ZFransa’daki iki kaba opera yönetmenliği okulu artık doğrudan, affetmez ama yine de heyecan verici bir şekilde çatıştı: Cannes’ın kırmızı halı favorisi ve Putin’in en göz alıcı sanat muhalifi Kirill Serebrennikov, Paris Opéra Bastille’de Wagner’in “Lohengrin”iyle ilk kez sahneye çıktı.
Ve Rouen’de, kendini 19. yüzyıl Fransız müzik repertuarını tanıtmaya adamış olan Palazzetto Bru Zane Vakfı’nın yardımıyla, bir zamanlar Wagner’den uzaklaşan eski öğrencisi Friedrich Nietzsche’nin anlattığı Bizet’in “Carmen”i çalındı. inanç, 1875’teki Opéra Comique prömiyerinin arka planında yeniden inşa edilen, Bayreuth ustasının İskandinav kasvetine şehvetli bir alternatif olarak kutlanan bir güney olarak sunuldu.
ayrıca oku
Prodüksiyonu yalnızca Zoom ve USB bellekler aracılığıyla Petersburg’daki dairesinde sahneleyebilen Serebrennikov, iki yılı aşkın bir süre önce salgının ortasında Viyana Devlet Operası’nda “Parsifal”i distopik, gri, acımasız bir şekilde sergiledi. Kâse Kralı’nın Seine Nehri’ndeki oğlu Lohengrin de sadece içerik açısından değil, bu modeli takip ediyor.
Kâse Tapınağı bir hapishaneyse, şimdi görülecek bir askeri hastane var (ekipman: ayrıca Serebrennikov). Bu başlangıçta rampanın yakınında, duvarları kayan beş odayı ve birinci kattaki çeşitli çıkıntıları gösteriyor. Her şey titizlikle resmedilmiş; başlangıçlar, mucizevi görünümler, heyecan verici yansımalar.
Alexander Soddy, düpedüz ayık, pek de moral verici olmayan bir “Lohengrin”i yönetirken, siyah beyaz filmde bir kadının eliyle öptüğü geçici Gottfried, Brabant’ın varisi ve kayıp Elsa kardeşi olarak savaşa gidiyor gibi görünüyor. Önce banyo yapıyor, dövmeli kuğu tüyleri çıplak sırtını süslüyor.
Ceset torbaları getiriliyor
Sonra gerçek Elsa’yı veya daha iyisi, onun iki ikizinden birini görüyoruz (Zaman Gezgini Parsifal’de de bir tane vardı). Bu kayıptan dolayı tamamen delirmiş, felç olmuş durumda ve şu anda kapalı bir kurumda psikiyatrist çift Ortrud (güçlü bir şekilde ikna edilmemiş: eski oldukça dramatik Nina Stemme) ve Telramund (aynı zamanda vokal olarak gri, protez bacaklı: Wolfram Koch) ile birlikte.
Kirill Serebrennikov hassas ve sürükleyici, özellikle de rahatsız edici olduğunda. Elsa (dokunaklı: Johanni van Oostrum), Michelangelo’nun Kuğu kabartmalı Leda’sının altında hareketsiz kalan kel bir kanser hastasıdır. Daha önce, tövbekar Magdalena Vit’in dansları sırasında uzun yapay bukleleri tarayarak çıplak performans sergiliyordu – ta ki birdenbire, en azından hayal gücünde Kamuflaj giysili kurtarıcı savaşçı (ayık tenor ihtişamı: Piotr Beczala), etrafı dövmeli iki erkek kuğu kanadı genciyle çevrili olarak duruyor.
