Daldırma sadece bir tiyatrodan daha fazlası anlamına gelir: yeni trend, gizem ve psiko deneyden aldatmaca ve toplam sanat eserinin bir karışımıdır. Bu cildin altında olabilir – şimdi Viyana ve Görlitz'de nasıl deneyimleyebileceğinize dair yansıma hakkında yolsuzluklar olmadan.
Ve şimdi güzel bir şekilde yeniden bir araya geliyor ”diyor White Coat'taki katı kız kardeş.” Isırmayın. Tükürme. Tükürme. Çığlık atma. “Tekrarlanacak şekilde kısa bir mola verdiğinde. Dün, gece vardiyasından hemşire ile bir” olay “olduğu söyleniyor. Yoksa Bay Neuwirth'i mi unuttunuz mu?” İsim, burada hemşirelik kıyafetlerinin üzerindeki demans kliniğinde tüm hastalar gibi giydiğim kokuya dayanıyor.
Birkaç saat önce, tuvalli bir odada, videoda yağmurlu bir orman yolu ve esrarengiz müzik kutusu müziği ile birkaç düzine yabancıyla oturuyorum. Yaşamın son yılına bir simülasyonda hazırlanmalıyız, bir grup bizi Lethe adlı bir şirketin çalışanı olarak görünen gri üniformalarla bilgilendirir. “Bakım ihtiyacımızı” keşfetmeliyiz, yeraltı dünyasının gardiyanlarını “oynamayın ama hissetme” deyin. Montaigne'nin bir zamanlar yazdığı gibi burada ölmeyi öğrenmeyi öğrenecek miyiz?
Daha küçük gruplara ayrıldık ve iç çamaşırına bıraktığımız bir odaya liderlik ediyoruz. Yeni kıyafetlerimizi plastik bir torbada – kamisarozla birlikte alıyoruz. Bay Neuwirth bana atandı, ancak isim ve kostümden başka bir şey yok. Şimdi, ölüm aklınızdayken yaşamla böyle bir şey olan yaşamla doldurmak her bireye bağlıdır. Hemşirelik personeli de odadan odaya katıdır. “İyileşen herkes” koridordaki bir iğne tahtasında, yanında ölenlerin isimleri.
Mümkün olduğunca aldatıcı gerçek
Neon ışığı uzun koridorların laminat zemine yansır, tüm alan bir bakım evinin David Lynch versiyonu gibidir: aynı zamanda hiper-gerçekçi ve korkutucu. Gizli kutulardan oynak melodi tekrar tekrar geliyor. Kısa bir süre aramıyorsanız, bazı “simülanlar”, doktorlar, hemşireler, aynı zamanda co -nasiller olarak aniden katı maske olarak adlandırıldı. Bu dünyada gönüllü olarak girdiğiniz ve şimdi kendi kurallarınıza göre oynamak zorunda olduğunuz bir şey kaçınılmaz olarak yakalanıyor.
Dokunmuş kauçuk toplarla fitness odasında, diğer katılımcıları örnekliyorum. Bazıları kendilerini “bakım ihtiyaçları” nda, titrek eller ve fistül sesi ile yöntem hareketiyle buluyor gibi görünüyor. Genel duruma sahip diğerleri: kolların altındaki herkes, her cümle ve yaramaz bir yürümeye başlayan çocuk, rol oyuna rağmen kendi haysiyet hissine saldırır. Kendinizi sözlü olarak savunmaya çalıştığınız yerde, yakında istifa ettiniz, ilgisiz olun. Ekipman gibi, bu “gerçek” huzurevine korkunç bir şekilde yakın olmalıdır.
Tabii ki, bu demans kliniğinde hiçbir şey gerçek değil, her şey sanatçı ikilisi Signa ve ekibinin kesin bir evrelemesidir. “Geçen yıl” için, Viyana'daki eski bir radyo evinin birkaç katı dönüştürüldü, böylece ziyaretçiler kendi ölümlerinin simüle edildiği altı saat boyunca kendilerini bir fantezi dünyasına sokabilirler. Bu dünyanın tuvalete kadar mümkün olduğunca aldatıcı hissetmesi garip, ama aynı zamanda, ama aynı zamanda onu çekici kılar: kaçınamazsınız. Geldiğin, tüm mesafe!
