DSürpriz büyüktü: Theatretreffen'de buna benzer bir şey oldu mu hiç? Jürinin seçimi, raporda oybirliğiyle övgüyle karşılandı; olağan tartışmalar ortaya çıkmadı. Theatertreffen, 61. edisyonunda, yakın zamanda Berlinale gibi diğer kültürel etkinliklerde gözlemlenebilen sahte politik utançlardan da kurtuldu. Geçtiğimiz yıllarda yaşanan “seyirci kaybının” ardından seyirciler yeniden geri döndü.
Bunun gibi resimler neredeyse unutulmuştu: Berliner Festspiele binasının önünde “Bilet aranıyor” tabelaları taşıyan insanlar ve kalan bileti almak için uzun kuyruklar oluştu. Geçen yıl kolektif bir yönetim ekibi tiyatro toplantısına Documenta havası vermek için yola çıktığında işler farklı görünüyordu. Bunun sonucunda 10 kişilik bir seçki şişirilmiş destek programı tarafından ezildi ve bu tür kendini beğenmiş eğlencelere daha az aşina olan izleyiciler uzak durdu.
En üstteki kolektifin yerini, sadece bir başarısız baskıdan sonra, Lessing günlerinden itibaren Hamburg'dan gelen Nora Hertlein-Hull aldı. Onunla tiyatro toplantısı esaslara odaklanıyor. Üslup aktivist ve heyecanlı değil, gerçekçi ve dost canlısıdır. Geçen yılki son tartışma sırasında jürinin kürsüde oturduğu yerde -fazla beyaz, fazla heteroseksüel, yeterince iklim değişikliği yok ve genel olarak fazla drama- rahat, sohbet havası geri döndü. Festival salonunun önündeki kestane ağaçlarındaki rengarenk fenerler bile daha hoş bir ışık veriyor gibi görünüyor.
ayrıca oku
Yönetmen Rieke Süßkow
Yaklaşık 700 performansı izleyen eleştirmen jürisinin bir üyesi, bu yıl “tam anlamıyla yararlanabildik” dedi. Kalite göz önüne alındığında, ondan fazla prodüksiyona kolayca davet edilebilirdi. Tiyatronun canlılığına tanıklık eden güzel bir haber. Aslında bu seçki, oyun geliştirmeden performansa, yoğunlaştırmadan klasiklerin incelenmesine kadar her biri büyük ölçüde sanatsal karmaşıklığa sahip farklı tiyatro dillerini temsil ediyor.
Bu yılki seçkide tez denemeleri ya da özgünlük vurgusu yer almıyor. Bunun yerine, oyunculuk ön plana çıkıyor ve bu da, görünüşe göre yıllardır sanatsal açıdan yetersiz beslenen eleştirmenlerin, aktörlerin veya tiyatro festivallerinin kelime dağarcığını aşırı derecede etrafa saçmasına yol açıyor. Daha ciddi bir bakış açısıyla bakıldığında, sahnede dönüşüm arzusunun geri dönüşü, gerçeklikte kapsamın ne kadar daraldığının ve kamusal tartışmanın gitgide daha katı bir şekilde “ya/veya” taahhüdüne tabi hale geldiğinin bir işaretidir.
Başka bir şey öne çıkıyor: seçim oldukça hafif-utangaç. Karanlığa, donukluğa ve sisliliğe, kısacası ne saf aklın ne de iletişimsel aklın tek başına aydınlatamayacağı uçurumlara gider. Sanki tiyatroda tekinsiz, çözümsüz ve anlaşılmaz olan her şey sahneye çıkabiliyor ve tam bir şeffaflık için fırçalanmış bir şimdiki zamanda bastırılıyor, itiliyor. Tiyatro, her yerde mevcut olandan uzaklaşarak çağdaş olaylara kendi erişimini keşfeder.
ayrıca oku
Iffland Yüzüğünün Taşıyıcısı
Dönen sahnede karanlık bir egzersiz olan Ulrich Rasche'nin açılış prodüksiyonu “Bilge Nathan”, biçimsel titizlik ile gerçekliğe referansın birleşiminin bir örneğidir. Nathan rolündeki Valery Tscheplanowa'nın liderliğindeki topluluk, acımasızca dönen yeraltına adım adım atarak, kelime kelimeyi karanlık salona iterek saf bir harekete dönüşüyor. Buradaki karanlığın kalbi Nathan'ın karısının ve çocuklarının katledilmesidir; yüzük benzetmesi, kısa süre sonra yeniden sönecek olan aydınlanmanın geçici ışığından başka bir şey değildir. Karanlıkta yalnız bir çığlık olan Yahudi Nathan'ın son sözleri “Yardım edin, yardım edin!”
