Dnasıl olmalıydı? Theatretreffen, 12 Mayıs Cuma öğleden sonra, muhtemelen her zamankinden daha gösterişsiz bir şekilde açılacak. Birkaç dakikalık teşekkür, artık yok. Hiç kimse, son yıllarda zorunlu olan Kültür ve Medyadan Sorumlu Federal Komiser bile konuşma yapmaya davet edilmiyor.
Berliner Festspiele’nin önünde çiçek açmış kestane ağaçlarının altında duruyorsunuz ve merak ediyorsunuz. Burada sadece bir program yok, aynı zamanda Theatretreffen’in açılışının sadece küçük bir çevrede özel bir kutlama değil, sosyal bir olay olduğu iddiası da yok.
Theatretreffen’in yeni yönetmenleri Olena Apchel, Carolin Hochleichter ve Joanna Nuckowska ile birlikte küçük bir kaide üzerinde duruyor.Aslında dört kişilik grubun en tiyatro deneyimli kişisi olan Marta HeHaberler, Mart ayında çoktan tekrar veda etmişti – çünkü söylendiği gibi farklı yaklaşımlar. Arka plandaki ritimler tarafından neredeyse boğulmuş halde, isim listelerini sallıyorlar.
Burada teşekkürler, orada teşekkürler. Az önce ağaçlara teşekkür mü ettiniz yoksa yanlış mı duydunuz? Keşke “çok misafir ve çok bitki (tercihen bölgesel ve tercihen köklü)” davetiydi. Bu nedenle meslektaşları Stamm ve Blatt’ın eko-radyasyon sayesinde olması sürpriz olmayacak.
Philipp Stölzl imzalı “The Legacy” Theatretreffen’in açılışını yapıyor
Kaynak: Sandra Sonra
Şükran gününün festival açılışlarının bir parçası olduğuna şüphe yok, ancak bunlar genellikle kaçınılmaz bir eşliktir, kendi başına bir son değildir. Berliner Festspiele’yi organize eden yeni sanat yönetmeni olarak şu ana kadar kayda değer bir aksan belirleyemeyen Matthias Pees, eleştirmenler jürisine övgü ve teşekkür konusunda neredeyse kendinden geçiyor.
Ancak ne kadar coşkulu olursa, o kadar retorik bir yatıştırma girişimi gibi görünüyor. Pees’in eleştirmenler jürisini ortadan kaldırmak istediğinden şüpheleniliyordu ve önceden yönetim ile jüri arasında her şeyin sorunsuz gittiği söylendi. Belli ki bu, Mayıs ayının sonundaki Theatretreffen’in sonuna kadar bir sorun olmayacak.
ayrıca oku
Fikir Münih Oda Oyunları
Ön sahada toplanan seyirciler, bu kendi kendine kutlamayı gerçekten konuşulmadan izlemek zorunda kalıyor. Verilmesi gereken onursuz bir rol. Yetkili kimsenin söyleyecek bir şeyi yok mu? Tiyatro ya da yapıldığı toplum hakkında bir fikriniz yok mu? Etkinliğin saldırgan ve mütevazı doğası, sloganlarla süslenmeyi seven ama hiçbir anlamı olmayan kültür sektöründe yayılan kişisel tatminin bir örneğidir. Birkaç yıl önce hiciv partisi “Parti”, “İçeriğin üstesinden gelin” diye şaka yapmıştı, kültür endüstrisi görünüşe göre bunu çok ciddiye alıyor ve zihni iyileştiriyordu.
Gündelik görünmesi gereken şey dikkatsizdir. Bir Nongkrong atmosferi var, Documenta “takılmak” anlamına geliyor. Açılış için duyurulan “sanatsal müdahaleler” de dar kapsamlı bir programa dönüşüyor. Maskeli, mavi paltolu bir figür kalabalığın içinde dolanır, bu “Hissedici”dir. Web sitesi şunu ortaya koyuyor: “Hissedici insanlar arasında dolaşıyor ve duygularını emiyor.” Derin sorularla karşılaşılacak. Örneğin: “Duygularınız hakkında her gün mü konuşmalısınız?” Yoksa sadece Salı ve Perşembe günleri mi?
