Jens Harzer, Hamburg'daki “Bir Rüya Yaşamı”nda: Güçsüzlerin gücü

Peace Hug

New member
Khayat nedir? Peki gerçeklik nedir, rüya nedir? Kısaca Caldéron olarak bilinen Pedro Caldéron de la Barca'nın klasik draması Hayat Bir Rüya'da ele aldığı büyük sorular bunlar. Prens Sigismund, kötü bir yıldız falından korktuğu için babası tarafından kilit altına alınan hayatını tek başına bir hücrede geçirir. Prens bir günlüğüne serbest bırakıldığında kaba davranışları isyanı tetikler.

Calderon'un oyunu Kaspar Hauser sendromunun psikolojik açıdan etkileyici bir incelemesi midir? Hücre hapsinin etkilerine ilişkin bir iddianame mi? Yoksa modern zamanlardaki batıl inançların eleştirisi mi? Bundan çok daha fazlası, büyük bir metafor: “Hayat bir rüyadır” insanları varoluşları içinde sıkışıp kalmış ve köleleştirilmiş halde gösterir; özgürlük bir yanılsamadan biraz daha fazlasıdır. İspanyol Barok versiyonundaki “Matrix” gibi.

Neo, Matrix'te kadere inanmadığını, hayatının kontrolünü elinde tutmayı tercih ettiğini söylüyor. Kendi kendinin hükümdarı olmak, Antik Çağ'a olduğu kadar Orta Çağ'ın Hıristiyan dünya görüşüne de yabancı olan modern bir fikirdi. Ama “Hayat Bir Rüyadır”da zaten şefkatli bir özgürlük hayali var. Sigismund yıldızların kehanetini çürütüp kendi kaderinden kaçabilecek mi?

Sigismund ikileminin sahneye ne kadar farklı bir şekilde taşınabileceği şu anda Berlin Volksbühne ve Hamburg Thalia Tiyatrosu'nda görülebilir: Berlin'de Sophie Rois boğuk bir sesle özgürlük için çığlık atıyor ama sonunda önünde ateist bir depresyona hapsolmuş durumda. televizyondan eski takvimi ve Silvia Rieger'in canlandırdığı babanın kadeh kaldırmalarını dinleyebilirsiniz.

Tanrı öldüğünde


Rois'in Sigismund'unun dünyası, boş ve illüzyonlardan arınmış, parlak bir disktir. En kötü zindan, mutlak özgürlük yanılsaması, kişinin kendi benliğinin zindanıdır, duvarları artık göremediğimiz ama hissedebildiğimizdir. Rois'in dili tutulmuştur; babasının kanunu olmadan sembolik düzeni çöker ve sessiz kalır. Dostoyevski bunu tersine çevirdi: Tanrı öldüğünde hiçbir şeye izin verilmez.

Johan Simons'un Hamburg yapımındaki Sigismund rolünde Jens Harzer tamamen farklıdır: Gözlüklü ve kitaplı, duyarlı bir kişidir; gerçek dünyaya yaptığı gezide, saraylı rolüyle olduğu kadar büyük boy kılıcıyla da açıkça öne çıkar. omurgası geriye doğru eğiliyor. Bir dövüşçü değil, caza doğru çılgın dans adımlarında, kendi arzuları ile dış dünyanın kuralları arasında henüz bir denge kuramayan şakacı bir hayat aşığı. Harika bir toplulukla iki buçuk saatlik bir bilinç yolculuğu.


ayrıca oku







Sigismund elini Rosaura'nın yakasına soktuğunda gözleri ve ağzı kocaman açılıyor: erotik şehvetli arzunun yanı sıra başka bir kişinin kalp atışını da buluyor, kendi hayatına ritim verebilecek bir sarkaç. Rosaura'yı, yabancı krallığa asi bir yapay bıyıkla gizlice giren Marina Galic canlandırıyor: intikam peşinde ama aşkı buluyor. Harzer ve Galic de tiyatro sahnesinden bir çift uzaktalar.

