Beyoncé ile çalıştı ve bir grafik rekoru kırdı. Sohbette sanatçı Sabooy, Avrupa'daki başarısının neden şaşırtıcı olmadığını, neden Redneck ülkesini duymadığını ve Amerika'nın neden bu kadar kötü olduğunu anlatıyor.
Kafasındaki karakteristik kürk şapkası ile Shaboozey, Pazar sabahı Berlin otel odasında güneş tabakalı çılgınlığa bakıyor. Virginia'dan 29 yaşındaki sanatçı, son birkaç ay içinde Country, Americana ve hip-hop'tan eşsiz karışımı ve “A Bar Song (Tipsy)” şarkısı ve pop kraliçesi Beyoncé ile işbirliği ile kırılmış kayıtlarla dalgalar yaptı.
DÜNYA: 36 hafta boyunca, “Bir Bar Song (Tipsy)” zaten ülke grafiklerinin en üstünde-bu yüzden grafik tarihinde solo sanatçı olarak rekor kırdınız. Bu şarkı neden dünya çapında böyle bir siniri vurdu?
Shaboozey: Benim için, altı yaşındayken ilk kez duyduğum J-K-K-K-K-K-K-K-K-K-K-K-K-K-KON'un şarkısı fikri. Ve o zamandan beri bu şarkı kafamda yukarı ve aşağı çalıyor – ondan kaçamadım. Dinleyicilerden böyle bir yanıt bulur çünkü herkesin bildiği ve empati kurduğu o kadar çok unsuru birbirine bağlar: iyi bir bar akşam, iyi bir viski. Herkesin hissedebileceği çılgın, evrensel bir enerjidir.
DÜNYA: Şarkının Avrupa'da da bu kadar başarılı olması sizi şaşırttı mı?
Shaboozey: Dürüst olmak gerekirse, hayır – Avrupalıları büyük bir içici olarak tanıyorsunuz (gülüyor). Avrupalılar bu yaşam kültürünü kutluyor ve onlarca yıllık barları var. Bar kültürü, herkesin geride kalabileceği uzun vadeli bir gelenektir. Aynı zamanda, şarkının müzikal unsurları-halk sesi ve keman da bir Avrupa geleneğine aittir.
DÜNYA: Uzun zamandır sanatçı olarak kuruldular. Ancak Beyoncé'nin “Kovboy Carter” albümü ile eşleştirilen “Tipsy” onu uluslararası spot ışığına fırlattı. Bu kadar ani başarı ile nasıl başa çıkıyorsunuz?
Shaboozey: 19 yaşındayken Los Angeles'a taşındım. Her zaman sanat ve yaratıcı ifadeye çağrıldığım kalabalıktan çıktığımı hissettim. Kendimi sanatçı olarak kurmak için on yıl boyunca çok çalıştım – yazılı şarkılar, sayısız şov çaldı, birçok sanatçı ile çalıştım. Beni büyük bir başarı için hazırlayan bu sanatsal odalarda öğrenip büyüyebildim. Tüm bu deneyimler sanat dünyasında büyüdü, bana topraklanmış bir bakış açısı verdi. O an için hazırdım.
DÜNYA: Birçok türden daha fazlası, ülke müziğini ideolojik bir nedene taşır-Amerikan yaşamının planı olarak kabul edilir ve Amerikan kimliğiyle yakından bağlantılıdır. Ülke müziğini Amerikan değerlerinin bir aynası olarak görüyorsanız, Amerika'nın şimdi bir canlanma yaşadığı bir zamanda nerede?
Shaboozey: Amerikalılar saygı ve restorasyon arıyorlar. Amerika'nın huzurunu kaybettiğini hissediyorum. Babam seksenlerin başında Amerika Birleşik Devletleri'ne geldi ve çok çalışma, geçimini sağlama ve yolunu bulma şansı vardı. Bu temel gereksinim kayboldu, ekonomi kontrolden çıktı: gıda her zaman pahalı, yaşam alanı neredeyse uygun değil. İnsanlar omuzlarında bir yük hissediyorlar, bir iş bulamıyor ya da artık bir evi karşılayamıyorlar. İnsanlar bu kontrolü geri istiyor. Tam da ülke müziği devreye giriyor. İnsanlara biraz huzur verir.
