SBanliyöde pek iyi görünmüyor. Beyaz elbiseli küçük kız kaldırıma uzanmış ve sanki yeni uykuya dalmış gibi davranıyor. Baba, sanki ailedeki meydan okumanın onunla hiçbir ilgisi yokmuş gibi şaşkın ya da kayıtsız bir halde öylece duruyor. Sadece bir kişi geriye dönüp baktığında açıkça yabancı eğitim felaketinden keyif alıyor. Ve duvar kutusundaki mürekkep püskürtmeli baskı pırıl pırıl parlıyor ve hiçbir mutlu son bizi kötü filmden kurtaramaz.
Tıpkı sinemada film durduğunda geniş ekranda aksiyonun donması, hayatın akışının aniden donması gibi. Jeff Wall'un anıtsal fotoğraf çalışmaları, yalnızca tek bir görüntünün, sonsuza kadar süren kısa bir anın olduğu filmlerdir. Filmin nasıl başladığını ve nasıl devam edeceğini tahmin edebilirsiniz, diyorsunuz sessizce kendi kendinize.
Basel yakınlarındaki Riehen'de Fondation Beyeler'de (21 Nisan 2024'e kadar, küratörlüğünü Martin Schwander'ın üstleneceği) etkileyici sergide bu sanat ikonlarının tamamıyla karşılaşabilirsiniz. Görüntülerin çoğu alışılmadık derecede derin anı izleri bıraktı. Fotoğrafçılık çoğunlukla sekanslarla ilgilidir, daha önceleri maruz kalan filmlerde sayısız görüntüyle, bugün ise gigabaytlar ve ölçülemez anılarla ilgilidir. Ve resimsel sanat standartlarıyla göründüğü yerlerde bile, Thomas Ruff'un portreleri ve yıldızlı gökyüzü gibi, Becher'lerin endüstriyel anıtları veya kozmopolit şehir kenarları gibi sıralar halinde görünmeyi seviyor.
Jeff Wall anıtsal fotoğraflar çekiyor
Tek bir fotoğraf görüntüsü tek başına yeterli değildir. Görkemli bir şekilde duraklatılmış sahnelerin önünde bir hikayenin kanıtlarını biriktirmeniz ve hikayeyi kolayca sindirilebilir bir şekilde nasıl devam ettireceğinizi asla tam olarak bilememeniz, yalnızca Kanadalı fotoğraf sanatçısının anıtsal çalışmalarında ortaya çıkan bir şeydir.
ayrıca oku
Mesela ampullerle kaplı tavanının altındaki çöplerin arasında çömelip metal salata kasesini kurutan siyah adam. Artık Ralph Ellison'un 1952 tarihli Görünmez Adam romanındaki gündelik ırkçı ideolojilere ilişkin açıklamasını, Jeff Wall'un görünmezi görselleştirmesini düşünmeden okumak mümkün olmayacak.
Sahne tasarımı edebi talimatları kelimesi kelimesine takip ediyor: “Bodrumdaki mağaramda tam olarak 1.369 lamba yanıyor. Tavanın her santimini tellerle gerdim. Floresan ampuller değil, karbon filamanlı olanlar…” Ama yine de Jeff Wall'un okuması bir illüstrasyondan çok daha fazlası gibi görünüyor.
Jeff Wall, “Görünmez Adamdan Sonra”, Ralph Ellison, 1999-2000
Kaynak: © Jeff Duvarı
Otistik sahneden tuhaf bir sihir yayılıyor, sanki görsel sanat, kendini tanımlamanın kendisini inkar ettiği duyusal bir olasılığı keşfetmiş gibi. Artık anlatıcının yalnızca bir sesi yok, ona izleyebileceğiniz bir beden verildi. Ve birinin görünmez olduğunu söylediğini izlerseniz, o zaman aynı zamanda onun görünmezlik maskesinin arkasına da bakıyorsunuzdur.
