Londra ve Münih'te “Rheingold” ile başladı, çünkü üçüncü A-Haus Brüksel zaten “Goddia” yı saptıyor. Bieito'nun dört ayak yaklaşımı en heyecan verici gibi görünüyor. Altın – Londra'daki Barrie Kosky'de dünyanın dışına çıkan parlak bir doğal meyve suyu, Münih'teki Tobias Kratzer ile evrak çantalarında görünmez – Paris'te AI tarafından belirlenen bir dünyada bir kripto para birimidir. Başlangıçta Ren'i sembolize eden ve kızlarının dalgıç olarak göründüğü şeffaf perde folyo üzerinde belirsiz görünüyor.
Aşağıdaki resimde, Wotan (Iain Paterson) ve Fricka (Pantherninele'deki Éve-Maud Hubeux) ortaya çıkıyor. Ruj lekelenene kadar çarpan ve öpüşen bir çift. İçinde hala “Valkyries” ateşleme malzemesi var. Alberich (Brian Mulligan) Kosky ve Scratch'tan daha az kötü çalınır, artık haysiyetini korur, Wotan ise orijinal bir altın maske için halka tasarlanmış halka ve kanatların (Simon O'Neill) altında boğulur ve kanatlardır. Ancak, yeşil kauçuk botlarında bir çiftçi olarak görünen Freia (Eliza Boom) için alışveriş yapmak zorunda. Sonunda, Fricka'nın Walhall'a gitmesine izin verilmez, yağ ve lodge yaklaşımları ile bulaşır-bu açık bir fermuar çakmağıyla son resim.
Bu karanlık, distopik bir Wagner dünyası (kıdemli Kwangchul Youn), kız kardeşi Fafner'in (Mika Kares) açgözlü kollarında kansız olarak ölüyor. Erda (Marie-Nicole Lemieux) folklor elbisesinde daha rahat. Wotan'ın ölümünün sac duvarın arkasında nasıl gerçekleşeceğini göreceksiniz. Her durumda, nasıl olacağını bilmek istiyorsunuz.
Parisli Parisli Opéra, 1737'de Jean-Philippe Rameau'nun beş etkinliğine “Castor et Pollux” ın ikiz destanında neredeyse aynı anda ikinci bir büyük prömiyere sahipti. 1754'te daha önce sadece 1918'den itibaren Paris Operası'nda verilen ikinci bir versiyon yarattı. Bununla birlikte, orijinal versiyonda, Avusturya ve Fransa arasındaki Polonya ardıllık savaşı nedeniyle Viyana'nın barışının izlenimi altında olan bir prolog ile başlar.
Yön Guru Peter Sellars, savaş hakkında güncel bir yorum olarak bu prolog tarafından yeniden yüklenmek istedi. Ancak, hava fotoğrafı ve arka planda uzay projeksiyonlarının önündeki çirkin kostümlerde hacimli atık mobilyaları arasındaki dişsizce çiçek açan rampa tiyatro görüntüsü, heyecan verici bir şey söylemiyor, arsa hakkında inatçı bir yorum bile değil. Koro Eurythmy jestlerini seviyor.
Sonuçta, melankolik giyilen, efsanevi bir şekilde çerçevelenmiş ve çok fazla hümanist burs, çok az olan kolay yiyeceklerden başka bir şey olmadığı için, çok az olan çok kültürlü bir dans topluluğu var. Bu nadiren birim mobilya düzenlemesi yoluyla mantıklı bir şekilde yumruklar, ancak duş kabininden cehenneme doğru oldukça dinamik olarak kaybolur ve çürümüş kanepeden veya kahve sehpasından yeniden ortaya çıkar.
Ancak müzikal olarak (ve bu yılki Salzburg yazının festivalinin tek yolu bu), her şey yeniden canlandırıldı, Teodor Currentzis, Rusya ilişkileri nedeniyle hala tartışmalı, bu da ilk kez hızlı bir şekilde güvenen değil Rameau-Recke. Bu arada, ütopya topluluğunu Barok seslerine taahhüt etti, ancak plastik ve yumuşak tüyler, oditoryumu ısınan aşk sesiyle yerine getiriyor ve böylece bu önemli operanın kardeşliğinin devrim öncesi idealini kutluyor.
Çok gözyaşı, çok aşk
Verstoned gözleri özellikle Télaïre (parlak yoğun jeanine de bique), eşlik eden kastörler (ihale: Reinoud van Mechelen), aynı zamanda Pollux'u (yumuşak bariton: marc mauillon) itiraf eden (daha ziyade (daha ziyade) kız arkadaşı Phébé ( Acı Stéphanie D'AustRAC) memnun değil. Yani kardeş aşk ve birçok gözyaşı.
Buna ek olarak, nihayet Jüpiter (Nicholas Newton) tarafından başlatılan mutlu sonlara kadar kızarma tanrısal bir başlangıç, iblis atları ve neşeli hayalet turları. Currentzis, korosu ve orkestrası, büyüleyici şarkıcılar ve dansçılar, her oyunculuk-olimpik sevinç kutlamaları, cennetin vaatleri, şeytanın dansları ve nihayetinde başarılı bir sonra evrenin turu için zorunlu bale kaklarında mükemmel bir şekilde mükemmeller. kardeşler. Daha derin bir niyet, yorum bile fark edilmez.
Son apotheosis esas olarak müzikal olarak gerçekleşir. İyi sonuç – o zamanlar sosyal bir ütopya olarak sivil kürelerin tamamen olağandışı karışımı – asla bir göz kırpma bile değil, Sellars tarafından sorgulanmaz.