DÜNYA: Ama müzikleri sadece bir ülke değil, farklı seslerin birleşimi. Hip-hop ve tuzak önemli bir rol oynar. Amerikan geleneğinin müziği olan ülke ve underdog'un müziği olan hip-hop nasıl bir araya geliyor?
Shaboozey: İlginç olan şey, tuzak müziğinin ve ülkenin güney eyaletlerinden gelmesidir. Her ikisi de güney sesleri. Tuzağın önemli bir öncüsü, benim gibi Virginia'dan gelen yapımcı Lex Luger. Sesi ileri getirdi ve Virginia'da bir efsane. Böylece kültürel kalıpları görebilirsiniz.
DÜNYA: Ülke müziği tarihsel olarak siyah bir kültürden kaynaklansa da, geçen yüzyıl boyunca sanat formu beyaz yıkandı ve beyaz, genellikle muhafazakar bir çekirdek ülkenin türü olarak kuruldu. İnsanlara ülkenin sadece siyah sanatçıların katkılarına izin vermediğini gösterme sorumluluğunu görüyor musunuz, aksine onlar üzerine inşa ediliyor mu?
Shaboozey: Ülke öncelikle fakir adamın müziğidir. Başladı: Bu insanlar hikayelerini anlatmak istediler ve başka bir ağızlığı yoktu. Ülke müziği işçi sınıfının müziğiydi. Cilt rengine bakılmaksızın kendilerini gerçek, dürüst bir şekilde ifade etmenin yollarını arayan insanlar etrafında dönüyordu. Ülkenin tarihi ve siyah kültürdeki kökleri hala aktarılmalı ve saygı duyulmalıdır. Türün arkasındaki müzik tarihi hakkında daha fazla eğitime ihtiyacımız var. Aynı zamanda, ülke müziğinin herkes için orada olduğunu düşünüyorum. Ülke doğru yolda, ama daha fazla açıklık istiyorum. Benim çağrım, daha fazla siyah Amerikalı ve daha fazla renk insanı ifadenin türüne ve açık odalarına koymak.
DÜNYA: Beyoncé'nin iki kez temsil edildikleri ve Grammys'e yılın en iyi albümü olarak verilen “Kovboy Carter” albümü tartışmalı bir tartışmayı tetikledi: bazıları, siyah sanatçıların ülkedeki meşru yerini göstermenin uzun bir süre için gerekli olduğunu söylüyor. Diğerleri, siyah kültürün önemini iletmeden sadece türün popülaritesinden sermaye yaptığını iddia ediyor. Ne düşünüyorsun?
Shaboozey: “Kovboy Carter” projesinin bir parçası olarak, elbette net bir fikrim var. Albümdeki en sevdiğim şarkılar “Tyrant” ve “Timsah Gözyaşları” ve herhangi bir form sınırını düşünmeden kendimizi hissettiklerini ifade ettiğimizi gösteriyorlar. Yaratıcı süreç sırasında türleri umursamıyorum. Ama aynı zamanda Virginia'dan, Teksas'tan Gürcistan'dan geliyoruz ve aynı hikayenin bir parçasıyız, ülke müziğinin bir parçası. Biz ülkeyiz çünkü bu dünyadan geliyoruz. Ve müzik herkesin onları paylaşması ve ilham bulması için orada.
DÜNYA: Ailesi Igbo ve kendileri iki yıl Nijeryalı bir yatılı okulda geçirdiler. Bu kültürel geçmişi ve Nijerya'daki zamanını nasıl şekillendirdi?
