Stuttgart 100 yıldır sanat topluyor. Sanat müzesi koleksiyon için 20 yıl önce açıldı. “Doppelkäseplatte” sergisi ile bir envanter zamanı. Başarılı – tüm sanat kurallarına karşı.
Sadece indirimde dozlama çorbaları olduğunu ve sadece Daniel Spoerri'nin bistro servisi ile gıda kalıntıları olan plakaları reddedildiğini düşünüyorsanız, diyet Roth'un “çift peynir tabağı” çok övülür. İşlenmiş yumuşak kütle, 1960'ların sonlarından bu yana görsel bozulmada önemli ölçüde artmıştır, ancak iyi sırlı kısım hala sunulabilir ve Stuttgart Sanat Müzesi'ne göre hisse senetlerine kaçması gerekiyor. Şimdi tekrar duvara asılıyor ve özellikle evdeki tüm odalarda yüz yıllık toplama geçmişini gözden geçiren tüm bir sergiye öncülük ediyor.
Çok gevşek ve bir sistem olmadan, sanat tarihinin neslinin sıkılığı olmadan. Sonuçta, nadiren gösterilen iş ve neredeyse hiç kelime ile harika renkli bir karışıklık. Evin tüm küratörleri hareket halindedir ve her birinin uzmanlık alanı vardır ve tercihlerini gösterebilir. Ve hiç kimse, çift peynir plakasının şüpheli fermantasyon süreçleri ile kendine özgü kavramdan getirilemez.
Bugün olsun, onun önünde düşünmenize rağmen, bir müze müdürlüğü, yüzyılın her yarısında Dieter Roth'tan bir çalışma elde etmek için yeterli mizaç vardı. Müze görünümünüzün ne kadar geçici sanat, zaman ruh halleri, çağ duyguları, mevsimsel propagandalar, yerel öncelikler ve değişen toplayıcı tercihleri, yani bir kuşağın ötesine uzanan, bodrumdan çatıya doğru bir yürüyüş sırasında son derece net olacak stratejiler sorumlu olanların perspektifine bağlıdır.
Vahşi ve somut sanat
Markus Oehlen'in “Wilden” -1980 ve 1990'ların zamanında bütün bir demeti miras bıraktığında “hayır teşekkürler” demezsiniz. Ve böylece onlara iki duvar veriyorsunuz, ancak Ida Kerkovius'un Hölzel Okulu'ndan kârınız için çok özgürleşebilen karanlık parlayan renk formlarını veriyorsunuz.
Veya Anton Stankowski. Post -War döneminin en iyi bilinen grafik tasarımcılarından biri. 1950'lerin başında stüdyosunu Stuttgart Killesberg'de açtı ve çok sayıda büyük müşteri kullandı. Deutsche Bank için logosu bugün hala var. Buna göre, ünlü markalara onurlu bir müze meydanı kurmak belliydi. Bilanço incelemesinde, sanatçı şimdi yapıcı olarak somut sanatın bir kısmını neredeyse tek başına oynayabilir.
Bölgeden bir başka meslektaşı olan grafik sanatçısı Hap Grieshaber, savaş sonrası on yıllarda son derece popüler, elbette koleksiyonda sadece renkli bir ağaç. Neyi yanlış yaptı? Muhtemelen hiçbir şey. Değişen yöneticilerin ona bir gözü olmaması kötü şans.
1920'lerin tuhaf portreleriyle çok büyük olanlardan biri olan Otto Dix'in aksine. Nazilerden soğuk bir şekilde, Stuttgart yakınlarındaki Hemmenhofen'e Emekli Gölleri'ne emekli oldu. Ve böylece şehir koleksiyonunda değerli ve hala çok yakışıklı bir dükkan penceresi kurmak için onur duyma görevinin bir parçasıydı.
1930'larda şehrin öngörülen hatlarını garanti eden unutulmuş isimler için birkaç dolap da ayrılmıştır. Nazi sanatının değerli örneklerini toplamak için arşivlerde derinlemesine kazmalısınız. Dearning ile, faşizmin serbest bırakılan modernliğin deri küçük insanlar seviyesine ne kadar başarılı bir şekilde azaltmak istediğini gösteriyorlar.
Stuttgart Sanat Müzesi, 20 yıl önce kurulduğundan beri her zaman siyasi olarak uyanık kaldı ve her zaman yüz yıl önce olmuştur. Ve her yerde olduğu gibi, birçok satın alma ve cesur sergi katılımı halkın tadını kaçırdı ve Swabian esnekliği geriliyor.
Stuttgart'ta akıştaki her şey
Kentsel Galeri'nin Kurucu Yasası, Kont Silvio Della Valle Di Casanova'nın armağanı, o sırada onayla karşılaşmadı. “Swabian İzlenimcileri” müze beklentilerini biraz düşük bir eşik gerçekleştirdi. Bugün mutlu çağdaş sanatın ortasında garip ve merhamet için biraz asıyorlar.
