kAvrupa’da öfkelendi. Yüzlerce kilometre uzakta olmalarına rağmen medya, korku mekanlarına hiç bu kadar yakın olmamıştı. Haber akışını takip etmek, yok edilmiş bir dünyada VR gözlükleriyle tökezlemeye benziyor. Bu nedenle “bir tavır sergilemek” giderek daha yaygın bir ifade haline geliyor ve şimdi bunun için doğru zaman. “Bir tavır takın” aynı zamanda Zürih Kunsthaus’ta düzenlenen ve Lübnanlı sanatçı Mona Hatoum’un enstalasyonlu “müdahaleleri” ile Käthe Kollwitz’in grafik çalışmalarını gösteren büyük serginin de adıdır.
Ölen çocuğuyla birlikte bir anne, “Bir daha asla savaş” çağrısı, savaş sahneleri – sergi, ışıksız zamanlarda ışıksız bir ruhun karanlık odalarından geçen uzun bir yol. Duygusal yüksek performanslı spor için bir maraton parkuru.
Ama dedikleri gibi mi? Bugüne kadar Kollwitz’in çalışmaları güncelliğinden hiçbir şey kaybetmedi. Daha önce olduğu gibi, sanatçının eserlerinin önüne koyduğu “Bu zamanda bir etki yaratmak istiyorum” sözünü yerine getirdiler.
Käthe Kollwitz’in 1924 tarihli “Bir Daha Asla Savaş” posteri.
Kaynak: Käthe Kollwitz Müzesi Köln
Käthe Kollwitz kendi dönemini kurnazlıkla gördü: “Sevdiklerinin hayatlarını gözeten bu kadınlar, onları topların önüne gönderecek kahramanlığı nereden buluyorlar? Korkarım ki bu manevi yükselişlerden sonra umutsuzluk ve karamsarlık daha da kara olacaktır.”
Siyahtan daha siyah olamaz. Ancak tarihsel olarak bu durum kararabilir. Çünkü bugün onun eserlerine baktığınızda, kabul etmek istemediğiniz bir tuhaflığı da seziyorsunuz. Keşke ürperti olsaydı, asi genetik programlarının bir kalıntısı olsaydı, ama hiçbir şey değil. Sanki daha önce sefaletin ifadesinin provasını yapmışlar gibi, bir anıtın içinde donmuş göz çukurları, kel kafatasları, çökük yanaklı yüzler, bir deri bir kemik kalmış beden kümeleri. Korkutucu olan, takıntılı bağlılıktan rutine fark edilmeyen geçişler, terör ritüelinde terörün sakinleşmesidir.
ayrıca oku
“Herkes kendisi için yazar”
Kollwitz umut veren hiçbir şeye izin vermiyor. Ve daha da vahimi: Yazarın öfkesini gösteren hemen hemen hiçbir sayfa yok, hiçbiri çizgiyi aşmıyor, doğru tonu kullanmıyor. Yoksulluk ve sefalet onun formüllerinde donup kalıyor. Grafik tekniklerine harika bir inatla bağlı kalması, işinin ana kısmında bir zerre bile renge izin vermemesi, sanki kendini koruyormuş gibi hissettiriyor. Sanki sanatçının, oğlunun savaşta ölümüyle yaşadığı travma, ancak kadere, varoluşu tehdit eden üstün güce mistik bir güvenle genelleştirilerek katlanılabilirdi.
Bu çok anlaşılır bir durum ama aynı zamanda tehlikeli görüntülerin sakinleştirilmesine de yardımcı oluyor. Eğer ton hep aynıysa, hep minör tona ayarlanmışsa, her yeni baskıda, her yeni posterde eskiler aklınıza geliyorsa, o zaman görsel dil markalı bir ürüne dönüşmüş olmalı. Bu eserin önünde sanki Brecht’in “Mezbahaların Aziz Joan’ı” ve “Cesaret Ana”sı okunmak ister gibi. Fantezileri ilk etapta tehdit edici hale getirecek fikirler olmadan.
Mona Hatoum, “Günün Kalıntıları”, 2016-2018.
Kaynak: Beyaz Küp (Kitmin Lee)
Ukrayna’daki savaşın tekrar tekrar içine düştüğü şaşkınlık göz önüne alındığında, sanat bu rahatsız edici duygulara karşılık gelebilir mi? “Bir tavır takın” kulağa dürüst, cesur ve cüretkar geliyor ama yine de ıssızlıkta nafile bir teselli girişiminden başka bir şey değil. Ve Kollwitz’in motiflerinin teatral yönü, 1924 tarihli poster taslağında bir deri bir kemik dövüşçüsünün savaş kolunu uzatmasını ve “Bir daha asla savaş” diye bağırmasını sağlayan acıklı retoriği, kendi dehşetini disipline etmeye yönelik görev bilincine sahip bir girişim gibi görünüyor.
“Bir tavır takın” mı? Sergide, Habermas, Schwarzer & Co.’nun bugün, neredeyse bir yıl sonra artık geçerliliğini yitirmiş olan etkili savaş itirazını düşünmemiz gerekti.