Rasche'nin “yürüyüş estetiği” olarak adlandırdığı şey eziyetli ve monotondur, ancak Lessing'in din savaşları zamanlarındaki hoşgörüyle ilgili klasiğinde yadsınamaz bir etki yaratır. Koro “Yahudi yakılacak!” diye bağırdığında, 7 Ekim'de İsrail'de yaşanan katliamın her izleyicinin evine getireceği şiddet titriyor. Görünüşte bir ilişkinin bitişini ve ayrılığın acısını konu alan Yael Ronen'in “Bucket List” müzikaline çok benziyor ama 7 Ekim'in altında dünyanın ve gerçekliğin kaybıyla ilgili bir anlam var.
Gisèle Vienne'in “Extra Life” adlı eseri “Nathan”dan daha sisli ve karanlıktı; sisi cam gibi bölen ışık efektleri yeni standartlar belirliyordu. Teatral tekrarlama dürtüsüyle Rasche gibi Vienne de jüri üyelerinden birinin ifadesiyle bir “travma dramaturjisi” bulmayı başarıyor. “Ekstra Hayat” çocukluktaki cinsel istismarla baş etmeyi konu alıyor. Uzatılmış zamansallığı ve kırık görüntüleriyle acı verici bir şekilde unutulmaz bir akşam.
Şaşırtıcı bir şekilde Bochum'un “Macbeth”i Berlin seyircisi tarafından pek beğenilmedi. Johan Simons'un üç karaktere indirgenmiş prodüksiyonu, Berliner Ensemble'a taşınan oyunculuk yıldızı Jens Harzer'ı tanıma fırsatıydı. Ancak herkes kötülüğü üzgün palyaçoların oynadığı boş bir oyun olarak sevmezken, Jette Steckel'in (yine klasikler bölümünden) Joachim Meyerhoff ve Wiebke Puls'la birlikte oynadığı “Babasızlar” haklı olarak coşku fırtınaları aldı, ancak şaşırtıcı ve anlaşılmaz bir şekilde hayal kırıklığı yaratacak kadar sıradan olan da öyle oldu. sürükleyici “Yüzüklerin Efendisi” gösterisi “Orta Dünya'daki Dev”.
Burada üçüncü taraflardan içerik bulacaksınız
Gömülü içeriğin görüntülenmesi için, üçüncü taraf sağlayıcılar olarak gömülü içeriğin sağlayıcıları da bu izni gerektirdiğinden, kişisel verilerin iletilmesine ve işlenmesine ilişkin geri alınabilir onayınız gereklidir. [In diesem Zusammenhang können auch Nutzungsprofile (u.a. auf Basis von Cookie-IDs) gebildet und angereichert werden, auch außerhalb des EWR]. Anahtarı “açık” konuma getirerek bunu kabul etmiş olursunuz (herhangi bir zamanda iptal edilebilir). Bu aynı zamanda GDPR Madde 49 (1) (a) uyarınca belirli kişisel verilerin ABD dahil üçüncü ülkelere aktarılmasına ilişkin onayınızı da içerir. Bu konuda daha fazla bilgi bulabilirsiniz. Sayfanın altındaki anahtarı ve gizliliği kullanarak onayınızı istediğiniz zaman iptal edebilirsiniz.
Lina Beckmann'ın “Anthropolis” projesinden çarpıcı solosu “Laios” izleyicilerin favorisi olduğunu kanıtladı. Ronald Schimmelpfennig'in oyunu, eğer bunu insanların birbirlerine ve kendilerine anlattıkları hikayelerle ilgili heyecan verici bir hikayeye dönüştürürseniz, eski malzemenin çağdaş drama için değerli olduğunu gösteriyor. Yorum düzeyi hikayenin içinde devam ediyor ve sonunda rahatlatıcı bir etki yaratıyor. Seçkideki ikinci solo, Falk Richter'in “Sessizlik” adlı eserindeki Dimitrij Schaad da kuşaklar arasındaki fay hatlarını araştırdı; Almanya'nın savaş sonrası tarihi sanatsal açıdan antik çağlardan pek de aşağı değildi.
Whit Monday'in sonunda bir sürpriz daha yaşandı: 3sat ödülünün ardından Theatrehaus Jena'dan “Die Hundekotattacke”, rap oyuncusu Nikita Buldyrski'nin aldığı Alfred Kerr Ödülü'nü de kazandı. “Köpek Kakası Saldırısı”, büyük tiyatro metropollerinin dışında zekice ve eğlenceli bir tiyatro yapıldığını ve bunun tüm sahne dünyasını etkilediğini gösteriyor. Ne kadar kötü olursa olsun, her türlü boktan fırtınayla başa çıkabilmek, tiyatronun gücüne bir övgüdür. Bu yılki tiyatro toplantısından güzel haberler geliyor.