Kurgu ve gerçeklik arasında ayrım yok
Signa'nın yaptığı sürükleyici tiyatro denir. Daldırma – Latin Immersio'dan daldırma – ayrı bir gözlemci pozisyonu olmadan yapay bir dünyaya girdiğinizi söylüyor. Sahne ve burada oditoryum değil, aynı zamanda kurgu ve burada deneyim değil. Ayırma yok. 1980'lerden itibaren, terim zaman zaman, performans ve kurulum sırasında sınırlandırma ve sanatın yıpranması için görünür. 2000'li yıllardan beri, yumruk -drunk, gizli sinema veya DreamThinkspeak gibi gruplarla daldırma etrafında gerçek bir hype gelişti. Ve sürükleyici tiyatronun öncüleri olarak kabul edilen Signa ile.
Imle tiyatro yapımcıları arasında, Signa en uçsuzuldadır, çünkü Viyana Festwochen'de “Geçen Yıl” ile etkileyici bir şekilde gösterdikleri için. Signa'nın diğer yapımlarında, kendinizi dünyanın bir sonunun gizemli “yaşamın evi” (“siyah gözler, Maria”), “köpek”, köpekler ve insanların (“köpekler”) bir karışımı olarak şikayet edersiniz veya animasyon bayanlar ve erkeklerle (“kulüp inferno”) düşer. Ve “Salò” da, Pasolini ve De Sade tarafından “120 Gün Sodom” dan sonra, medyada yoğun bir şekilde tartışılan birkaç gün süren oturumlarda tüm sınırlar aşıldı.
Grup, Signa'nın yanı sıra muhtemelen sürükleyici tiyatro için en iyi bilinen Signa'nın yanı sıra Punch -drunk gösterdiği için daha az aşırıdır. Londra'daki en son prodüksiyonu olan “Viola's Odası” nda, kulaklıklarla çıplak ayakla bir yolculuk yapıyorsunuz. Ve önceki “Burnn City” çalışmasında, antik mitolojiye batırılmış bir neon metropolünü keşfedebilirsiniz. Ziyaretçiler genellikle sınırda olan durumlarda Signa ile sonuçlanırken, Yumruk İçkisi'nde inşa edilmiş sanat dünyasını özgürce keşfedebilirler. İki daldırma vardır: gölde buz banyoları gibi, sıcak su havzasında yumruk -drunk ile.
Daldırma sadece bir tiyatrodan daha fazlası anlamına gelir ve yine de terim biraz belirsiz kalır, çünkü her zaman tiyatrodaki als-ob yanılsamasına dalma anı vardır. Büyük illüzyon kırıcı Bertolt Brecht bile seyircinin “ortak” dan bahsetti. Sadece genellikle tekrar giyinmek zorunda değilsiniz, ama ruhtaki klasik bir gelenekte olmasına izin verin. Sürükleyici tiyatro ise gizemli bir deneyim, hype ve toplam sanat eseri, gizemli oyun ve psiko -experiment'den bir karışım sunuyor.
Daldırma ve daldırma deneyimi her zaman var olmuştur. Bu şekilde, “Don Quichotte” bile o zamanlar yeni bir ortamın yapay dünyasına daldırma olarak okunabilir, yani üzücü şeklin şövalyesi gerçeklikten daha fazla görünen kitaplar. Ayrıca, Walter Benjamin tarafından sanal gerçeklik gibi “Berlin Çocukluğu” nda tanımlanan İmparatorluk Panoramalar, cazibelerini yabancı bir imaj dünyasına daldırmaktan etkiledi. Ve bugün van Gogh'un “sürükleyici bir deneyim”, fitness stüdyoları ve bilgisayar oyunları var.