Shaboozey: Son derece özenli bir çocuktum. Nijerya'da bu kadar genç yaşta yaşamak bana çok fazla bakış açısı verdi. Nijerya'nın tıpkı ABD gibi büyük bir tarım sektörü var. Bu anlamda, Amerika ile benzer temeller üzerine inşa edilmiştir. Oradaki çoğu insan, geçimini sağlamak isteyen zor çalışan insanlardır. Sadece bu, mevcut ekonomik durumda genellikle işe yaramıyor. Yine de oradaki insanlar küçük şeylerde neşe ve sevgi buluyor. Babam büyük bir ülke hayranıydı, Kenny Rogers, Don Williams ve Dolly Parton gibi sanatçıları sevdi ve bana aktardı. Sanırım zor çalışan bir kişinin refah oluşturabileceği fikrini sevdi. İki kültür bu anlamda çok benzer – hayatta kalmak isteyen işçi sınıfı insanları aracılığıyla.
DÜNYA: Nijerya başarılı afrobeats sanatçılarının kalesidir. Nijeryalı müzik kendi işini etkiledi mi?
Shaboozey: Kesinlikle. Virginia, kültürlerin eritme potasıdır. Buna ek olarak, Nijeryalı ailem ve eski temasım hip mağazası dünyasıyla. Ailem bana asla teorik müzik oluşumu vermedi. Bunun yerine, müzik eğitimimin büyük bir kısmı kendi çok kültürlü deneyimlerim ve bilgi susuzluğumdan geliyor. Kendi tarzımda bir mutant gibiyim – çünkü içimde pek çok etki bir araya geliyor.
DÜNYA: Bugün ülke müziği, gelenek ve modernite, muhafazakarlık ve değişim arasında inşa ettiği voltaj alanları boyunca ilginçtir. Nijeryalı kökleri olan genç, siyah bir Amerikalı olarak kimliğinizi ülkenin gerici ve hoşgörüsüz olarak gördüğü perspektiflerle nasıl birleştirebilirsiniz?
Shaboozey: Aslında ülkede bu gerici unsurlar var, ancak her türde olduğunu söyleyebilirim. Ama ülke müziği hayatımı değiştirdi. Sanatla gerçekten ilgilenen sanatçılar öncelikle gerçek hikaye anlatıcılarıdır. Herkesin empati kurabileceği karmaşık fikirlerden bahsediyorsunuz. Redneck ülkesini kendim duymuyorum. Arkasında bazen tehlikeli ideolojiler vardır. Ama bence, her türde olduğu gibi, dinleyiciler bu tür tehlikeli fikirlerin ötesine bakmalı ve bu stereotiplerin üstesinden gelmelidir.
DÜNYA: Şovlarınızda sizin için çok önemli olan “Let It Burn” şarkısını çalıyorsunuz. Arkasında hangi hikaye var?
Shaboozey: Bu şarkı, bugün yazdığım müziğe doğru ilk adımdı. İyileşen müzik yapmak istediğimi fark ettim. “Let It Burn”, diğer insanlara yardım etmeyi planladığım ilk şarkıydı. Her bir şeyden geçtiğimde bu şarkıyı tekrar duyuyorum. Kalbinize yatan geçmişten gelen şeyleri bırakmanın ne kadar zor olduğunu hepimiz biliyoruz. Ve bu şarkı size yardımcı olacak.
DÜNYA: Bu yıl için yeni müzik planlanıyor mu?
Shaboozey: Evet, çok. Geçmişte konserler oynamaktan hoşlanmadım. İnsanların sahnede yargısı özellikle ortaya çıkıyor. Geçtiğimiz birkaç yıldır kendimle mutlu olmayı öğrenmek zorunda kaldım: Sen kimsin ve hiçbir şey ve kimse onu alamaz. İnsanlar senden hoşlan ya da değil. Önce bu korkuyu aşmak zorunda kaldım. Şimdi tam olarak algılamak, canlı oynamak ve insanların neyi sevdiğini ve kimin dinlediğini görmek istiyorum. Yakında son albümden beri öğrendiğimi gösteren yeni şarkılar yayınlayacağım.