Bazı açıkça siyasi çalışmalar gibi, yangın farkedilen bir şekilde ortaya çıktı. Müze, Ulrike Gross'un kararlı yönetimi altında, sanatçıları tekrar tekrar sanat işinin dikkat stratejilerine karşı meydan okuyan direniş sunan koleksiyona entegre etti. Albrecht/d. Örneğin, şehrin Fluxus hareketinden veya Dietrich fricker, aksiyon uzmanları bir kez ön planda, bugün yerel efsane bakımında daha fazla müşteri. Cesur dövüş sanatlarından kalan ham eserler çatlakları ile biraz acıma olabilir.
Çalışmaları 25 yıl öncesine kadar uzmanlar için içeriden bir ipucu olarak kalan ve bugüne kadar tanınmamış olan iyi bilinen Anne Marie Jehle'nin mülkiyetinin aksine. Kadın rollerinin harika ironik nesneleri, Serginin öne çıkanları arasında Dix'in savaş klasörünü karıştırdığı Kara Walker'ın makas kesimleri ile sayılır.
Birçok oda yapımı, bir sanat sezonunun zaman ruh halini ve başlıklarını yansıtır, geçmiş hitlerin küratörlerin ve koleksiyoncuların tercihlerini canlandırmasına ve ortaya çıkarmasına izin verir ve tesadüflerin ve durumların müze yönü ile ne kadar başarılı bir şekilde oynadığını gizlemez. Ve eğer yayılma stokları da son derece canlı, gardiyanlar yaparsa, düzleşir, o zaman her zaman önünde sadece bir kayıpta olduğunuz uzak kalabalıklarla tanışırsınız. Ve bu canlı sunumda, “ebedi” sanatın itibarının ne kadar yanlış, ne kadar tehlikede olduğunun farkında olur.
Hiçbir şey sonsuza dek değildir. Kalıp kaderi de çift peynir tabağından kurtulmayacaktır. Bir ömür boyu ömür boyu devam eden sayısız sanatçı kanona ulaşmadı. Sadece Stuttgart Sanat Müzesi gibi ünlü bir ev, hazinelerindeki tüm kurallara karşı koşarken, keşiflerinden şaşırdığı ve sanat sayımına biraz sıkıcı hale gelen sanat sayımını söylediğinde tekrar şansları var.
“Çift Peynir Tabağı. 100 Yıllık Koleksiyon. Sanat Müzesi Stuttgart 20 Yıllık”, 12 Ekim 2025'e kadar Stuttgart Sanat Müzesi
Sadece indirimde dozlama çorbaları olduğunu ve sadece Daniel Spoerri'nin bistro servisi ile gıda kalıntıları olan plakaları reddedildiğini düşünüyorsanız, diyet Roth'un “çift peynir tabağı” çok övülür. İşlenmiş yumuşak kütle, 1960'ların sonlarından bu yana görsel bozulmada önemli ölçüde artmıştır, ancak iyi sırlı kısım hala sunulabilir ve Stuttgart Sanat Müzesi'ne göre hisse senetlerine kaçması gerekiyor. Şimdi tekrar duvara asılıyor ve özellikle evdeki tüm odalarda yüz yıllık toplama geçmişini gözden geçiren tüm bir sergiye öncülük ediyor.
Çok gevşek ve bir sistem olmadan, sanat tarihinin neslinin sıkılığı olmadan. Sonuçta, nadiren gösterilen iş ve neredeyse hiç kelime ile harika renkli bir karışıklık. Evin tüm küratörleri hareket halindedir ve her birinin uzmanlık alanı vardır ve tercihlerini gösterebilir. Ve hiç kimse, çift peynir plakasının şüpheli fermantasyon süreçleri ile kendine özgü kavramdan getirilemez.
Bugün olsun, onun önünde düşünmenize rağmen, bir müze müdürlüğü, yüzyılın her yarısında Dieter Roth'tan bir çalışma elde etmek için yeterli mizaç vardı. Müze görünümünüzün ne kadar geçici sanat, zaman ruh halleri, çağ duyguları, mevsimsel propagandalar, yerel öncelikler ve değişen toplayıcı tercihleri, yani bir kuşağın ötesine uzanan, bodrumdan çatıya doğru bir yürüyüş sırasında son derece net olacak stratejiler sorumlu olanların perspektifine bağlıdır.
Vahşi ve somut sanat
Markus Oehlen'in “Wilden” -1980 ve 1990'ların zamanında bütün bir demeti miras bıraktığında “hayır teşekkürler” demezsiniz. Ve böylece onlara iki duvar veriyorsunuz, ancak Ida Kerkovius'un Hölzel Okulu'ndan kârınız için çok özgürleşebilen karanlık parlayan renk formlarını veriyorsunuz.