Açık Dünya Bilgisayar Oyunları veya Sanal Gerçeklik Aerobiği Tiyatrosu'na gelince, sadece ekranda piksel olmayan inşa edilmiş bir dünyanın uyaranı cazibe. Görlitz'de Gerhart-Hauptmann-tiyatrosuna bir şehir tiyatrosunun teknisyenlerinin neler yapabileceğini hayrete düşürebilirsiniz. 4.000 metrekareden fazla, tren istasyonunun arkasındaki boş bir fabrika alanında 20'li yılların bir dünyası, büyük bir caz kulübü, muhteşem iç mekan, atmosferik otel koridorları, karanlık araba atölyesi ve hatta bir havuz (sonunda da biri var).
Bilgisayar oyuncularının avantajları var
“Gatsby!” Akşam, yönetmen Daniel Morgenroth, “Büyük Gatsby!” F. Scott Fitzgerald tarafından tasarlandı. Signa'nın aksine, bir ziyaretçi olarak, aşamalı bir evreleme makinesine kenetlenmezsiniz, ancak arsa farklı yerlerde çalışırken site içi sarhoş gibi serbestçe çalışırsınız. Hikayenin dizisi, arabasız George B. Wilson, yeni gelen Nick Carraway veya Big Zampano Jay Gatsby'nin size kalmış olup olmadığını takip etmek istiyor. Sadece caz kulübünde serin içeceklerle oyalanabilirsiniz.
Signa'nın aksine, “Gatsby!” Ayrıca oyuncular için görünmez kalırsınız. Eylemin bir parçası olmayacaksınız, ancak çok perspektif bir düzenlemede artan hareket kabiliyetine sahip seyirciler olarak kalacaksınız. Yani bu gizemli Long Island'ı dolaşan bir dedektiften daha az kobay oynuyorsunuz. Şöminede gizli bir pasajla karşılaşmanız, gizli bir bar keşfetmeniz veya bir otel kapısının arkasında yasak kumarla tanışmanız, gerçek parayı kazanabileceğiniz (ve kaybedebileceğiniz) güzel sürprizlerden biridir.
Zaten “Malfi!” İle, John Websters “Malfi Düşesi” nden sonra Morgenroth, nereye gideceğiniz karar vermeniz gereken sürükleyici bir yalan ve entrika dünyası inşa etmişti. Her zaman görülecek bir şey var, “Gatsby!” Oryantasyon Avantajları, ana görevler, yan görevler ve Paskalya yumurtaları arasındaki bilgisayar oyunları gecesinden biliyorsanız, sınırlı süre nedeniyle her zaman her şeye sahip olamamanıza rağmen ayırt etmelisiniz. “Gatsby!” Aslında, çünkü olayları her seferinde tamamen farklı deneyimleyebilirsiniz.
Dans Çayında Ölüm
Signas “Geçen yıl” ile seyirci, istasyonların sırasının farklı olduğu bir kursu tamamlar, ancak istasyonlar sabit bir senaryoyu takip eder. Sallanan sandalyeyi sadece plaj fotoğraf duvar kağıdı manzarasına sahip olun, isterse dolaptaki bir kapının arkasındaki gizli çubuğa girin, burada gücünüzü korkunç bir barmenle ölçüyorsunuz ve schnapps içeceksiniz. Aynı şekilde, kapı açıldığında ve dışarıda şiddetli bir iç savaş ve devlet çürümesini bildiren oğul veya kızı ortaya çıktığında, huzurevinde tek başına bir şey görebileceğiniz, tehdit edici arka plan gürültüsünden görebilirsiniz.
Dans çayı ile ölüm aniden gelir. Ve veda odasındaki tartışma terapisine rağmen, hazırlıksız hissediyorsunuz. Sonun büyük bir köşesi, toplam altı saat sonra hemşirelik kıyafetleriyle “bakım ihtiyacınızı” çıkarmadan önce takip eder. Şimdi ölmeyi öğrendin mi? Ya da sadece böyle bir evde ölmemeyi tercih ettiğini mi öğrendiniz? Yoksa öğrenmekle ilgili değil mi, sadece aşırı bir oyun durumu yaşamakla ilgili mi? Dışarıda değil, sadece aktive edici bir katılım var mı?
