Birçok sergide konformizm ve direniş vardır. Münih'teki Pinakothek der Moderne şimdi de çok farklı bir yol olduğunu gösteriyor. “Eksantrik” sergiyi ziyaret eden herkes test edilecektir.
Normdan bir sapma veya az ya da çok radikal ihmali her sanatçı kişiliğinin temel ekipmanı olmalıdır. Geçiş, özgür ve kesinlikle bağımsız figürlerin iradesi programınızdır. Bunu bir eksantriklik olarak da tanımlayabilirsiniz. Tanımı biraz hassaslaştırırsanız, bir özgürlük estetiğinden bahsedilebilir. Her durumda, Münih'teki Modernne Pinakothek'te bir serginin başlığını önerir.
Bu perspektiften, geleneksel görünüm şüpheli, bazen basitçe eski gibi görünüyor. Hayal gücünün sınırları yoktur. Sözleşmeler zayıflatılır ve görüntüleme açıları yeni ayarlanmıştır. Geleneksel hayal gücümüz, serginin tezine göre, eksantrik bir davranış veya büyük bir zevkle eksantrik bir davranış veya görünüm ile parçalanmış, göz ardı edilir ve serbest bırakılır.
“Eksantrik” her zaman konunun etrafında sürekli olarak dönmez. Eksantrik olduğunu düşünen 50 sanatçının eserleri, özellikle yüce değil, gösterilir. Bu çok yüzeysel olurdu. Sonuçta, sanat yapıyorlar, yaratıcı ve hayal güçlerini şekillendiriyorlar. Ve zamanımız biraz daha eksantrikliği tolere edebilir. Talepte, konformizm ve iyi bir akma çizgisi talep edilmektedir. Gerisi kükredi. Bu şovun örtük notu, tuhaf ve özdeyişlerin çok fazla tolerans gerektirmesi önemlidir. Yaradan ve alıcı ile.
Neşeli provokasyonlar
Sergi, özel taahhüt ve kurumsal halk arasında olağandışı bir işbirliğinin sonucudur: gazeteci olarak çalışan sanat danışmanı ve pazar uzmanı Eva Karcher, onu Pinakothek, Bernhart Schwenk, kışkırtıcı ve çağdaş sanat başkanıyla birlikte verdi. çok neşeli. Holterdipolter kursu, İtalyan sanatçı Paola Pivi tarafından tasarlanan pembe ve mor bahar kürklü büyük bir ayı ile açılır.
Seyirciler tarafından kuşatılan heykel, Çek Klára Hosnedlová tarafından şefkatle işlemeli ipekten yapılmış bir iç yaşam ile büyük bir çörek kahverengi koğuş (alt lif malzemesi) ile çevrilidir. Mike Kelley'nin omurgası duvardan duvardan zigtzag'daki odaya yayılan saygılı ET ET.
Şimdi klasik olarak adlandırılabilecek bir sanat eseri de var: Neredeyse 25 yıldır Pipilotti Rist, yolun kenarında metal bir çubukla “Her şeyden bitti” – güzel, zarif ve acımasız. Performansını gerçek zamansızlığı zaten rahatsız edici olan bir videoda kaydetti. Julian Charrière, İsviçre'den Rist gibi, kökenini yeraltı köpüren magmada bulunan ateşin altına koyar. Jeofizik de eksantrik olabilir, bu anlamalıdır.
Anna Uddenberg'in “tırmanıcı”, perçin ve toka takviyeli catsuit'teki bir kadın figürü (Berlin Kulübü Berghain'de benzer şekilde durduğu gibi), bir parça mobilya ile ufalanmış ve acımasızca cinselleştirilmiş bükülür. İsveç sanatçısının jinekolog sandalyesi, bir fitness cihazının ortaya çıkması – ya da tam tersi – kendi kendine -optimizasyon hizmetinde insanların ve makinelerin değişmeyen bir amalgamını ifade eder.
Buna ek olarak, eski Üstatlar, olası olası olmayan korku ve dönüşüm dünyasıyla yerlerini bulurlar: Cindy Sherman, Isa Genzken ve Max Ernst ve Salvador Dalí düdüğü ve ortak estetik kurallarda ıslık çaldılar. Ama gerçekten eksantrik misin? Ya da sadece sınırları çok ilham alan, kendine özgü ve radikallerini ikna eden sanatçılar?
Bu tür soruları gündeme getirmek bu eğlenceli kaleydoskopun kalitesidir. Bir özgürlük estetiği var mı? Onu basitçe kalpteki sanat fikrinden ayıran nedir? Eksantriklik bir sanat kategorisi olabilir mi?
Ve garip ve yorucu algılanan bir vizyoner nesneler veya görüntüler ne zaman banal zaman -tipik kanonuna eklenir? Bir zamanlar acımasız yabancı nihayet lüks bir grup için şık hiperorijin çantaları süslemek için taşınabilirse, bazıları öncü bir pazar nesneleri bile olabilir.