Bunun gibi resimler neredeyse unutulmuştu: Berliner Festspiele binasının önünde “Bilet aranıyor” tabelaları taşıyan insanlar ve kalan bileti almak için uzun kuyruklar oluştu. Geçen yıl kolektif bir yönetim ekibi tiyatro toplantısına Documenta havası vermek için yola çıktığında işler farklı görünüyordu. Bunun sonucunda 10 kişilik bir seçki şişirilmiş destek programı tarafından ezildi ve bu tür kendini beğenmiş eğlencelere daha az aşina olan izleyiciler uzak durdu.
En üstteki kolektifin yerini, sadece bir başarısız baskıdan sonra, Lessing günlerinden itibaren Hamburg'dan gelen Nora Hertlein-Hull aldı. Onunla tiyatro toplantısı esaslara odaklanıyor. Üslup aktivist ve heyecanlı değil, gerçekçi ve dost canlısıdır. Geçen yılki son tartışma sırasında jürinin kürsüde oturduğu yerde -fazla beyaz, fazla heteroseksüel, yeterince iklim değişikliği yok ve genel olarak fazla drama- rahat, sohbet havası geri döndü. Festival salonunun önündeki kestane ağaçlarındaki rengarenk fenerler bile daha hoş bir ışık veriyor gibi görünüyor.
ayrıca oku
Yönetmen Rieke Süßkow
Yaklaşık 700 performansı izleyen eleştirmen jürisinin bir üyesi, bu yıl “tam anlamıyla yararlanabildik” dedi. Kalite göz önüne alındığında, ondan fazla prodüksiyona kolayca davet edilebilirdi. Tiyatronun canlılığına tanıklık eden güzel bir haber. Aslında bu seçki, oyun geliştirmeden performansa, yoğunlaştırmadan klasiklerin incelenmesine kadar her biri büyük ölçüde sanatsal karmaşıklığa sahip farklı tiyatro dillerini temsil ediyor.
Bu yılki seçkide tez denemeleri ya da özgünlük vurgusu yer almıyor. Bunun yerine, oyunculuk ön plana çıkıyor ve bu da, görünüşe göre yıllardır sanatsal açıdan yetersiz beslenen eleştirmenlerin, aktörlerin veya tiyatro festivallerinin kelime dağarcığını aşırı derecede etrafa saçmasına yol açıyor. Daha ciddi bir bakış açısıyla bakıldığında, sahnede dönüşüm arzusunun geri dönüşü, gerçeklikte kapsamın ne kadar daraldığının ve kamusal tartışmanın gitgide daha katı bir şekilde “ya/veya” taahhüdüne tabi hale geldiğinin bir işaretidir.
Başka bir şey öne çıkıyor: seçim oldukça hafif-utangaç. Karanlığa, donukluğa ve sisliliğe, kısacası ne saf aklın ne de iletişimsel aklın tek başına aydınlatamayacağı uçurumlara gider. Sanki tiyatroda tekinsiz, çözümsüz ve anlaşılmaz olan her şey sahneye çıkabiliyor ve tam bir şeffaflık için fırçalanmış bir şimdiki zamanda bastırılıyor, itiliyor. Tiyatro, her yerde mevcut olandan uzaklaşarak çağdaş olaylara kendi erişimini keşfeder.
ayrıca oku
Iffland Yüzüğünün Taşıyıcısı
Dönen sahnede karanlık bir egzersiz olan Ulrich Rasche'nin açılış prodüksiyonu “Bilge Nathan”, biçimsel titizlik ile gerçekliğe referansın birleşiminin bir örneğidir. Nathan rolündeki Valery Tscheplanowa'nın liderliğindeki topluluk, acımasızca dönen yeraltına adım adım atarak, kelime kelimeyi karanlık salona iterek saf bir harekete dönüşüyor. Buradaki karanlığın kalbi Nathan'ın karısının ve çocuklarının katledilmesidir; yüzük benzetmesi, kısa süre sonra yeniden sönecek olan aydınlanmanın geçici ışığından başka bir şey değildir. Karanlıkta yalnız bir çığlık olan Yahudi Nathan'ın son sözleri “Yardım edin, yardım edin!”