Hızla Giyen TV Gerçekçiliği: “The Legacy” den Sahne
Kaynak: Sandra Sonra
Bir sonraki müdahale, sanatın Ai Weiweileştirilmesinden bu yana daha yeni günah çıkarma kültürünün modern bir klasiği olan yün ipliklerle gerilmiş turuncu bir can yeleği. Bugünlerde hümanizme ve akla eşit ölçüde ihanet eden bir mülteci politikasını protesto etmek için her türlü neden var. Bunun yerine burada da sadece öz referans: “Can yeleği mobil bir sembol haline geldi. Benim için büyük bir duygusal anlamı var ve sadece bir nesne değil.” Kendi etraflarında dönen konuşmalar ve kendi etraflarında dönen işaretler – en güzel güneş ışığında bir trajedi.
İçeriden öğrenenler için iletişim
Jüri tarafından seçilen en önemli on yapım olan Theatretreffen’in çekirdeğini bir kenara bırakırsak, bunun bir tiyatro festivali olduğunu ve ülkedeki en önemlisini tahmin etmek zor. Oyun pazarı mı? Son yıllarda kademeli olarak boşalmasının ardından kaldırılmıştır. “Sanatsal müdahaleler” varken parçalara kimin ihtiyacı var? Üretimleri “çerçeveleyen, tuzağa düşüren ve kucaklayan” ve “Yeşil”, “Çeşitlilik”, “Sorumluluk”, “Dayanışma”, “Yansıma”, “Tarih”, “Transfeminist” gibi alışılmış sloganlarla süslenmiş yeni “buluşmalar” var. ” veya “Ağ”.
“The Legacy”de yedi saatten fazla sitcom estetiği
Kaynak: © Sandra Then/Berliner Festspiele
“Toplantıların” sinyal cümleleri, yalnızca içeridekiler için dahili iletişim için kullanılır, dış dünya tarafından erişilemez görünür. Bu, Pierre Bourdieu gibi, kapalı ortam araştırmacıları için hala ilginç olabilir, ama aksi halde? Theatretreffen’de halka açık bir şekilde tartışılabilecek birçok acil sorunun olması can sıkıcı. Korona zamanı mı? Her şeyi unut. Estetik kaygılar? İlgi çekici değil. Siyasi çatışmalar mı? Yine de birleşmiş hissediyorsun. Bu kadar kararlı görünen şey şaşırtıcı derecede zararsızdır.
Estetik olarak yeni sığlık, açılış sahnelemesi ile devam ediyor. Münih Residenztheater tarafından davet edilen gey schmonzette “Das Vermächtnis” yedi saatten fazla sürer. Bir Netflix tiyatrosu olarak duyurulan orijinalin kaçırılma olasılığı daha yüksektir. Görkemli arka planlar, renkli kostümler ve hatta şakacı topluluk, bir sitcom estetiğine saplanıyor. Yumuşak netlik kitschy’ye eğilir. Philipp Stölzl (“Der Medicus”) melodram için yön ve sahne ile hızla eskimiş bir televizyon gerçekçiliğine güveniyor. Harika hikaye anlatımı? Aksini hayal etmiş miydin?
ayrıca oku
Peter Brook ile Ruhr Festivali
“Miras” yalnızca, daha önce AIDS gibi bir salgın nedeniyle veya yakın zamanda Donald Trump’ın seçim zaferi nedeniyle New York’taki neredeyse kapalı eşcinsel üst sınıf topluluğuna gerçekliğin izinsiz girişini gösterdiğinde ilginçtir. Amerika Birleşik Devletleri’nde, günümüzün “Amerika’daki Melekler” olarak övülen Matthew Lopez’in oyunu, özellikle New York’un Broadway’inde büyük bir başarı elde etti. Seyircinin bir kısmının kendilerini onda tanıması şaşırtıcı değil. Berlin’de, Fassbinder’in “Faustrecht der Freiheit” filminin kaba gerçekçiliğinden hiçbir iz olmaksızın, daha çok uzak bir televizyon dünyasına bir bakış gibi görünüyor. Ne de olsa nostaljik “kira kontrolü” kelimesi başkentte çok fazla kahkahaya neden oluyor.
Aşırı uzun bir akşam düzenlemek her zaman özel bir risktir. Anıtsal tiyatro, son yıllarda Theatretreffen’i sıklıkla deneyimlemiştir, Christopher Rüping’in “Dionysos Stadt”ı ve Frank Castorf’un “Faust”u, “Das Legacy”den estetik açıdan daha heyecan verici ve tematik olarak daha yoğundu. Artık “Miras” gibi akşamlar hakkında tartışabilirsiniz – ve öyle olmalı. Bununla birlikte, ana çekişme noktası, Berliner Festspiele’nin yeni yönetmenliği ve Theatretreffen’in yeni yönetiminin iletişim kurmayı reddetme noktasına varan zayıf programı ve açılış görünümüdür.