Kafasındaki karakteristik kürk şapkası ile Shaboozey, Pazar sabahı Berlin otel odasında güneş tabakalı çılgınlığa bakıyor. Virginia'dan 29 yaşındaki sanatçı, son birkaç ay içinde Country, Americana ve hip-hop'tan eşsiz karışımı ve “A Bar Song (Tipsy)” şarkısı ve pop kraliçesi Beyoncé ile işbirliği ile kırılmış kayıtlarla dalgalar yaptı.
DÜNYA: 36 hafta boyunca, “Bir Bar Song (Tipsy)” zaten ülke grafiklerinin en üstünde-bu yüzden grafik tarihinde solo sanatçı olarak rekor kırdınız. Bu şarkı neden dünya çapında böyle bir siniri vurdu?
Shaboozey: Benim için, altı yaşındayken ilk kez duyduğum J-K-K-K-K-K-K-K-K-K-K-K-K-K-KON'un şarkısı fikri. Ve o zamandan beri bu şarkı kafamda yukarı ve aşağı çalıyor – ondan kaçamadım. Dinleyicilerden böyle bir yanıt bulur çünkü herkesin bildiği ve empati kurduğu o kadar çok unsuru birbirine bağlar: iyi bir bar akşam, iyi bir viski. Herkesin hissedebileceği çılgın, evrensel bir enerjidir.
DÜNYA: Şarkının Avrupa'da da bu kadar başarılı olması sizi şaşırttı mı?
Shaboozey: Dürüst olmak gerekirse, hayır – Avrupalıları büyük bir içici olarak tanıyorsunuz (gülüyor). Avrupalılar bu yaşam kültürünü kutluyor ve onlarca yıllık barları var. Bar kültürü, herkesin geride kalabileceği uzun vadeli bir gelenektir. Aynı zamanda, şarkının müzikal unsurları-halk sesi ve keman da bir Avrupa geleneğine aittir.
DÜNYA: Uzun zamandır sanatçı olarak kuruldular. Ancak Beyoncé'nin “Kovboy Carter” albümü ile eşleştirilen “Tipsy” onu uluslararası spot ışığına fırlattı. Bu kadar ani başarı ile nasıl başa çıkıyorsunuz?
Shaboozey: 19 yaşındayken Los Angeles'a taşındım. Her zaman sanat ve yaratıcı ifadeye çağrıldığım kalabalıktan çıktığımı hissettim. Kendimi sanatçı olarak kurmak için on yıl boyunca çok çalıştım – yazılı şarkılar, sayısız şov çaldı, birçok sanatçı ile çalıştım. Beni büyük bir başarı için hazırlayan bu sanatsal odalarda öğrenip büyüyebildim. Tüm bu deneyimler sanat dünyasında büyüdü, bana topraklanmış bir bakış açısı verdi. O an için hazırdım.
DÜNYA: Birçok türden daha fazlası, ülke müziğini ideolojik bir nedene taşır-Amerikan yaşamının planı olarak kabul edilir ve Amerikan kimliğiyle yakından bağlantılıdır. Ülke müziğini Amerikan değerlerinin bir aynası olarak görüyorsanız, Amerika'nın şimdi bir canlanma yaşadığı bir zamanda nerede?
Shaboozey: Amerikalılar saygı ve restorasyon arıyorlar. Amerika'nın huzurunu kaybettiğini hissediyorum. Babam seksenlerin başında Amerika Birleşik Devletleri'ne geldi ve çok çalışma, geçimini sağlama ve yolunu bulma şansı vardı. Bu temel gereksinim kayboldu, ekonomi kontrolden çıktı: gıda her zaman pahalı, yaşam alanı neredeyse uygun değil. İnsanlar omuzlarında bir yük hissediyorlar, bir iş bulamıyor ya da artık bir evi karşılayamıyorlar. İnsanlar bu kontrolü geri istiyor. Tam da ülke müziği devreye giriyor. İnsanlara biraz huzur verir.
