eStudi’de kütüphanede dolaşıyor. Çoğu zaman kapşonlu karışıklığı henüz buraya gelmemiştir. Tamamen dolu rafların bulunduğu üç kat boyunca yürüyor, bir kitap alıyor ve oturma alanına oturuyor. Ve iyi okuyor.
Tıpkı Baden-Baden Festival Salonu’ndaki seyircilerin, birbirlerine iyi gelmeyen zehirli bir çifti baştan çıkaran, kandıran, okşayan, kucaklayan tatlı, damlayan müziğin kendilerini kaptırmasına izin vermesi gibi. Siyah saçlı sevgili, bu biraz kırılgan kadına karşı hızla alevlenen tutkuyla bunu yapmaz, o da kendisi ile uzun süredir ona kur yapan sıkıcı rakibi arasında bir seçim yapmak zorunda kalır.
ayrıca oku
Tenor yıldızı Jonas Kaufmann
Mezzo Kate Lindseer ve tenor Jonathan Tetelman ise oldukça iyi işleyen bir vokal ikilisi. Biraz çekingen ama yoğun ve entelektüeldir. Dürtüseldir, süzülüyor ve bazen güzel sesinden biraz fazlasını istiyor. Nemlendirir, ateşler, böylece en iyi çalışma sıcaklığına ulaşırlar, ancak her zaman drama ve güzellik arasındaki dengeyi korurlar.
Bir opera librettosuna nadiren karşı çıkan zeki kavramsal yönetmen Robert Carsen, Jules Massent’in melankolik, burada Goethe’ye dayanan, biraz kısaltılmış “Werther”ini ciddi, çağdaş, birleşik bir imajla karşılaştırdı. Kitap sayfalarının solmuş yapraklar ve daha sonra kar taneleri gibi düştüğü okuma odası tüm karakterler için oradadır.
Ama aynı zamanda, Werther ile saksafonun büyüsüne kapılan Charlotte arasındaki teselli edilemeyecek derecede tatmin edici olmayan romantizm nedeniyle bazıları Wertherkluft’ta intihar eden erken romantiklerin Werthermania’sını düşünmek için sessiz ekstralar kullanıyor. Ya da muhtemelen sizin talihsiz ve ölümcül aşk hikayeniz.
Aşırı dinamik toplam durumları
Baden-Baden’de narin soprano Elise Benoit ve sıcak bariton Nikolai Zemlianskikh, aslında birbirine ait olmayan bu çift için kardeşçe teşvikin ve anlayış eksikliğinin arka planında vokal bir arka plan sağlıyor. Ancak çukurda, Thomas Hengelbrock ve onun çevik Balthasar Neumann topluluğu aynı zamanda güçlü ritimler ve keskin dinamik toplu ifadelerle ikisinin birbirine aşık olduğunu enstrümantal olarak güçlendiriyor.
Korkunç bir şekilde sona eriyor; Werther kendini vuruyor ve artık boş olan raflardaki kitap yığınının üzerinde kan kaybından ölüyor. Her şey tekrar tekrar yaşanıyor, yazılı sözler artık yardımcı olamıyor, Charlotte’un teselli edilemez şarkı söylemesi de.
Fransızca dilindeki ikinci rolünde (Bizet’in sadece konserde söylenen “Carmen” adlı eserinde Don José ile birlikte) ve repertuvarın önemli isimlerinden biri olan 35 yaşındaki Amerikalı Tetelman, bir kez daha ne kadar başarılı olduğunu kanıtlıyor. loncasının hayati bir direği, genç ve dramatik Aşık.
Tetelman Ponchielli’yi söylüyor
Burada üçüncü taraflardan içerik bulacaksınız
Gömülü içeriğin görüntülenmesi için, üçüncü taraf sağlayıcılar olarak gömülü içeriğin sağlayıcıları bu izni gerektirdiğinden, kişisel verilerin iletilmesi ve işlenmesine ilişkin geri alınabilir onayınız gereklidir. [In diesem Zusammenhang können auch Nutzungsprofile (u.a. auf Basis von Cookie-IDs) gebildet und angereichert werden, auch außerhalb des EWR]. Anahtarı “açık” konuma getirerek bunu kabul etmiş olursunuz (herhangi bir zamanda iptal edilebilir). Bu aynı zamanda GDPR Madde 49 (1) (a) uyarınca belirli kişisel verilerin ABD dahil üçüncü ülkelere aktarılmasına ilişkin onayınızı da içerir. Bu konuda daha fazla bilgi bulabilirsiniz. Sayfanın altındaki anahtarı ve gizliliği kullanarak onayınızı istediğiniz zaman iptal edebilirsiniz.