“Eksantrik. Özgürlük Estetiği ”, 27 Nisan 2025'e Kadar Pinakothek der Munich
Normdan bir sapma veya az ya da çok radikal ihmali her sanatçı kişiliğinin temel ekipmanı olmalıdır. Geçiş, özgür ve kesinlikle bağımsız figürlerin iradesi programınızdır. Bunu bir eksantriklik olarak da tanımlayabilirsiniz. Tanımı biraz hassaslaştırırsanız, bir özgürlük estetiğinden bahsedilebilir. Her durumda, Münih'teki Modernne Pinakothek'te bir serginin başlığını önerir.
Bu perspektiften, geleneksel görünüm şüpheli, bazen basitçe eski gibi görünüyor. Hayal gücünün sınırları yoktur. Sözleşmeler zayıflatılır ve görüntüleme açıları yeni ayarlanmıştır. Geleneksel hayal gücümüz, serginin tezine göre, eksantrik bir davranış veya büyük bir zevkle eksantrik bir davranış veya görünüm ile parçalanmış, göz ardı edilir ve serbest bırakılır.
“Eksantrik” her zaman konunun etrafında sürekli olarak dönmez. Eksantrik olduğunu düşünen 50 sanatçının eserleri, özellikle yüce değil, gösterilir. Bu çok yüzeysel olurdu. Sonuçta, sanat yapıyorlar, yaratıcı ve hayal güçlerini şekillendiriyorlar. Ve zamanımız biraz daha eksantrikliği tolere edebilir. Talepte, konformizm ve iyi bir akma çizgisi talep edilmektedir. Gerisi kükredi. Bu şovun örtük notu, tuhaf ve özdeyişlerin çok fazla tolerans gerektirmesi önemlidir. Yaradan ve alıcı ile.
Neşeli provokasyonlar
Sergi, özel taahhüt ve kurumsal halk arasında olağandışı bir işbirliğinin sonucudur: gazeteci olarak çalışan sanat danışmanı ve pazar uzmanı Eva Karcher, onu Pinakothek, Bernhart Schwenk, kışkırtıcı ve çağdaş sanat başkanıyla birlikte verdi. çok neşeli. Holterdipolter kursu, İtalyan sanatçı Paola Pivi tarafından tasarlanan pembe ve mor bahar kürklü büyük bir ayı ile açılır.
Seyirciler tarafından kuşatılan heykel, Çek Klára Hosnedlová tarafından şefkatle işlemeli ipekten yapılmış bir iç yaşam ile büyük bir çörek kahverengi koğuş (alt lif malzemesi) ile çevrilidir. Mike Kelley'nin omurgası duvardan duvardan zigtzag'daki odaya yayılan saygılı ET ET.
Şimdi klasik olarak adlandırılabilecek bir sanat eseri de var: Neredeyse 25 yıldır Pipilotti Rist, yolun kenarında metal bir çubukla “Her şeyden bitti” – güzel, zarif ve acımasız. Performansını gerçek zamansızlığı zaten rahatsız edici olan bir videoda kaydetti. Julian Charrière, İsviçre'den Rist gibi, kökenini yeraltı köpüren magmada bulunan ateşin altına koyar. Jeofizik de eksantrik olabilir, bu anlamalıdır.
Anna Uddenberg'in “tırmanıcı”, perçin ve toka takviyeli catsuit'teki bir kadın figürü (Berlin Kulübü Berghain'de benzer şekilde durduğu gibi), bir parça mobilya ile ufalanmış ve acımasızca cinselleştirilmiş bükülür. İsveç sanatçısının jinekolog sandalyesi, bir fitness cihazının ortaya çıkması – ya da tam tersi – kendi kendine -optimizasyon hizmetinde insanların ve makinelerin değişmeyen bir amalgamını ifade eder.
Buna ek olarak, eski Üstatlar, olası olası olmayan korku ve dönüşüm dünyasıyla yerlerini bulurlar: Cindy Sherman, Isa Genzken ve Max Ernst ve Salvador Dalí düdüğü ve ortak estetik kurallarda ıslık çaldılar. Ama gerçekten eksantrik misin? Ya da sadece sınırları çok ilham alan, kendine özgü ve radikallerini ikna eden sanatçılar?
Bu tür soruları gündeme getirmek bu eğlenceli kaleydoskopun kalitesidir. Bir özgürlük estetiği var mı? Onu basitçe kalpteki sanat fikrinden ayıran nedir? Eksantriklik bir sanat kategorisi olabilir mi?
Ve garip ve yorucu algılanan bir vizyoner nesneler veya görüntüler ne zaman banal zaman -tipik kanonuna eklenir? Bir zamanlar acımasız yabancı nihayet lüks bir grup için şık hiperorijin çantaları süslemek için taşınabilirse, bazıları öncü bir pazar nesneleri bile olabilir.
“Eksantrik. Özgürlük Estetiği ”, 27 Nisan 2025'e Kadar Pinakothek der Munich