Bu fotoğraf prodüksiyonlarının setinde her zaman milimetresine kadar bir düzen vardır. Hiçbir detay şansa bırakılmıyor. Konumsal sanattır. Ve aynı zamanda duyguların ölçülemez heyecanını ve karmaşasını figürlerin geometrisinde, nesnelerin mozaiğinde, gökyüzüne ve ufka doğru gizleme sanatı.
Jeff Wall insanların esaretini gösteriyor
Dünyanın düzenli kavramları ile dağınık dünya görüntüleri arasındaki farka, özlem ile özlem arasındaki kapatılamaz uçuruma korku denir. Jeff Wall'un sinemasında kendinizi tamamen rahat hissetmek nadirdir.
Doğum günü partisinde vantrilok kuklaların konuşmasına izin verdiğinde, çocukların zihinleri, perdeleri çekilmiş odadaki kadar karanlık hale gelir. Bu arada, elinde silahı olmayan ama sanki sokağın kalabalık diğer tarafını hedef alıyormuş gibi davranan “Tüfekli Adam” ise şok edicidir. Onun niyeti ne? Peki diğer adam neden kasılmış koluyla karton sütünü püskürtüyor? Neden birisi gözleri açık bir şekilde mutfak masasının altına uzanır?
Jeff Wall, “Süt”, 1984
Kaynak: © Jeff Duvarı
Sanatçının bir keresinde söylediğine göre, insanların baskıcı ve sömürücü ilişkiler içinde neredeyse ölümcül bir biçimde hapsedilişini göstermeye mecbur hissedilen koşullar var. “Bu, büyük ölçüde bir zamanlar 'gerçekçilik' dediğimiz programın bir parçası ve ben buna bağlı kalabilirim.” Gerçekçilik bir yorumlama tarzından başka bir şey değildir. Dünyanın erişilemezliğini hesaba katan dünyaya bir tür erişim.
Parlayan kutularda
Bir şekilde tüm parçaları bilmenizi ve yine de onların insafına karşı neredeyse savunmasız hissetmenizi bu kadar büyüleyici kılan şey bu mu? Rulosuz film metreleri pek çok kez görmüş gibi hissetmenize rağmen hala rulo halinde olan film metrelerden biraz korktuğunuzu mu düşünüyorsunuz?
Resim tarihinden imaj formülünü ödünç alan ve onu fotografik konuyu hanedan statüsüne yükseltmek için kullanan Thomas Ruff, Thomas Struth veya Andreas Gursky'nin fotoğraflarından farklı olarak Jeff Wall, esasen resimsel fotografik çalışmaları için özel bir sunum biçimi yarattı. sanat. Parlayan kutular teknolojik tasarımdan çok daha fazlasıdır. Resme kendi statüsünü, kendi maddiliğini ve mimarisini veriyorlar.
ayrıca oku
Yael Bartana ve Ersan Mondtag
Jeff Wall'un resimleri ne duvardaki projeksiyon ne de duvardaki çerçeveli resimlerdir. Her ikisinden de biraz var ve hatta daha fazlası, izleyiciyi neredeyse acil bir şekilde içine alan uzaydaki görüntüler.
Şunu da söyleyebiliriz: Bu, medyanın kendi özgürleşme tarihi üzerindeki zaferidir. Bu araca yönelik sanatsal bir bağlılığa hala ihtiyaç duyulduğu söylenemez. Fotografik imgelerin estetik kalitesi uzun süredir kanıtlanmış ve yeterince takdir edilmiştir ve medya sınırları olmayan çağdaş sanat, araçların kendileri sanatsal pratiğin konusu olduğu sürece araçları sormaz.
Jeff Wall, “Boks,” 2011
Kaynak: © Jeff Duvarı
Eskiler hâlâ sanatlar arasında en yüksek rütbeyi kimin hak ettiğini tartışıyorlardı. Boyama? Heykel? Bunlar tutkulu tartışmalardı ve Rönesans tarihine Paragone adı altında geçti. 20. yüzyılın başında fotoğrafın klasik görüntü araçlarıyla rekabet etmeye çalışmasıyla birlikte tartışmalar yeniden alevlendi.