Yoksa ziyaretçilerden gelen gerçeklikte bir kırılmada mı speküllendi? Aslında, gerçek gözyaşları “geçen yıl” da dökülür, muhtemelen diğer tiyatro ziyaretlerinden daha fazladır. Ziyaretçiler için minnetle kabul edilen zihinsel maruziyet için çok sayıda fırsat vardır. Yabancıların önünde bu kadar samimi duygusal patlamaları ne sağlayan nedir? Atanan rolün katı korse mi? Bu ölümün kapalı yapaylığı -Bu dünya? Veya olağan kontrol örneklerini kapatan deneyimin yakınlığı?
Sürükleyici tiyatroda deneyimli olan şey cildinizin altına girebilir – yansıma hakkında yollar olmadan. Klasik tiyatroda olduğu gibi, kendinizi gözlemlenirken gözlemlenen estetik olarak bölünmüş konu olarak deneyimlediğiniz gerçeği, mesafenin ortadan kaldırılması geçersiz kılınmıştır. Tiyatro bilimcisi Theresa Schütz “Tüketim Tiyatrosu” ndan bahsediyor. Edebiyat bilgin Anna Kornbluh “Acılıacy” adlı kitabında tartıştığı gibi, bu da eleştirel bir güvenilirlik kültü olarak adlandırılabilir. Kornbluh için, bu, artık dışarıda olmayan geç kapitalizmin stili, sadece bir dışarıya değil, sadece immanence'nin çelik gövdesi.
Daldırma, geniş duygusallığın tiyatroya dönüşü mü? Romantik kaçışın yeni bir baskısı mı? PC oyunlarında olduğu gibi dünya inşası için bir hayranlık mı? Veya doğrudan deneyimin kritik estetiği? “Sürükleyici Uygulamalar: Değişim ve Perspektifler” sempozyumu, 30 Ağustos'ta Görlitz'de (“Gatsby!” Ziyaretle birleştirildiğinde) gerçekleşen diğer sorularla ilgili olacaktır. Sürükleyici tiyatro hakkında tartışabilirsiniz: çünkü kendinizi daldırırsanız, daha akıllıca tekrar ortaya çıkabilirsiniz – veya aşağı inebilirsiniz.
Signa tarafından “Geçen Yıl” 29 Haziran'a kadar Viyana Festivali Haftalarında ve “Gatsby!” Daniel Morgenroth tarafından 13 Temmuz'a kadar Görlitz'deki Gerhart-Hauptmann-tiyatro'da.
Ve şimdi güzel bir şekilde yeniden bir araya geliyor ”diyor White Coat'taki katı kız kardeş.” Isırmayın. Tükürme. Tükürme. Çığlık atma. “Tekrarlanacak şekilde kısa bir mola verdiğinde. Dün, gece vardiyasından hemşire ile bir” olay “olduğu söyleniyor. Yoksa Bay Neuwirth'i mi unuttunuz mu?” İsim, burada hemşirelik kıyafetlerinin üzerindeki demans kliniğinde tüm hastalar gibi giydiğim kokuya dayanıyor.
Birkaç saat önce, tuvalli bir odada, videoda yağmurlu bir orman yolu ve esrarengiz müzik kutusu müziği ile birkaç düzine yabancıyla oturuyorum. Yaşamın son yılına bir simülasyonda hazırlanmalıyız, bir grup bizi Lethe adlı bir şirketin çalışanı olarak görünen gri üniformalarla bilgilendirir. “Bakım ihtiyacımızı” keşfetmeliyiz, yeraltı dünyasının gardiyanlarını “oynamayın ama hissetme” deyin. Montaigne'nin bir zamanlar yazdığı gibi burada ölmeyi öğrenmeyi öğrenecek miyiz?
Daha küçük gruplara ayrıldık ve iç çamaşırına bıraktığımız bir odaya liderlik ediyoruz. Yeni kıyafetlerimizi plastik bir torbada – kamisarozla birlikte alıyoruz. Bay Neuwirth bana atandı, ancak isim ve kostümden başka bir şey yok. Şimdi, ölüm aklınızdayken yaşamla böyle bir şey olan yaşamla doldurmak her bireye bağlıdır. Hemşirelik personeli de odadan odaya katıdır. “İyileşen herkes” koridordaki bir iğne tahtasında, yanında ölenlerin isimleri.