Mona Hatoum çok daha sert. Dikenli telleri aşılmaz bir küp şeklinde katladığında ya da çocuk sandalyelerinin de bulunduğu bir oda setini, geriye sadece tel iskeletler ve kömürleşmiş döşeme kalıntıları kalana kadar yaktığında, bunlar, kullanılmamış doğaları açısından Kollwitz’in açık grafiklerinden daha üstün olan resimlerdir; aynı zamanda mahallede garip bir şekilde uygunsuz, bir bakıma yersiz görünüyor.
Mona Hatoum’un 2012’den Hücreleri
Kaynak: Florian Kleinefenn
Belki de dijital çağın ağzında sanatı ve resmi ölü kılan şey aslında savaştır. Ve belki bu da var olamaz; savaşın ne olduğunun hakkını veren bir sanat. Bu onu örneklendirmez, analiz etmez, ağıt yakmaz, kınamaz, eleştirmez veya onun hakkında yorum yapmaz. Canavarlığına yakışan bir sanat. Göstermek zorunda olmayan, fantazilerin uyandırılmasıyla, kısa ve öz imalarla yetinen bir sanat.
Maxim Biller’in yeni romanı “Mama Odessa”da olduğu gibi, Odessa’daki kışla kapısının Yahudilerin arkasından nasıl kilitlendiğini birkaç cümleyle korkunç bir şekilde karalarken, “Nasıl olduğunu anlamadan dış duvarlara su sıçrattığını ve sıçradığını duydular. su değildi, benzindi”. Hiçbir Kollwitz gazetesi, ne kadar cesur olursa olsun, bu korkunç manzaranın uzun vadeli etkisiyle yarışamaz.
“Bir tavır sergilemek – Käthe Kollwitz. Mona Hatoum’un müdahaleleriyle”. 12 Kasım’a kadar Kunsthaus Zürich’te.
Üçüncü taraf içeriğini burada bulacaksınız
Gömülü içeriğin görüntülenmesi için, üçüncü taraf sağlayıcılar olarak gömülü içeriğin sağlayıcıları bu izni gerektirdiğinden, kişisel verilerinizin iletilmesi ve işlenmesine ilişkin geri alınabilir onayınız gereklidir. [In diesem Zusammenhang können auch Nutzungsprofile (u.a. auf Basis von Cookie-IDs) gebildet und angereichert werden, auch außerhalb des EWR]. Anahtarı “açık” konumuna getirerek bunu kabul etmiş olursunuz (bu, herhangi bir zamanda iptal edilebilir). Bu aynı zamanda GDPR Madde 49 (1) (a) uyarınca belirli kişisel verilerin ABD dahil üçüncü ülkelere aktarılmasına ilişkin onayınızı da içerir. Bu konuda daha fazla bilgi bulabilirsiniz. Onayınızı istediğiniz zaman anahtar aracılığıyla ve sayfanın altındaki gizlilik aracılığıyla geri çekebilirsiniz.
Ölen çocuğuyla birlikte bir anne, “Bir daha asla savaş” çağrısı, savaş sahneleri – sergi, ışıksız zamanlarda ışıksız bir ruhun karanlık odalarından geçen uzun bir yol. Duygusal yüksek performanslı spor için bir maraton parkuru.
Ama dedikleri gibi mi? Bugüne kadar Kollwitz’in çalışmaları güncelliğinden hiçbir şey kaybetmedi. Daha önce olduğu gibi, sanatçının eserlerinin önüne koyduğu “Bu zamanda bir etki yaratmak istiyorum” sözünü yerine getirdiler.
Käthe Kollwitz’in 1924 tarihli “Bir Daha Asla Savaş” posteri.
Kaynak: Käthe Kollwitz Müzesi Köln
Käthe Kollwitz kendi dönemini kurnazlıkla gördü: “Sevdiklerinin hayatlarını gözeten bu kadınlar, onları topların önüne gönderecek kahramanlığı nereden buluyorlar? Korkarım ki bu manevi yükselişlerden sonra umutsuzluk ve karamsarlık daha da kara olacaktır.”
Siyahtan daha siyah olamaz. Ancak tarihsel olarak bu durum kararabilir. Çünkü bugün onun eserlerine baktığınızda, kabul etmek istemediğiniz bir tuhaflığı da seziyorsunuz. Keşke ürperti olsaydı, asi genetik programlarının bir kalıntısı olsaydı, ama hiçbir şey değil. Sanki daha önce sefaletin ifadesinin provasını yapmışlar gibi, bir anıtın içinde donmuş göz çukurları, kel kafatasları, çökük yanaklı yüzler, bir deri bir kemik kalmış beden kümeleri. Korkutucu olan, takıntılı bağlılıktan rutine fark edilmeyen geçişler, terör ritüelinde terörün sakinleşmesidir.
ayrıca oku
“Herkes kendisi için yazar”
Kollwitz umut veren hiçbir şeye izin vermiyor. Ve daha da vahimi: Yazarın öfkesini gösteren hemen hemen hiçbir sayfa yok, hiçbiri çizgiyi aşmıyor, doğru tonu kullanmıyor. Yoksulluk ve sefalet onun formüllerinde donup kalıyor. Grafik tekniklerine harika bir inatla bağlı kalması, işinin ana kısmında bir zerre bile renge izin vermemesi, sanki kendini koruyormuş gibi hissettiriyor. Sanki sanatçının, oğlunun savaşta ölümüyle yaşadığı travma, ancak kadere, varoluşu tehdit eden üstün güce mistik bir güvenle genelleştirilerek katlanılabilirdi.