Berlin Theatretreffen 28 Mayıs’a kadar devam ediyor.
Berliner Festspiele’nin önünde çiçek açmış kestane ağaçlarının altında duruyorsunuz ve merak ediyorsunuz. Burada sadece bir program yok, aynı zamanda Theatretreffen’in açılışının sadece küçük bir çevrede özel bir kutlama değil, sosyal bir olay olduğu iddiası da yok.
Theatretreffen’in yeni yönetmenleri Olena Apchel, Carolin Hochleichter ve Joanna Nuckowska ile birlikte küçük bir kaide üzerinde duruyor.Aslında dört kişilik grubun en tiyatro deneyimli kişisi olan Marta HeHaberler, Mart ayında çoktan tekrar veda etmişti – çünkü söylendiği gibi farklı yaklaşımlar. Arka plandaki ritimler tarafından neredeyse boğulmuş halde, isim listelerini sallıyorlar.
Burada teşekkürler, orada teşekkürler. Az önce ağaçlara teşekkür mü ettiniz yoksa yanlış mı duydunuz? Keşke “çok misafir ve çok bitki (tercihen bölgesel ve tercihen köklü)” davetiydi. Bu nedenle meslektaşları Stamm ve Blatt’ın eko-radyasyon sayesinde olması sürpriz olmayacak.
Philipp Stölzl imzalı “The Legacy” Theatretreffen’in açılışını yapıyor
Kaynak: Sandra Sonra
Şükran gününün festival açılışlarının bir parçası olduğuna şüphe yok, ancak bunlar genellikle kaçınılmaz bir eşliktir, kendi başına bir son değildir. Berliner Festspiele’yi organize eden yeni sanat yönetmeni olarak şu ana kadar kayda değer bir aksan belirleyemeyen Matthias Pees, eleştirmenler jürisine övgü ve teşekkür konusunda neredeyse kendinden geçiyor.
Ancak ne kadar coşkulu olursa, o kadar retorik bir yatıştırma girişimi gibi görünüyor. Pees’in eleştirmenler jürisini ortadan kaldırmak istediğinden şüpheleniliyordu ve önceden yönetim ile jüri arasında her şeyin sorunsuz gittiği söylendi. Belli ki bu, Mayıs ayının sonundaki Theatretreffen’in sonuna kadar bir sorun olmayacak.
ayrıca oku
Fikir Münih Oda Oyunları
Ön sahada toplanan seyirciler, bu kendi kendine kutlamayı gerçekten konuşulmadan izlemek zorunda kalıyor. Verilmesi gereken onursuz bir rol. Yetkili kimsenin söyleyecek bir şeyi yok mu? Tiyatro ya da yapıldığı toplum hakkında bir fikriniz yok mu? Etkinliğin saldırgan ve mütevazı doğası, sloganlarla süslenmeyi seven ama hiçbir anlamı olmayan kültür sektöründe yayılan kişisel tatminin bir örneğidir. Birkaç yıl önce hiciv partisi “Parti”, “İçeriğin üstesinden gelin” diye şaka yapmıştı, kültür endüstrisi görünüşe göre bunu çok ciddiye alıyor ve zihni iyileştiriyordu.
Gündelik görünmesi gereken şey dikkatsizdir. Bir Nongkrong atmosferi var, Documenta “takılmak” anlamına geliyor. Açılış için duyurulan “sanatsal müdahaleler” de dar kapsamlı bir programa dönüşüyor. Maskeli, mavi paltolu bir figür kalabalığın içinde dolanır, bu “Hissedici”dir. Web sitesi şunu ortaya koyuyor: “Hissedici insanlar arasında dolaşıyor ve duygularını emiyor.” Derin sorularla karşılaşılacak. Örneğin: “Duygularınız hakkında her gün mü konuşmalısınız?” Yoksa sadece Salı ve Perşembe günleri mi?
Hızla Giyen TV Gerçekçiliği: “The Legacy” den Sahne
Kaynak: Sandra Sonra
Bir sonraki müdahale, sanatın Ai Weiweileştirilmesinden bu yana daha yeni günah çıkarma kültürünün modern bir klasiği olan yün ipliklerle gerilmiş turuncu bir can yeleği. Bugünlerde hümanizme ve akla eşit ölçüde ihanet eden bir mülteci politikasını protesto etmek için her türlü neden var. Bunun yerine burada da sadece öz referans: “Can yeleği mobil bir sembol haline geldi. Benim için büyük bir duygusal anlamı var ve sadece bir nesne değil.” Kendi etraflarında dönen konuşmalar ve kendi etraflarında dönen işaretler – en güzel güneş ışığında bir trajedi.