Christiane von Poelnitz'in muhteşem bir şekilde canlandırdığı Kral Basilio son derece sert ve neredeyse acımasızca korkutucu. O gecenin trajik karakteridir: Kaçınmak istediği talihsizliği kendine çeker. Mahkemede (galonlarca boya ve dondurmayla) birkaç Chaplinesque macerasının ardından kendi oğlunu hapse atma girişimi bile geri teper. Yönetmen Simons'un hoparlör sesiyle donatılmış halk, Sigismund'u serbest bıraktı ve onu hızla yeniden tahta oturttu.

İnsanlar arasındaki özgür ritmin arandığı bir akşamdır. Bu yüzden arka planda caz çalıyor, ancak Sigismund başlangıçta marş müziğini, yani kesin olarak belirlenmiş ritmi tercih ettiğini itiraf ediyor. Johannes Schütz'ün ortasında yüzen bir topun bulunduğu, çevresinde aynanın döndüğü döner sahnesi astronomik takımyıldızları andırıyor; sonuçta Calderon'un eseri Galileo Galilei'nin dünyayı gezegen hareketlerinin merkezinden kopardığı ve René Descartes'ın da yarattığı dönemde yaratılmıştı. dış dünyadaki şüphe felsefeye yükseldi.


Thalia Tiyatrosu'nda Johan Simons'un yönettiği Pedro Calderón de la Barca'nın “Hayat Bir Rüya”




Thalia Tiyatrosu'nda Johan Simons'un yönettiği Pedro Calderon de la Barca'nın “Hayat Bir Rüya”

Kaynak: Armin Smailoviç


Yansımanın aynasından kırılan fiziksel ve şiirsel dünyalar Simons'ta buluşuyor. Sebep-sonucun kaçınılmaz, amansız silsilesi, var olan her şeyin geçiciliği ve duyguların geçiciliği göz önüne alındığında, kendimiz için yarattığımız yanılsamaların önemi yok mu? Başlangıçtaki en derin karanlıktan, Arcadian'a, hatta rüya gibi son görüntüye kadar yavaş yavaş aydınlanan bir akşamın umutlu mesajıdır.

Rois kendini Berlin'deki zorunlu bireyselliğinin hapishanesinde bulurken Harzer, Hamburg'daki kendine referans hapishanesinden kaçmayı başarır. İllüzyonun gerçekliğini keşfeder ve bu ona aslında özgür olmayan dünyada bir anlık özgürlük verir. Bu da ancak ötekinin ritmine ya da kalp atışına açıklık aramakla mümkün: aşkta ve sanatta var olan bir güçsüzlük gücü.

Tilmann Köhler, geçen yıl Dresden Devlet Tiyatrosu'nda ateist depresyon ve nihilist umudun ötesinde Sigismund için üçüncü bir yolun ana hatlarını çizmişti: Kaba ve öfkeli bir serseri olarak Matthias Reichwald, isyan ruhundan bir tiranlık yaratıyor. Yanılsamanın kaybı, gerçekliğin acımasız yasasının kayıtsız şartsız onaylanması haline gelir.


ayrıca oku


Calderon'un “Hayat Bir Rüyadır” filminde Karina Plachetka ve Matthias Reichwald






Büyük çalkantıların yaşandığı bir dönemde yaratılan “Hayat Bir Rüya”, illüzyonların sona ermesinden sonra ne olacağını soruyor. Baba'nın yasasını reddeden ama üstesinden gelemeyen içebakışsal keder mi? Üstüne çıkmaya çalışan histerik öfke mi? Yoksa yanılsamaların geçici doğasının bilgisinde, daha yüksek bir yasa olmadan yaşanabilir bir şey arayışı mı? Calderon'un büyük dünya tiyatrosu da ayaklanma zamanımız için doğru soruları hazırlıyor.