Veya Anton Stankowski. Post -War döneminin en iyi bilinen grafik tasarımcılarından biri. 1950'lerin başında stüdyosunu Stuttgart Killesberg'de açtı ve çok sayıda büyük müşteri kullandı. Deutsche Bank için logosu bugün hala var. Buna göre, ünlü markalara onurlu bir müze meydanı kurmak belliydi. Bilanço incelemesinde, sanatçı şimdi yapıcı olarak somut sanatın bir kısmını neredeyse tek başına oynayabilir.
Bölgeden bir başka meslektaşı olan grafik sanatçısı Hap Grieshaber, savaş sonrası on yıllarda son derece popüler, elbette koleksiyonda sadece renkli bir ağaç. Neyi yanlış yaptı? Muhtemelen hiçbir şey. Değişen yöneticilerin ona bir gözü olmaması kötü şans.
1920'lerin tuhaf portreleriyle çok büyük olanlardan biri olan Otto Dix'in aksine. Nazilerden soğuk bir şekilde, Stuttgart yakınlarındaki Hemmenhofen'e Emekli Gölleri'ne emekli oldu. Ve böylece şehir koleksiyonunda değerli ve hala çok yakışıklı bir dükkan penceresi kurmak için onur duyma görevinin bir parçasıydı.
1930'larda şehrin öngörülen hatlarını garanti eden unutulmuş isimler için birkaç dolap da ayrılmıştır. Nazi sanatının değerli örneklerini toplamak için arşivlerde derinlemesine kazmalısınız. Dearning ile, faşizmin serbest bırakılan modernliğin deri küçük insanlar seviyesine ne kadar başarılı bir şekilde azaltmak istediğini gösteriyorlar.
Stuttgart Sanat Müzesi, 20 yıl önce kurulduğundan beri her zaman siyasi olarak uyanık kaldı ve her zaman yüz yıl önce olmuştur. Ve her yerde olduğu gibi, birçok satın alma ve cesur sergi katılımı halkın tadını kaçırdı ve Swabian esnekliği geriliyor.
Stuttgart'ta akıştaki her şey
Kentsel Galeri'nin Kurucu Yasası, Kont Silvio Della Valle Di Casanova'nın armağanı, o sırada onayla karşılaşmadı. “Swabian İzlenimcileri” müze beklentilerini biraz düşük bir eşik gerçekleştirdi. Bugün mutlu çağdaş sanatın ortasında garip ve merhamet için biraz asıyorlar.
Bazı açıkça siyasi çalışmalar gibi, yangın farkedilen bir şekilde ortaya çıktı. Müze, Ulrike Gross'un kararlı yönetimi altında, sanatçıları tekrar tekrar sanat işinin dikkat stratejilerine karşı meydan okuyan direniş sunan koleksiyona entegre etti. Albrecht/d. Örneğin, şehrin Fluxus hareketinden veya Dietrich fricker, aksiyon uzmanları bir kez ön planda, bugün yerel efsane bakımında daha fazla müşteri. Cesur dövüş sanatlarından kalan ham eserler çatlakları ile biraz acıma olabilir.
Çalışmaları 25 yıl öncesine kadar uzmanlar için içeriden bir ipucu olarak kalan ve bugüne kadar tanınmamış olan iyi bilinen Anne Marie Jehle'nin mülkiyetinin aksine. Kadın rollerinin harika ironik nesneleri, Serginin öne çıkanları arasında Dix'in savaş klasörünü karıştırdığı Kara Walker'ın makas kesimleri ile sayılır.
Birçok oda yapımı, bir sanat sezonunun zaman ruh halini ve başlıklarını yansıtır, geçmiş hitlerin küratörlerin ve koleksiyoncuların tercihlerini canlandırmasına ve ortaya çıkarmasına izin verir ve tesadüflerin ve durumların müze yönü ile ne kadar başarılı bir şekilde oynadığını gizlemez. Ve eğer yayılma stokları da son derece canlı, gardiyanlar yaparsa, düzleşir, o zaman her zaman önünde sadece bir kayıpta olduğunuz uzak kalabalıklarla tanışırsınız. Ve bu canlı sunumda, “ebedi” sanatın itibarının ne kadar yanlış, ne kadar tehlikede olduğunun farkında olur.
Hiçbir şey sonsuza dek değildir. Kalıp kaderi de çift peynir tabağından kurtulmayacaktır. Bir ömür boyu ömür boyu devam eden sayısız sanatçı kanona ulaşmadı. Sadece Stuttgart Sanat Müzesi gibi ünlü bir ev, hazinelerindeki tüm kurallara karşı koşarken, keşiflerinden şaşırdığı ve sanat sayımına biraz sıkıcı hale gelen sanat sayımını söylediğinde tekrar şansları var.
“Çift Peynir Tabağı. 100 Yıllık Koleksiyon. Sanat Müzesi Stuttgart 20 Yıllık”, 12 Ekim 2025'e kadar Stuttgart Sanat Müzesi