Rasche'nin “yürüyüş estetiği” olarak adlandırdığı şey eziyetli ve monotondur, ancak Lessing'in din savaşları zamanlarındaki hoşgörüyle ilgili klasiğinde yadsınamaz bir etki yaratır. Koro “Yahudi yakılacak!” diye bağırdığında, 7 Ekim'de İsrail'de yaşanan katliamın her izleyicinin evine getireceği şiddet titriyor. Görünüşte bir ilişkinin bitişini ve ayrılığın acısını konu alan Yael Ronen'in “Bucket List” müzikaline çok benziyor ama 7 Ekim'in altında dünyanın ve gerçekliğin kaybıyla ilgili bir anlam var.
Gisèle Vienne'in “Extra Life” adlı eseri “Nathan”dan daha sisli ve karanlıktı; sisi cam gibi bölen ışık efektleri yeni standartlar belirliyordu. Teatral tekrarlama dürtüsüyle Rasche gibi Vienne de jüri üyelerinden birinin ifadesiyle bir “travma dramaturjisi” bulmayı başarıyor. “Ekstra Hayat” çocukluktaki cinsel istismarla baş etmeyi konu alıyor. Uzatılmış zamansallığı ve kırık görüntüleriyle acı verici bir şekilde unutulmaz bir akşam.
Şaşırtıcı bir şekilde Bochum'un “Macbeth”i Berlin seyircisi tarafından pek beğenilmedi. Johan Simons'un üç karaktere indirgenmiş prodüksiyonu, Berliner Ensemble'a taşınan oyunculuk yıldızı Jens Harzer'ı tanıma fırsatıydı. Ancak herkes kötülüğü üzgün palyaçoların oynadığı boş bir oyun olarak sevmezken, Jette Steckel'in (yine klasikler bölümünden) Joachim Meyerhoff ve Wiebke Puls'la birlikte oynadığı “Babasızlar” haklı olarak coşku fırtınaları aldı, ancak şaşırtıcı ve anlaşılmaz bir şekilde hayal kırıklığı yaratacak kadar sıradan olan da öyle oldu. sürükleyici “Yüzüklerin Efendisi” gösterisi “Orta Dünya'daki Dev”.
Burada üçüncü taraflardan içerik bulacaksınız
Gömülü içeriğin görüntülenmesi için, üçüncü taraf sağlayıcılar olarak gömülü içeriğin sağlayıcıları da bu izni gerektirdiğinden, kişisel verilerin iletilmesine ve işlenmesine ilişkin geri alınabilir onayınız gereklidir. [In diesem Zusammenhang können auch Nutzungsprofile (u.a. auf Basis von Cookie-IDs) gebildet und angereichert werden, auch außerhalb des EWR]. Anahtarı “açık” konuma getirerek bunu kabul etmiş olursunuz (herhangi bir zamanda iptal edilebilir). Bu aynı zamanda GDPR Madde 49 (1) (a) uyarınca belirli kişisel verilerin ABD dahil üçüncü ülkelere aktarılmasına ilişkin onayınızı da içerir. Bu konuda daha fazla bilgi bulabilirsiniz. Sayfanın altındaki anahtarı ve gizliliği kullanarak onayınızı istediğiniz zaman iptal edebilirsiniz.
Lina Beckmann'ın “Anthropolis” projesinden çarpıcı solosu “Laios” izleyicilerin favorisi olduğunu kanıtladı. Ronald Schimmelpfennig'in oyunu, eğer bunu insanların birbirlerine ve kendilerine anlattıkları hikayelerle ilgili heyecan verici bir hikayeye dönüştürürseniz, eski malzemenin çağdaş drama için değerli olduğunu gösteriyor. Yorum düzeyi hikayenin içinde devam ediyor ve sonunda rahatlatıcı bir etki yaratıyor. Seçkideki ikinci solo, Falk Richter'in “Sessizlik” adlı eserindeki Dimitrij Schaad da kuşaklar arasındaki fay hatlarını araştırdı; Almanya'nın savaş sonrası tarihi sanatsal açıdan antik çağlardan pek de aşağı değildi.
Whit Monday'in sonunda bir sürpriz daha yaşandı: 3sat ödülünün ardından Theatrehaus Jena'dan “Die Hundekotattacke”, rap oyuncusu Nikita Buldyrski'nin aldığı Alfred Kerr Ödülü'nü de kazandı. “Köpek Kakası Saldırısı”, büyük tiyatro metropollerinin dışında zekice ve eğlenceli bir tiyatro yapıldığını ve bunun tüm sahne dünyasını etkilediğini gösteriyor. Ne kadar kötü olursa olsun, her türlü boktan fırtınayla başa çıkabilmek, tiyatronun gücüne bir övgüdür. Bu yılki tiyatro toplantısından güzel haberler geliyor.