DÜNYA: Ama müzikleri sadece bir ülke değil, farklı seslerin birleşimi. Hip-hop ve tuzak önemli bir rol oynar. Amerikan geleneğinin müziği olan ülke ve underdog'un müziği olan hip-hop nasıl bir araya geliyor?
Shaboozey: İlginç olan şey, tuzak müziğinin ve ülkenin güney eyaletlerinden gelmesidir. Her ikisi de güney sesleri. Tuzağın önemli bir öncüsü, benim gibi Virginia'dan gelen yapımcı Lex Luger. Sesi ileri getirdi ve Virginia'da bir efsane. Böylece kültürel kalıpları görebilirsiniz.
DÜNYA: Ülke müziği tarihsel olarak siyah bir kültürden kaynaklansa da, geçen yüzyıl boyunca sanat formu beyaz yıkandı ve beyaz, genellikle muhafazakar bir çekirdek ülkenin türü olarak kuruldu. İnsanlara ülkenin sadece siyah sanatçıların katkılarına izin vermediğini gösterme sorumluluğunu görüyor musunuz, aksine onlar üzerine inşa ediliyor mu?
Shaboozey: Ülke öncelikle fakir adamın müziğidir. Başladı: Bu insanlar hikayelerini anlatmak istediler ve başka bir ağızlığı yoktu. Ülke müziği işçi sınıfının müziğiydi. Cilt rengine bakılmaksızın kendilerini gerçek, dürüst bir şekilde ifade etmenin yollarını arayan insanlar etrafında dönüyordu. Ülkenin tarihi ve siyah kültürdeki kökleri hala aktarılmalı ve saygı duyulmalıdır. Türün arkasındaki müzik tarihi hakkında daha fazla eğitime ihtiyacımız var. Aynı zamanda, ülke müziğinin herkes için orada olduğunu düşünüyorum. Ülke doğru yolda, ama daha fazla açıklık istiyorum. Benim çağrım, daha fazla siyah Amerikalı ve daha fazla renk insanı ifadenin türüne ve açık odalarına koymak.
DÜNYA: Beyoncé'nin iki kez temsil edildikleri ve Grammys'e yılın en iyi albümü olarak verilen “Kovboy Carter” albümü tartışmalı bir tartışmayı tetikledi: bazıları, siyah sanatçıların ülkedeki meşru yerini göstermenin uzun bir süre için gerekli olduğunu söylüyor. Diğerleri, siyah kültürün önemini iletmeden sadece türün popülaritesinden sermaye yaptığını iddia ediyor. Ne düşünüyorsun?
Shaboozey: “Kovboy Carter” projesinin bir parçası olarak, elbette net bir fikrim var. Albümdeki en sevdiğim şarkılar “Tyrant” ve “Timsah Gözyaşları” ve herhangi bir form sınırını düşünmeden kendimizi hissettiklerini ifade ettiğimizi gösteriyorlar. Yaratıcı süreç sırasında türleri umursamıyorum. Ama aynı zamanda Virginia'dan, Teksas'tan Gürcistan'dan geliyoruz ve aynı hikayenin bir parçasıyız, ülke müziğinin bir parçası. Biz ülkeyiz çünkü bu dünyadan geliyoruz. Ve müzik herkesin onları paylaşması ve ilham bulması için orada.
DÜNYA: Ailesi Igbo ve kendileri iki yıl Nijeryalı bir yatılı okulda geçirdiler. Bu kültürel geçmişi ve Nijerya'daki zamanını nasıl şekillendirdi?