Soyut resmin görünen dünyayı güvenli bir şekilde terk etmesine ve elit çevrelere çekilmesine izin verildi. Fotoğrafçılar ise sanatsal bu dünyayı ve yakında dünyanın görüntülerle değiştirilmesine kitlesel katılımın sözünü verdiler. Ama bu da çok uzun zaman önceydi.
ayrıca oku
Fotoğrafın artık belgesel güvenilirliği kalmadı. Artık manzara manipülasyonu olmayan bir fotoğrafın olmadığını hepimiz biliyoruz. Ve görüntü oluşturma yapay zekaya bırakıldığı için, Jeff Wall'un 40 yılı aşkın bir süredir son derece titiz bireysel adımlarla gösterdiği gibi, son derece bilinçli bir sahneleme sanatı, karmaşık dünya deneyiminin nadir bir modeli olarak düşünülebilir. Sergideki utangaçlık gibi. Tek kare filmlerin yoğunluğundan dolayı neredeyse hiç kimse cep telefonunu cebinden çıkarmıyor.
Fikir birliği olarak fotoğrafçılık
Ayrıca günlük aşınma ve yıpranma görüntülerinin şüphe götürmez şekilde çoğalmasının medyanın kendisine zarar vermemiş olması da dikkat çekicidir. Ülkenin her yerindeki sayısız fotoğraf müzesi, teknik olarak üretilmiş görüntülerin aralıksız akışının çekiciliğinin yeterli kanıtıdır.
Burada üçüncü taraflardan içerik bulacaksınız
Gömülü içeriğin görüntülenmesi için, üçüncü taraf sağlayıcılar olarak gömülü içeriğin sağlayıcıları bu izni gerektirdiğinden, kişisel verilerin iletilmesi ve işlenmesine ilişkin geri alınabilir onayınız gereklidir. [In diesem Zusammenhang können auch Nutzungsprofile (u.a. auf Basis von Cookie-IDs) gebildet und angereichert werden, auch außerhalb des EWR]. Anahtarı “açık” konuma getirerek bunu kabul etmiş olursunuz (herhangi bir zamanda iptal edilebilir). Bu aynı zamanda GDPR Madde 49 (1) (a) uyarınca belirli kişisel verilerin ABD dahil üçüncü ülkelere aktarılmasına ilişkin onayınızı da içerir. Bu konuda daha fazla bilgi bulabilirsiniz. Sayfanın altındaki anahtarı ve gizliliği kullanarak onayınızı istediğiniz zaman iptal edebilirsiniz.
Uhingen, Emmendingen ve Wörishofen gibi sanata daha az odaklanan yerlerin bile kendi fotoğraf koleksiyonları var. Pek çok kültürel-politik anlaşmazlığın ardından, pek çok mekana ek olarak yakında ulusal bir kurumun, Alman Fotoğraf Enstitüsü'nün de kurulacağı konusunda fikir birliğine varıldı.
Düsseldorf'un lokasyonu konusundaki anlaşmazlığın boyutu, bunun önemini daha da fazla ortaya koyuyor. En azından Alman fotoğraf ustası Andreas Gursky'nin savunuculuğu sayesinde. Kurucu komisyon şu anda “bir takvim belirlemeye çalışıyor”. Ve programlar zaman alır. Bu arada Jeff Wall'a gidiyoruz ve sanki ilk defa anlatıyormuşuz gibi birbirimize eski hikayeleri onun resimlerinin önünde anlatıyoruz.
Burada üçüncü taraflardan içerik bulacaksınız
Gömülü içeriğin görüntülenmesi için, üçüncü taraf sağlayıcılar olarak gömülü içeriğin sağlayıcıları bu izni gerektirdiğinden, kişisel verilerin iletilmesi ve işlenmesine ilişkin geri alınabilir onayınız gereklidir. [In diesem Zusammenhang können auch Nutzungsprofile (u.a. auf Basis von Cookie-IDs) gebildet und angereichert werden, auch außerhalb des EWR]. Anahtarı “açık” konuma getirerek bunu kabul etmiş olursunuz (herhangi bir zamanda iptal edilebilir). Bu aynı zamanda GDPR Madde 49 (1) (a) uyarınca belirli kişisel verilerin ABD dahil üçüncü ülkelere aktarılmasına ilişkin onayınızı da içerir. Bu konuda daha fazla bilgi bulabilirsiniz. Sayfanın altındaki anahtarı ve gizliliği kullanarak onayınızı istediğiniz zaman iptal edebilirsiniz.