Mümkün olduğunca aldatıcı gerçek
Neon ışığı uzun koridorların laminat zemine yansır, tüm alan bir bakım evinin David Lynch versiyonu gibidir: aynı zamanda hiper-gerçekçi ve korkutucu. Gizli kutulardan oynak melodi tekrar tekrar geliyor. Kısa bir süre aramıyorsanız, bazı “simülanlar”, doktorlar, hemşireler, aynı zamanda co -nasiller olarak aniden katı maske olarak adlandırıldı. Bu dünyada gönüllü olarak girdiğiniz ve şimdi kendi kurallarınıza göre oynamak zorunda olduğunuz bir şey kaçınılmaz olarak yakalanıyor.
Dokunmuş kauçuk toplarla fitness odasında, diğer katılımcıları örnekliyorum. Bazıları kendilerini “bakım ihtiyaçları” nda, titrek eller ve fistül sesi ile yöntem hareketiyle buluyor gibi görünüyor. Genel duruma sahip diğerleri: kolların altındaki herkes, her cümle ve yaramaz bir yürümeye başlayan çocuk, rol oyuna rağmen kendi haysiyet hissine saldırır. Kendinizi sözlü olarak savunmaya çalıştığınız yerde, yakında istifa ettiniz, ilgisiz olun. Ekipman gibi, bu “gerçek” huzurevine korkunç bir şekilde yakın olmalıdır.
Tabii ki, bu demans kliniğinde hiçbir şey gerçek değil, her şey sanatçı ikilisi Signa ve ekibinin kesin bir evrelemesidir. “Geçen yıl” için, Viyana'daki eski bir radyo evinin birkaç katı dönüştürüldü, böylece ziyaretçiler kendi ölümlerinin simüle edildiği altı saat boyunca kendilerini bir fantezi dünyasına sokabilirler. Bu dünyanın tuvalete kadar mümkün olduğunca aldatıcı hissetmesi garip, ama aynı zamanda, ama aynı zamanda onu çekici kılar: kaçınamazsınız. Geldiğin, tüm mesafe!
Kurgu ve gerçeklik arasında ayrım yok
Signa'nın yaptığı sürükleyici tiyatro denir. Daldırma – Latin Immersio'dan daldırma – ayrı bir gözlemci pozisyonu olmadan yapay bir dünyaya girdiğinizi söylüyor. Sahne ve burada oditoryum değil, aynı zamanda kurgu ve burada deneyim değil. Ayırma yok. 1980'lerden itibaren, terim zaman zaman, performans ve kurulum sırasında sınırlandırma ve sanatın yıpranması için görünür. 2000'li yıllardan beri, yumruk -drunk, gizli sinema veya DreamThinkspeak gibi gruplarla daldırma etrafında gerçek bir hype gelişti. Ve sürükleyici tiyatronun öncüleri olarak kabul edilen Signa ile.
Imle tiyatro yapımcıları arasında, Signa en uçsuzuldadır, çünkü Viyana Festwochen'de “Geçen Yıl” ile etkileyici bir şekilde gösterdikleri için. Signa'nın diğer yapımlarında, kendinizi dünyanın bir sonunun gizemli “yaşamın evi” (“siyah gözler, Maria”), “köpek”, köpekler ve insanların (“köpekler”) bir karışımı olarak şikayet edersiniz veya animasyon bayanlar ve erkeklerle (“kulüp inferno”) düşer. Ve “Salò” da, Pasolini ve De Sade tarafından “120 Gün Sodom” dan sonra, medyada yoğun bir şekilde tartışılan birkaç gün süren oturumlarda tüm sınırlar aşıldı.
Grup, Signa'nın yanı sıra muhtemelen sürükleyici tiyatro için en iyi bilinen Signa'nın yanı sıra Punch -drunk gösterdiği için daha az aşırıdır. Londra'daki en son prodüksiyonu olan “Viola's Odası” nda, kulaklıklarla çıplak ayakla bir yolculuk yapıyorsunuz. Ve önceki “Burnn City” çalışmasında, antik mitolojiye batırılmış bir neon metropolünü keşfedebilirsiniz. Ziyaretçiler genellikle sınırda olan durumlarda Signa ile sonuçlanırken, Yumruk İçkisi'nde inşa edilmiş sanat dünyasını özgürce keşfedebilirler. İki daldırma vardır: gölde buz banyoları gibi, sıcak su havzasında yumruk -drunk ile.