Shaboozey: Son derece özenli bir çocuktum. Nijerya'da bu kadar genç yaşta yaşamak bana çok fazla bakış açısı verdi. Nijerya'nın tıpkı ABD gibi büyük bir tarım sektörü var. Bu anlamda, Amerika ile benzer temeller üzerine inşa edilmiştir. Oradaki çoğu insan, geçimini sağlamak isteyen zor çalışan insanlardır. Sadece bu, mevcut ekonomik durumda genellikle işe yaramıyor. Yine de oradaki insanlar küçük şeylerde neşe ve sevgi buluyor. Babam büyük bir ülke hayranıydı, Kenny Rogers, Don Williams ve Dolly Parton gibi sanatçıları sevdi ve bana aktardı. Sanırım zor çalışan bir kişinin refah oluşturabileceği fikrini sevdi. İki kültür bu anlamda çok benzer – hayatta kalmak isteyen işçi sınıfı insanları aracılığıyla.
DÜNYA: Nijerya başarılı afrobeats sanatçılarının kalesidir. Nijeryalı müzik kendi işini etkiledi mi?
Shaboozey: Kesinlikle. Virginia, kültürlerin eritme potasıdır. Buna ek olarak, Nijeryalı ailem ve eski temasım hip mağazası dünyasıyla. Ailem bana asla teorik müzik oluşumu vermedi. Bunun yerine, müzik eğitimimin büyük bir kısmı kendi çok kültürlü deneyimlerim ve bilgi susuzluğumdan geliyor. Kendi tarzımda bir mutant gibiyim – çünkü içimde pek çok etki bir araya geliyor.
DÜNYA: Bugün ülke müziği, gelenek ve modernite, muhafazakarlık ve değişim arasında inşa ettiği voltaj alanları boyunca ilginçtir. Nijeryalı kökleri olan genç, siyah bir Amerikalı olarak kimliğinizi ülkenin gerici ve hoşgörüsüz olarak gördüğü perspektiflerle nasıl birleştirebilirsiniz?
Shaboozey: Aslında ülkede bu gerici unsurlar var, ancak her türde olduğunu söyleyebilirim. Ama ülke müziği hayatımı değiştirdi. Sanatla gerçekten ilgilenen sanatçılar öncelikle gerçek hikaye anlatıcılarıdır. Herkesin empati kurabileceği karmaşık fikirlerden bahsediyorsunuz. Redneck ülkesini kendim duymuyorum. Arkasında bazen tehlikeli ideolojiler vardır. Ama bence, her türde olduğu gibi, dinleyiciler bu tür tehlikeli fikirlerin ötesine bakmalı ve bu stereotiplerin üstesinden gelmelidir.
DÜNYA: Şovlarınızda sizin için çok önemli olan “Let It Burn” şarkısını çalıyorsunuz. Arkasında hangi hikaye var?
Shaboozey: Bu şarkı, bugün yazdığım müziğe doğru ilk adımdı. İyileşen müzik yapmak istediğimi fark ettim. “Let It Burn”, diğer insanlara yardım etmeyi planladığım ilk şarkıydı. Her bir şeyden geçtiğimde bu şarkıyı tekrar duyuyorum. Kalbinize yatan geçmişten gelen şeyleri bırakmanın ne kadar zor olduğunu hepimiz biliyoruz. Ve bu şarkı size yardımcı olacak.
DÜNYA: Bu yıl için yeni müzik planlanıyor mu?
Shaboozey: Evet, çok. Geçmişte konserler oynamaktan hoşlanmadım. İnsanların sahnede yargısı özellikle ortaya çıkıyor. Geçtiğimiz birkaç yıldır kendimle mutlu olmayı öğrenmek zorunda kaldım: Sen kimsin ve hiçbir şey ve kimse onu alamaz. İnsanlar senden hoşlan ya da değil. Önce bu korkuyu aşmak zorunda kaldım. Şimdi tam olarak algılamak, canlı oynamak ve insanların neyi sevdiğini ve kimin dinlediğini görmek istiyorum. Yakında son albümden beri öğrendiğimi gösteren yeni şarkılar yayınlayacağım.