Tıpkı sinemada film durduğunda geniş ekranda aksiyonun donması, hayatın akışının aniden donması gibi. Jeff Wall'un anıtsal fotoğraf çalışmaları, yalnızca tek bir görüntünün, sonsuza kadar süren kısa bir anın olduğu filmlerdir. Filmin nasıl başladığını ve nasıl devam edeceğini tahmin edebilirsiniz, diyorsunuz sessizce kendi kendinize.
Basel yakınlarındaki Riehen'de Fondation Beyeler'de (21 Nisan 2024'e kadar, küratörlüğünü Martin Schwander'ın üstleneceği) etkileyici sergide bu sanat ikonlarının tamamıyla karşılaşabilirsiniz. Görüntülerin çoğu alışılmadık derecede derin anı izleri bıraktı. Fotoğrafçılık çoğunlukla sekanslarla ilgilidir, daha önceleri maruz kalan filmlerde sayısız görüntüyle, bugün ise gigabaytlar ve ölçülemez anılarla ilgilidir. Ve resimsel sanat standartlarıyla göründüğü yerlerde bile, Thomas Ruff'un portreleri ve yıldızlı gökyüzü gibi, Becher'lerin endüstriyel anıtları veya kozmopolit şehir kenarları gibi sıralar halinde görünmeyi seviyor.
Jeff Wall anıtsal fotoğraflar çekiyor
Tek bir fotoğraf görüntüsü tek başına yeterli değildir. Görkemli bir şekilde duraklatılmış sahnelerin önünde bir hikayenin kanıtlarını biriktirmeniz ve hikayeyi kolayca sindirilebilir bir şekilde nasıl devam ettireceğinizi asla tam olarak bilememeniz, yalnızca Kanadalı fotoğraf sanatçısının anıtsal çalışmalarında ortaya çıkan bir şeydir.
ayrıca oku
Mesela ampullerle kaplı tavanının altındaki çöplerin arasında çömelip metal salata kasesini kurutan siyah adam. Artık Ralph Ellison'un 1952 tarihli Görünmez Adam romanındaki gündelik ırkçı ideolojilere ilişkin açıklamasını, Jeff Wall'un görünmezi görselleştirmesini düşünmeden okumak mümkün olmayacak.
Sahne tasarımı edebi talimatları kelimesi kelimesine takip ediyor: “Bodrumdaki mağaramda tam olarak 1.369 lamba yanıyor. Tavanın her santimini tellerle gerdim. Floresan ampuller değil, karbon filamanlı olanlar…” Ama yine de Jeff Wall'un okuması bir illüstrasyondan çok daha fazlası gibi görünüyor.
Jeff Wall, “Görünmez Adamdan Sonra”, Ralph Ellison, 1999-2000
Kaynak: © Jeff Duvarı
Otistik sahneden tuhaf bir sihir yayılıyor, sanki görsel sanat, kendini tanımlamanın kendisini inkar ettiği duyusal bir olasılığı keşfetmiş gibi. Artık anlatıcının yalnızca bir sesi yok, ona izleyebileceğiniz bir beden verildi. Ve birinin görünmez olduğunu söylediğini izlerseniz, o zaman aynı zamanda onun görünmezlik maskesinin arkasına da bakıyorsunuzdur.
Bu fotoğraf prodüksiyonlarının setinde her zaman milimetresine kadar bir düzen vardır. Hiçbir detay şansa bırakılmıyor. Konumsal sanattır. Ve aynı zamanda duyguların ölçülemez heyecanını ve karmaşasını figürlerin geometrisinde, nesnelerin mozaiğinde, gökyüzüne ve ufka doğru gizleme sanatı.