İçeriden öğrenenler için iletişim
Jüri tarafından seçilen en önemli on yapım olan Theatretreffen’in çekirdeğini bir kenara bırakırsak, bunun bir tiyatro festivali olduğunu ve ülkedeki en önemlisini tahmin etmek zor. Oyun pazarı mı? Son yıllarda kademeli olarak boşalmasının ardından kaldırılmıştır. “Sanatsal müdahaleler” varken parçalara kimin ihtiyacı var? Üretimleri “çerçeveleyen, tuzağa düşüren ve kucaklayan” ve “Yeşil”, “Çeşitlilik”, “Sorumluluk”, “Dayanışma”, “Yansıma”, “Tarih”, “Transfeminist” gibi alışılmış sloganlarla süslenmiş yeni “buluşmalar” var. ” veya “Ağ”.
“The Legacy”de yedi saatten fazla sitcom estetiği
Kaynak: © Sandra Then/Berliner Festspiele
“Toplantıların” sinyal cümleleri, yalnızca içeridekiler için dahili iletişim için kullanılır, dış dünya tarafından erişilemez görünür. Bu, Pierre Bourdieu gibi, kapalı ortam araştırmacıları için hala ilginç olabilir, ama aksi halde? Theatretreffen’de halka açık bir şekilde tartışılabilecek birçok acil sorunun olması can sıkıcı. Korona zamanı mı? Her şeyi unut. Estetik kaygılar? İlgi çekici değil. Siyasi çatışmalar mı? Yine de birleşmiş hissediyorsun. Bu kadar kararlı görünen şey şaşırtıcı derecede zararsızdır.
Estetik olarak yeni sığlık, açılış sahnelemesi ile devam ediyor. Münih Residenztheater tarafından davet edilen gey schmonzette “Das Vermächtnis” yedi saatten fazla sürer. Bir Netflix tiyatrosu olarak duyurulan orijinalin kaçırılma olasılığı daha yüksektir. Görkemli arka planlar, renkli kostümler ve hatta şakacı topluluk, bir sitcom estetiğine saplanıyor. Yumuşak netlik kitschy’ye eğilir. Philipp Stölzl (“Der Medicus”) melodram için yön ve sahne ile hızla eskimiş bir televizyon gerçekçiliğine güveniyor. Harika hikaye anlatımı? Aksini hayal etmiş miydin?
ayrıca oku
Peter Brook ile Ruhr Festivali
“Miras” yalnızca, daha önce AIDS gibi bir salgın nedeniyle veya yakın zamanda Donald Trump’ın seçim zaferi nedeniyle New York’taki neredeyse kapalı eşcinsel üst sınıf topluluğuna gerçekliğin izinsiz girişini gösterdiğinde ilginçtir. Amerika Birleşik Devletleri’nde, günümüzün “Amerika’daki Melekler” olarak övülen Matthew Lopez’in oyunu, özellikle New York’un Broadway’inde büyük bir başarı elde etti. Seyircinin bir kısmının kendilerini onda tanıması şaşırtıcı değil. Berlin’de, Fassbinder’in “Faustrecht der Freiheit” filminin kaba gerçekçiliğinden hiçbir iz olmaksızın, daha çok uzak bir televizyon dünyasına bir bakış gibi görünüyor. Ne de olsa nostaljik “kira kontrolü” kelimesi başkentte çok fazla kahkahaya neden oluyor.
Aşırı uzun bir akşam düzenlemek her zaman özel bir risktir. Anıtsal tiyatro, son yıllarda Theatretreffen’i sıklıkla deneyimlemiştir, Christopher Rüping’in “Dionysos Stadt”ı ve Frank Castorf’un “Faust”u, “Das Legacy”den estetik açıdan daha heyecan verici ve tematik olarak daha yoğundu. Artık “Miras” gibi akşamlar hakkında tartışabilirsiniz – ve öyle olmalı. Bununla birlikte, ana çekişme noktası, Berliner Festspiele’nin yeni yönetmenliği ve Theatretreffen’in yeni yönetiminin iletişim kurmayı reddetme noktasına varan zayıf programı ve açılış görünümüdür.
Berlin Theatretreffen 28 Mayıs’a kadar devam ediyor.