Bu çok anlaşılır bir durum ama aynı zamanda tehlikeli görüntülerin sakinleştirilmesine de yardımcı oluyor. Eğer ton hep aynıysa, hep minör tona ayarlanmışsa, her yeni baskıda, her yeni posterde eskiler aklınıza geliyorsa, o zaman görsel dil markalı bir ürüne dönüşmüş olmalı. Bu eserin önünde sanki Brecht’in “Mezbahaların Aziz Joan’ı” ve “Cesaret Ana”sı okunmak ister gibi. Fantezileri ilk etapta tehdit edici hale getirecek fikirler olmadan.
Mona Hatoum, “Günün Kalıntıları”, 2016-2018.
Kaynak: Beyaz Küp (Kitmin Lee)
Ukrayna’daki savaşın tekrar tekrar içine düştüğü şaşkınlık göz önüne alındığında, sanat bu rahatsız edici duygulara karşılık gelebilir mi? “Bir tavır takın” kulağa dürüst, cesur ve cüretkar geliyor ama yine de ıssızlıkta nafile bir teselli girişiminden başka bir şey değil. Ve Kollwitz’in motiflerinin teatral yönü, 1924 tarihli poster taslağında bir deri bir kemik dövüşçüsünün savaş kolunu uzatmasını ve “Bir daha asla savaş” diye bağırmasını sağlayan acıklı retoriği, kendi dehşetini disipline etmeye yönelik görev bilincine sahip bir girişim gibi görünüyor.
“Bir tavır takın” mı? Sergide, Habermas, Schwarzer & Co.’nun bugün, neredeyse bir yıl sonra artık geçerliliğini yitirmiş olan etkili savaş itirazını düşünmemiz gerekti.
Mona Hatoum çok daha sert. Dikenli telleri aşılmaz bir küp şeklinde katladığında ya da çocuk sandalyelerinin de bulunduğu bir oda setini, geriye sadece tel iskeletler ve kömürleşmiş döşeme kalıntıları kalana kadar yaktığında, bunlar, kullanılmamış doğaları açısından Kollwitz’in açık grafiklerinden daha üstün olan resimlerdir; aynı zamanda mahallede garip bir şekilde uygunsuz, bir bakıma yersiz görünüyor.
Mona Hatoum’un 2012’den Hücreleri
Kaynak: Florian Kleinefenn
Belki de dijital çağın ağzında sanatı ve resmi ölü kılan şey aslında savaştır. Ve belki bu da var olamaz; savaşın ne olduğunun hakkını veren bir sanat. Bu onu örneklendirmez, analiz etmez, ağıt yakmaz, kınamaz, eleştirmez veya onun hakkında yorum yapmaz. Canavarlığına yakışan bir sanat. Göstermek zorunda olmayan, fantazilerin uyandırılmasıyla, kısa ve öz imalarla yetinen bir sanat.
Maxim Biller’in yeni romanı “Mama Odessa”da olduğu gibi, Odessa’daki kışla kapısının Yahudilerin arkasından nasıl kilitlendiğini birkaç cümleyle korkunç bir şekilde karalarken, “Nasıl olduğunu anlamadan dış duvarlara su sıçrattığını ve sıçradığını duydular. su değildi, benzindi”. Hiçbir Kollwitz gazetesi, ne kadar cesur olursa olsun, bu korkunç manzaranın uzun vadeli etkisiyle yarışamaz.
“Bir tavır sergilemek – Käthe Kollwitz. Mona Hatoum’un müdahaleleriyle”. 12 Kasım’a kadar Kunsthaus Zürich’te.
Üçüncü taraf içeriğini burada bulacaksınız
Gömülü içeriğin görüntülenmesi için, üçüncü taraf sağlayıcılar olarak gömülü içeriğin sağlayıcıları bu izni gerektirdiğinden, kişisel verilerinizin iletilmesi ve işlenmesine ilişkin geri alınabilir onayınız gereklidir. [In diesem Zusammenhang können auch Nutzungsprofile (u.a. auf Basis von Cookie-IDs) gebildet und angereichert werden, auch außerhalb des EWR]. Anahtarı “açık” konumuna getirerek bunu kabul etmiş olursunuz (bu, herhangi bir zamanda iptal edilebilir). Bu aynı zamanda GDPR Madde 49 (1) (a) uyarınca belirli kişisel verilerin ABD dahil üçüncü ülkelere aktarılmasına ilişkin onayınızı da içerir. Bu konuda daha fazla bilgi bulabilirsiniz. Onayınızı istediğiniz zaman anahtar aracılığıyla ve sayfanın altındaki gizlilik aracılığıyla geri çekebilirsiniz.