Daldırma sadece bir tiyatrodan daha fazlası anlamına gelir ve yine de terim biraz belirsiz kalır, çünkü her zaman tiyatrodaki als-ob yanılsamasına dalma anı vardır. Büyük illüzyon kırıcı Bertolt Brecht bile seyircinin “ortak” dan bahsetti. Sadece genellikle tekrar giyinmek zorunda değilsiniz, ama ruhtaki klasik bir gelenekte olmasına izin verin. Sürükleyici tiyatro ise gizemli bir deneyim, hype ve toplam sanat eseri, gizemli oyun ve psiko -experiment'den bir karışım sunuyor.
Daldırma ve daldırma deneyimi her zaman var olmuştur. Bu şekilde, “Don Quichotte” bile o zamanlar yeni bir ortamın yapay dünyasına daldırma olarak okunabilir, yani üzücü şeklin şövalyesi gerçeklikten daha fazla görünen kitaplar. Ayrıca, Walter Benjamin tarafından sanal gerçeklik gibi “Berlin Çocukluğu” nda tanımlanan İmparatorluk Panoramalar, cazibelerini yabancı bir imaj dünyasına daldırmaktan etkiledi. Ve bugün van Gogh'un “sürükleyici bir deneyim”, fitness stüdyoları ve bilgisayar oyunları var.
Açık Dünya Bilgisayar Oyunları veya Sanal Gerçeklik Aerobiği Tiyatrosu'na gelince, sadece ekranda piksel olmayan inşa edilmiş bir dünyanın uyaranı cazibe. Görlitz'de Gerhart-Hauptmann-tiyatrosuna bir şehir tiyatrosunun teknisyenlerinin neler yapabileceğini hayrete düşürebilirsiniz. 4.000 metrekareden fazla, tren istasyonunun arkasındaki boş bir fabrika alanında 20'li yılların bir dünyası, büyük bir caz kulübü, muhteşem iç mekan, atmosferik otel koridorları, karanlık araba atölyesi ve hatta bir havuz (sonunda da biri var).
Bilgisayar oyuncularının avantajları var
“Gatsby!” Akşam, yönetmen Daniel Morgenroth, “Büyük Gatsby!” F. Scott Fitzgerald tarafından tasarlandı. Signa'nın aksine, bir ziyaretçi olarak, aşamalı bir evreleme makinesine kenetlenmezsiniz, ancak arsa farklı yerlerde çalışırken site içi sarhoş gibi serbestçe çalışırsınız. Hikayenin dizisi, arabasız George B. Wilson, yeni gelen Nick Carraway veya Big Zampano Jay Gatsby'nin size kalmış olup olmadığını takip etmek istiyor. Sadece caz kulübünde serin içeceklerle oyalanabilirsiniz.
Signa'nın aksine, “Gatsby!” Ayrıca oyuncular için görünmez kalırsınız. Eylemin bir parçası olmayacaksınız, ancak çok perspektif bir düzenlemede artan hareket kabiliyetine sahip seyirciler olarak kalacaksınız. Yani bu gizemli Long Island'ı dolaşan bir dedektiften daha az kobay oynuyorsunuz. Şöminede gizli bir pasajla karşılaşmanız, gizli bir bar keşfetmeniz veya bir otel kapısının arkasında yasak kumarla tanışmanız, gerçek parayı kazanabileceğiniz (ve kaybedebileceğiniz) güzel sürprizlerden biridir.
Zaten “Malfi!” İle, John Websters “Malfi Düşesi” nden sonra Morgenroth, nereye gideceğiniz karar vermeniz gereken sürükleyici bir yalan ve entrika dünyası inşa etmişti. Her zaman görülecek bir şey var, “Gatsby!” Oryantasyon Avantajları, ana görevler, yan görevler ve Paskalya yumurtaları arasındaki bilgisayar oyunları gecesinden biliyorsanız, sınırlı süre nedeniyle her zaman her şeye sahip olamamanıza rağmen ayırt etmelisiniz. “Gatsby!” Aslında, çünkü olayları her seferinde tamamen farklı deneyimleyebilirsiniz.