Jeff Wall insanların esaretini gösteriyor
Dünyanın düzenli kavramları ile dağınık dünya görüntüleri arasındaki farka, özlem ile özlem arasındaki kapatılamaz uçuruma korku denir. Jeff Wall'un sinemasında kendinizi tamamen rahat hissetmek nadirdir.
Doğum günü partisinde vantrilok kuklaların konuşmasına izin verdiğinde, çocukların zihinleri, perdeleri çekilmiş odadaki kadar karanlık hale gelir. Bu arada, elinde silahı olmayan ama sanki sokağın kalabalık diğer tarafını hedef alıyormuş gibi davranan “Tüfekli Adam” ise şok edicidir. Onun niyeti ne? Peki diğer adam neden kasılmış koluyla karton sütünü püskürtüyor? Neden birisi gözleri açık bir şekilde mutfak masasının altına uzanır?
Jeff Wall, “Süt”, 1984
Kaynak: © Jeff Duvarı
Sanatçının bir keresinde söylediğine göre, insanların baskıcı ve sömürücü ilişkiler içinde neredeyse ölümcül bir biçimde hapsedilişini göstermeye mecbur hissedilen koşullar var. “Bu, büyük ölçüde bir zamanlar 'gerçekçilik' dediğimiz programın bir parçası ve ben buna bağlı kalabilirim.” Gerçekçilik bir yorumlama tarzından başka bir şey değildir. Dünyanın erişilemezliğini hesaba katan dünyaya bir tür erişim.
Parlayan kutularda
Bir şekilde tüm parçaları bilmenizi ve yine de onların insafına karşı neredeyse savunmasız hissetmenizi bu kadar büyüleyici kılan şey bu mu? Rulosuz film metreleri pek çok kez görmüş gibi hissetmenize rağmen hala rulo halinde olan film metrelerden biraz korktuğunuzu mu düşünüyorsunuz?
Resim tarihinden imaj formülünü ödünç alan ve onu fotografik konuyu hanedan statüsüne yükseltmek için kullanan Thomas Ruff, Thomas Struth veya Andreas Gursky'nin fotoğraflarından farklı olarak Jeff Wall, esasen resimsel fotografik çalışmaları için özel bir sunum biçimi yarattı. sanat. Parlayan kutular teknolojik tasarımdan çok daha fazlasıdır. Resme kendi statüsünü, kendi maddiliğini ve mimarisini veriyorlar.
ayrıca oku
Yael Bartana ve Ersan Mondtag
Jeff Wall'un resimleri ne duvardaki projeksiyon ne de duvardaki çerçeveli resimlerdir. Her ikisinden de biraz var ve hatta daha fazlası, izleyiciyi neredeyse acil bir şekilde içine alan uzaydaki görüntüler.
Şunu da söyleyebiliriz: Bu, medyanın kendi özgürleşme tarihi üzerindeki zaferidir. Bu araca yönelik sanatsal bir bağlılığa hala ihtiyaç duyulduğu söylenemez. Fotografik imgelerin estetik kalitesi uzun süredir kanıtlanmış ve yeterince takdir edilmiştir ve medya sınırları olmayan çağdaş sanat, araçların kendileri sanatsal pratiğin konusu olduğu sürece araçları sormaz.
Jeff Wall, “Boks,” 2011
Kaynak: © Jeff Duvarı
Eskiler hâlâ sanatlar arasında en yüksek rütbeyi kimin hak ettiğini tartışıyorlardı. Boyama? Heykel? Bunlar tutkulu tartışmalardı ve Rönesans tarihine Paragone adı altında geçti. 20. yüzyılın başında fotoğrafın klasik görüntü araçlarıyla rekabet etmeye çalışmasıyla birlikte tartışmalar yeniden alevlendi.