İkinci perdede katedrale doğru uzun, son derece hüzünlü yürüyüş bir üçlü olarak sunuluyor: kafası karışmış Elsa devasa bir salonda yürüyor, burada sol tarafta askerler kantinde eşleriyle buluşuyor, ortada yaralılar hastane yataklarında bakıyor. Bu arada nazik, Instagram meraklısı Kral Henry (hala büyümesi gerekiyor: Tarık Nazmi devreye giriyor) Madalyalar dağıtılıyor ve ceset torbaları sağa getiriliyor.
ayrıca oku
Anne-Sophie Mutter ve Andris Nelsons
Pirinç çivili üçüncü başlangıç, topyekün savaşı gösteriyor; insan-erkek kalıntıları, ıssız bir fabrika salonunda tek ayak üzerinde tek ayak üzerinde acil düğüne hızlı bir şekilde yürüyor. Gelin korosu nadiren bu kadar alaycı veya etkileyici bir şekilde söylenir. Kirill Serebrennikov’un kasvetli savaş panoramasındaki fikirleri ancak sonunda tükeniyor. Wagner’in kılıç sallayan adamları nükleer çatışmalar hakkında hiçbir şey bilmezken, Lohengrin bir moloz parçasının üzerinde uzaklaştırılır. Kanlı, travma geçirmiş bir Gottfried başka bir ceset torbasından çıkar ve Elsa babacan, “ruhsuz” bir tavırla yere gömülür. Çok cesursun, küçük canım. Seyirci anladı.
Büyük bir yönetmenlik ustası, kendinden emin ve dürüst bir şekilde bir repertuar eserine yeni boyutlar getirmiş, onu güncellemiş, keskinleştirmiş, bugün yorumlamış ve sahnede mümkün olan her şeyi denemiştir. Ancak Opéra Rouen’de sanki hala gaz lambası varmış gibi hazır spot ışıkları var ve uzman Antoine Fontaine’in bilgili, perspektif derinliğindeki tuval resmi açılıyor. Carmen, Romain Gilbert tarafından dondurulan, sevgiyle dekore edilen ve düzenlenen dört İspanyol tarzı resmin merkezi haline geliyor. İkinci bir gerçeklik olarak Tableau.
ayrıca oku
Ve yine de: Gırtlaktan gelen, kadifemsi Deepa Johnny, Peineta ve Mantilla (Goya renklerinde büyüleyici bir kostüm yeniden canlandırması: Christian Lacroix) giymiş, muhtemelen biseksüel Carmen olarak bir tütün fabrikasında işe girse bile, o açıkça bir Gitane, bir Ve o kadar yavaş ki, başlangıçta pek popüler olmayan bu operada bu kadının isminin duyulmadığı o dönemde seyirciler için netleştiğinde, bu dövüşçü yavaş yavaş kendisini folklorik güney vedutalarından uzaklaştırıyor.
Düz dağlar, boyalı bitkiler ve gün doğumu, Sevilla’nın çeşitli büyüklükteki Giralda kulesi, Mağribi görünümlü arena kapısı, hayali köprüler, eğimli bir sahnede katır izleri var. Ayrıca garip küçük aktörler, çocuklar, insanlar, dansçılar, komik beşliler, matadorlar, banderillerolar ve pikadorlardan oluşan orijinal bir geçit töreni.
Stanislas de Barbeyrac, bu sirene kanan Çavuş Don José rolünde sesini ve ruhunu paramparça ediyor. Uzun boyu parlak olan ve garip bir şekilde mavi kostüm rengi bugüne kadar kalan Julia Maria Dan, Micaëla olarak daha da terbiyeli; Bunun yerine, Nicolas Courjal’in bas-koyu Escamillo’su pek çok kayıp erkekliği sergiliyor.
Sorular kaldı
Rouen’de çukurdaki Ben Glassberg iyi hazırlanmış skorla işini doğru bir şekilde yaparken sakin bir şekilde bakabilirsiniz. Onaylanırsınız, şaşırmazsınız, bazen eğlenirsiniz, çoğu zaman duygulanırsınız.
Hala sorular var: Bru Zane halkı bilimsel olarak bu kadar kesin olsa da, yalnızca gravürleri günümüze ulaşan bu süslemelerin birer rekreasyon olduğu, burada her şeyin daha parlak olduğu ve kostümlerin günümüzün kesim ve kumaşlarına uygun olduğu açık. Opera topluluğu, başka birinin bestelediği resitatif versiyonu modern enstrümanlar üzerinde çalıyor.