Dans Çayında Ölüm
Signas “Geçen yıl” ile seyirci, istasyonların sırasının farklı olduğu bir kursu tamamlar, ancak istasyonlar sabit bir senaryoyu takip eder. Sallanan sandalyeyi sadece plaj fotoğraf duvar kağıdı manzarasına sahip olun, isterse dolaptaki bir kapının arkasındaki gizli çubuğa girin, burada gücünüzü korkunç bir barmenle ölçüyorsunuz ve schnapps içeceksiniz. Aynı şekilde, kapı açıldığında ve dışarıda şiddetli bir iç savaş ve devlet çürümesini bildiren oğul veya kızı ortaya çıktığında, huzurevinde tek başına bir şey görebileceğiniz, tehdit edici arka plan gürültüsünden görebilirsiniz.
Dans çayı ile ölüm aniden gelir. Ve veda odasındaki tartışma terapisine rağmen, hazırlıksız hissediyorsunuz. Sonun büyük bir köşesi, toplam altı saat sonra hemşirelik kıyafetleriyle “bakım ihtiyacınızı” çıkarmadan önce takip eder. Şimdi ölmeyi öğrendin mi? Ya da sadece böyle bir evde ölmemeyi tercih ettiğini mi öğrendiniz? Yoksa öğrenmekle ilgili değil mi, sadece aşırı bir oyun durumu yaşamakla ilgili mi? Dışarıda değil, sadece aktive edici bir katılım var mı?
Yoksa ziyaretçilerden gelen gerçeklikte bir kırılmada mı speküllendi? Aslında, gerçek gözyaşları “geçen yıl” da dökülür, muhtemelen diğer tiyatro ziyaretlerinden daha fazladır. Ziyaretçiler için minnetle kabul edilen zihinsel maruziyet için çok sayıda fırsat vardır. Yabancıların önünde bu kadar samimi duygusal patlamaları ne sağlayan nedir? Atanan rolün katı korse mi? Bu ölümün kapalı yapaylığı -Bu dünya? Veya olağan kontrol örneklerini kapatan deneyimin yakınlığı?
Sürükleyici tiyatroda deneyimli olan şey cildinizin altına girebilir – yansıma hakkında yollar olmadan. Klasik tiyatroda olduğu gibi, kendinizi gözlemlenirken gözlemlenen estetik olarak bölünmüş konu olarak deneyimlediğiniz gerçeği, mesafenin ortadan kaldırılması geçersiz kılınmıştır. Tiyatro bilimcisi Theresa Schütz “Tüketim Tiyatrosu” ndan bahsediyor. Edebiyat bilgin Anna Kornbluh “Acılıacy” adlı kitabında tartıştığı gibi, bu da eleştirel bir güvenilirlik kültü olarak adlandırılabilir. Kornbluh için, bu, artık dışarıda olmayan geç kapitalizmin stili, sadece bir dışarıya değil, sadece immanence'nin çelik gövdesi.
Daldırma, geniş duygusallığın tiyatroya dönüşü mü? Romantik kaçışın yeni bir baskısı mı? PC oyunlarında olduğu gibi dünya inşası için bir hayranlık mı? Veya doğrudan deneyimin kritik estetiği? “Sürükleyici Uygulamalar: Değişim ve Perspektifler” sempozyumu, 30 Ağustos'ta Görlitz'de (“Gatsby!” Ziyaretle birleştirildiğinde) gerçekleşen diğer sorularla ilgili olacaktır. Sürükleyici tiyatro hakkında tartışabilirsiniz: çünkü kendinizi daldırırsanız, daha akıllıca tekrar ortaya çıkabilirsiniz – veya aşağı inebilirsiniz.
Signa tarafından “Geçen Yıl” 29 Haziran'a kadar Viyana Festivali Haftalarında ve “Gatsby!” Daniel Morgenroth tarafından 13 Temmuz'a kadar Görlitz'deki Gerhart-Hauptmann-tiyatro'da.