Soyut resmin görünen dünyayı güvenli bir şekilde terk etmesine ve elit çevrelere çekilmesine izin verildi. Fotoğrafçılar ise sanatsal bu dünyayı ve yakında dünyanın görüntülerle değiştirilmesine kitlesel katılımın sözünü verdiler. Ama bu da çok uzun zaman önceydi.
ayrıca oku
Fotoğrafın artık belgesel güvenilirliği kalmadı. Artık manzara manipülasyonu olmayan bir fotoğrafın olmadığını hepimiz biliyoruz. Ve görüntü oluşturma yapay zekaya bırakıldığı için, Jeff Wall'un 40 yılı aşkın bir süredir son derece titiz bireysel adımlarla gösterdiği gibi, son derece bilinçli bir sahneleme sanatı, karmaşık dünya deneyiminin nadir bir modeli olarak düşünülebilir. Sergideki utangaçlık gibi. Tek kare filmlerin yoğunluğundan dolayı neredeyse hiç kimse cep telefonunu cebinden çıkarmıyor.
Fikir birliği olarak fotoğrafçılık
Ayrıca günlük aşınma ve yıpranma görüntülerinin şüphe götürmez şekilde çoğalmasının medyanın kendisine zarar vermemiş olması da dikkat çekicidir. Ülkenin her yerindeki sayısız fotoğraf müzesi, teknik olarak üretilmiş görüntülerin aralıksız akışının çekiciliğinin yeterli kanıtıdır.
Burada üçüncü taraflardan içerik bulacaksınız
Gömülü içeriğin görüntülenmesi için, üçüncü taraf sağlayıcılar olarak gömülü içeriğin sağlayıcıları bu izni gerektirdiğinden, kişisel verilerin iletilmesi ve işlenmesine ilişkin geri alınabilir onayınız gereklidir. [In diesem Zusammenhang können auch Nutzungsprofile (u.a. auf Basis von Cookie-IDs) gebildet und angereichert werden, auch außerhalb des EWR]. Anahtarı “açık” konuma getirerek bunu kabul etmiş olursunuz (herhangi bir zamanda iptal edilebilir). Bu aynı zamanda GDPR Madde 49 (1) (a) uyarınca belirli kişisel verilerin ABD dahil üçüncü ülkelere aktarılmasına ilişkin onayınızı da içerir. Bu konuda daha fazla bilgi bulabilirsiniz. Sayfanın altındaki anahtarı ve gizliliği kullanarak onayınızı istediğiniz zaman iptal edebilirsiniz.
Uhingen, Emmendingen ve Wörishofen gibi sanata daha az odaklanan yerlerin bile kendi fotoğraf koleksiyonları var. Pek çok kültürel-politik anlaşmazlığın ardından, pek çok mekana ek olarak yakında ulusal bir kurumun, Alman Fotoğraf Enstitüsü'nün de kurulacağı konusunda fikir birliğine varıldı.
Düsseldorf'un lokasyonu konusundaki anlaşmazlığın boyutu, bunun önemini daha da fazla ortaya koyuyor. En azından Alman fotoğraf ustası Andreas Gursky'nin savunuculuğu sayesinde. Kurucu komisyon şu anda “bir takvim belirlemeye çalışıyor”. Ve programlar zaman alır. Bu arada Jeff Wall'a gidiyoruz ve sanki ilk defa anlatıyormuşuz gibi birbirimize eski hikayeleri onun resimlerinin önünde anlatıyoruz.
Burada üçüncü taraflardan içerik bulacaksınız
Gömülü içeriğin görüntülenmesi için, üçüncü taraf sağlayıcılar olarak gömülü içeriğin sağlayıcıları bu izni gerektirdiğinden, kişisel verilerin iletilmesi ve işlenmesine ilişkin geri alınabilir onayınız gereklidir. [In diesem Zusammenhang können auch Nutzungsprofile (u.a. auf Basis von Cookie-IDs) gebildet und angereichert werden, auch außerhalb des EWR]. Anahtarı “açık” konuma getirerek bunu kabul etmiş olursunuz (herhangi bir zamanda iptal edilebilir). Bu aynı zamanda GDPR Madde 49 (1) (a) uyarınca belirli kişisel verilerin ABD dahil üçüncü ülkelere aktarılmasına ilişkin onayınızı da içerir. Bu konuda daha fazla bilgi bulabilirsiniz. Sayfanın altındaki anahtarı ve gizliliği kullanarak onayınızı istediğiniz zaman iptal edebilirsiniz.