Eski moda “Carmen” oldukça nostaljik. Modern “Lohengrin” heyecan verici ve dürüsttür.
Ve Rouen’de, kendini 19. yüzyıl Fransız müzik repertuarını tanıtmaya adamış olan Palazzetto Bru Zane Vakfı’nın yardımıyla, bir zamanlar Wagner’den uzaklaşan eski öğrencisi Friedrich Nietzsche’nin anlattığı Bizet’in “Carmen”i çalındı. inanç, 1875’teki Opéra Comique prömiyerinin arka planında yeniden inşa edilen, Bayreuth ustasının İskandinav kasvetine şehvetli bir alternatif olarak kutlanan bir güney olarak sunuldu.
ayrıca oku
Prodüksiyonu yalnızca Zoom ve USB bellekler aracılığıyla Petersburg’daki dairesinde sahneleyebilen Serebrennikov, iki yılı aşkın bir süre önce salgının ortasında Viyana Devlet Operası’nda “Parsifal”i distopik, gri, acımasız bir şekilde sergiledi. Kâse Kralı’nın Seine Nehri’ndeki oğlu Lohengrin de sadece içerik açısından değil, bu modeli takip ediyor.
Kâse Tapınağı bir hapishaneyse, şimdi görülecek bir askeri hastane var (ekipman: ayrıca Serebrennikov). Bu başlangıçta rampanın yakınında, duvarları kayan beş odayı ve birinci kattaki çeşitli çıkıntıları gösteriyor. Her şey titizlikle resmedilmiş; başlangıçlar, mucizevi görünümler, heyecan verici yansımalar.
Alexander Soddy, düpedüz ayık, pek de moral verici olmayan bir “Lohengrin”i yönetirken, siyah beyaz filmde bir kadının eliyle öptüğü geçici Gottfried, Brabant’ın varisi ve kayıp Elsa kardeşi olarak savaşa gidiyor gibi görünüyor. Önce banyo yapıyor, dövmeli kuğu tüyleri çıplak sırtını süslüyor.
Ceset torbaları getiriliyor
Sonra gerçek Elsa’yı veya daha iyisi, onun iki ikizinden birini görüyoruz (Zaman Gezgini Parsifal’de de bir tane vardı). Bu kayıptan dolayı tamamen delirmiş, felç olmuş durumda ve şu anda kapalı bir kurumda psikiyatrist çift Ortrud (güçlü bir şekilde ikna edilmemiş: eski oldukça dramatik Nina Stemme) ve Telramund (aynı zamanda vokal olarak gri, protez bacaklı: Wolfram Koch) ile birlikte.
Kirill Serebrennikov hassas ve sürükleyici, özellikle de rahatsız edici olduğunda. Elsa (dokunaklı: Johanni van Oostrum), Michelangelo’nun Kuğu kabartmalı Leda’sının altında hareketsiz kalan kel bir kanser hastasıdır. Daha önce, tövbekar Magdalena Vit’in dansları sırasında uzun yapay bukleleri tarayarak çıplak performans sergiliyordu – ta ki birdenbire, en azından hayal gücünde Kamuflaj giysili kurtarıcı savaşçı (ayık tenor ihtişamı: Piotr Beczala), etrafı dövmeli iki erkek kuğu kanadı genciyle çevrili olarak duruyor.
İkinci perdede katedrale doğru uzun, son derece hüzünlü yürüyüş bir üçlü olarak sunuluyor: kafası karışmış Elsa devasa bir salonda yürüyor, burada sol tarafta askerler kantinde eşleriyle buluşuyor, ortada yaralılar hastane yataklarında bakıyor. Bu arada nazik, Instagram meraklısı Kral Henry (hala büyümesi gerekiyor: Tarık Nazmi devreye giriyor) Madalyalar dağıtılıyor ve ceset torbaları sağa getiriliyor.
ayrıca oku
Anne-Sophie Mutter ve Andris Nelsons
Pirinç çivili üçüncü başlangıç, topyekün savaşı gösteriyor; insan-erkek kalıntıları, ıssız bir fabrika salonunda tek ayak üzerinde tek ayak üzerinde acil düğüne hızlı bir şekilde yürüyor. Gelin korosu nadiren bu kadar alaycı veya etkileyici bir şekilde söylenir. Kirill Serebrennikov’un kasvetli savaş panoramasındaki fikirleri ancak sonunda tükeniyor. Wagner’in kılıç sallayan adamları nükleer çatışmalar hakkında hiçbir şey bilmezken, Lohengrin bir moloz parçasının üzerinde uzaklaştırılır. Kanlı, travma geçirmiş bir Gottfried başka bir ceset torbasından çıkar ve Elsa babacan, “ruhsuz” bir tavırla yere gömülür. Çok cesursun, küçük canım. Seyirci anladı.
Büyük bir yönetmenlik ustası, kendinden emin ve dürüst bir şekilde bir repertuar eserine yeni boyutlar getirmiş, onu güncellemiş, keskinleştirmiş, bugün yorumlamış ve sahnede mümkün olan her şeyi denemiştir. Ancak Opéra Rouen’de sanki hala gaz lambası varmış gibi hazır spot ışıkları var ve uzman Antoine Fontaine’in bilgili, perspektif derinliğindeki tuval resmi açılıyor. Carmen, Romain Gilbert tarafından dondurulan, sevgiyle dekore edilen ve düzenlenen dört İspanyol tarzı resmin merkezi haline geliyor. İkinci bir gerçeklik olarak Tableau.
ayrıca oku
Ve yine de: Gırtlaktan gelen, kadifemsi Deepa Johnny, Peineta ve Mantilla (Goya renklerinde büyüleyici bir kostüm yeniden canlandırması: Christian Lacroix) giymiş, muhtemelen biseksüel Carmen olarak bir tütün fabrikasında işe girse bile, o açıkça bir Gitane, bir Ve o kadar yavaş ki, başlangıçta pek popüler olmayan bu operada bu kadının isminin duyulmadığı o dönemde seyirciler için netleştiğinde, bu dövüşçü yavaş yavaş kendisini folklorik güney vedutalarından uzaklaştırıyor.
Düz dağlar, boyalı bitkiler ve gün doğumu, Sevilla’nın çeşitli büyüklükteki Giralda kulesi, Mağribi görünümlü arena kapısı, hayali köprüler, eğimli bir sahnede katır izleri var. Ayrıca garip küçük aktörler, çocuklar, insanlar, dansçılar, komik beşliler, matadorlar, banderillerolar ve pikadorlardan oluşan orijinal bir geçit töreni.
Stanislas de Barbeyrac, bu sirene kanan Çavuş Don José rolünde sesini ve ruhunu paramparça ediyor. Uzun boyu parlak olan ve garip bir şekilde mavi kostüm rengi bugüne kadar kalan Julia Maria Dan, Micaëla olarak daha da terbiyeli; Bunun yerine, Nicolas Courjal’in bas-koyu Escamillo’su pek çok kayıp erkekliği sergiliyor.
Sorular kaldı
Rouen’de çukurdaki Ben Glassberg iyi hazırlanmış skorla işini doğru bir şekilde yaparken sakin bir şekilde bakabilirsiniz. Onaylanırsınız, şaşırmazsınız, bazen eğlenirsiniz, çoğu zaman duygulanırsınız.
Hala sorular var: Bru Zane halkı bilimsel olarak bu kadar kesin olsa da, yalnızca gravürleri günümüze ulaşan bu süslemelerin birer rekreasyon olduğu, burada her şeyin daha parlak olduğu ve kostümlerin günümüzün kesim ve kumaşlarına uygun olduğu açık. Opera topluluğu, başka birinin bestelediği resitatif versiyonu modern enstrümanlar üzerinde çalıyor.
Eski moda “Carmen” oldukça nostaljik. Modern “Lohengrin” heyecan verici ve dürüsttür.