Çağdaş İtalyan tenorlarının önde gelenleri Jonas Kaufmann ve Piotr Beczala ellili yaşlarının ortasındalar; gerçek İtalyanlar arasında yalnızca çok daha az karizmatik olan Francesco Meli sayılabilir. Kibirli Vittorio Grigolo ve artık küçümsenen Rolando Villazón da dahil olmak üzere diğer herkes yer tutucudur. Eric Cutler ve Charles Castronovo hâlâ bu düzeyde tanınma için mücadele ediyor.
Yani opera şirketi şu anda tüm parasını 29 yaşındaki İtalyan-İngiliz Freddie di Tommaso ve 35 yaşındaki Tetelman’a yatırıyor. İlki kulağa biraz tutarsız gibi gelse de Decca’yla, Tetelman’la da Deutsche Grammophon’la iki solo CD çıkardı. Ve Giacomo Puccini’nin ölümünün 100. yıldönümünü kutlayan bu sezon her ikisinin de yapacak çok işi var.
Tetelman, tenor hitleriyle dolu “The Great Puccini” ile bir sonraki gümüş disk ağır rotasyonuna geçtiğinde “Arias” adlı ilk CD’sini henüz çıkarmıştı. Bu doğru! Bu şarkıcının asil, rengarenk, incelikli, hoş ama bazı metal eklentilerle birlikte güçlü sesi de kendini gösteriyor; göz kamaştırıcı güzelliği, hatta zarif hafifliği ve genç, rahat kaygısızlığıyla dikilip dikkat çekmenizi sağlıyor.
ayrıca oku
Tetelman hala olayları biraz fazla eş zamanlı yorumluyor. Ama ne yapabileceğini biliyor ve bunu sergilemeyi seviyor. Ve güvenle icra edilen, hoş bir şekilde tanınabilen bir spinto sesi ortaya çıkıyor. Opera dünyası, Jonathan Tetelman’ı bir kez daha büyük İtalyan tenor rollerine uygun, taze ve yakışıklı bir tercüman olarak belirledi. Aynı zamanda iki dünyanın en iyilerini birleştiriyor: Latin Amerika biber mizacını Latin ateşiyle ve Amerikan çalışma ahlakı ve sıkı çalışmasıyla birleştiriyor.
Çünkü Castro’lu Şilili, New Jersey’li bir çift tarafından evlat edinildi. Sekiz yaşında koroya katılarak klasik müziğe merak saldı. Daha sonra bir koro okuluna da gitti. Bulaşıkçı olarak çalışmak yerine DJ olarak çalıştı.
Başlangıçta yanlışlıkla Manhattan Müzik Okulu’nda bariton yoluna koyduğu sesini tenor olarak değiştirdi. Pop’un hâlâ kalbinde bir yeri var. Ve ebeveynleri, babası avukat, doğru yaptı ve şöyle düşünüyor: “Her zaman her dolarımı kendi hayatımı kazanmak zorundaydım.”
“Tam bir teknoloji aşığıyım”
Daha sonra tenor şarkı söylemenin tüm inceliklerini, tarihsel, teknik ve üslup özelliklerini gerçekten öğrenmek için çok fazla zaman ve enerji harcadı. Hatta kendisini “tam bir teknoloji ineği” olarak tanımlıyor. Ses ve vokal tekniği hakkında felsefe yapmayı, anlamayı ve eğitmeyi seviyorum. Hatta birkaç meslektaşımla sadece vokal teknikleri hakkında konuştuğumuz ve birbirimize videolar gönderdiğimiz bir grup sohbeti bile yapıyorum.
Sesli olarak geç geliştirici olmayı olumlu bir şey olarak görüyor. Tenor olmanın çok daha fazla iş anlamına geldiğini biliyor. Doğal olmayan bir sesle şarkı söylüyorsunuz ve insanlar farkı fark etmeden onu doğal bir sese dönüştürmeniz gerekiyor: “Tenor olarak şarkı söylemek çok fazla teknik ve beceri gerektirir. Bugün doğru konuya geldiğime eminim.”
Ayrıca belirli ritüelleri de sürdürüyor. Bir konserden önce güzel, sıcak bir banyo yapmayı, buharı solumayı, sonra da enerjisini koruyarak rahatlamayı seviyor. Gösteriden önceki gece ve gösteri günü de müsait değildi.
Tetelman “Nessun dorma” şarkısını söylüyor
Burada YouTube’dan içerik bulacaksınız
Gömülü içeriğin görüntülenmesi için, üçüncü taraf sağlayıcılar olarak gömülü içeriğin sağlayıcıları bu izni gerektirdiğinden, kişisel verilerin iletilmesi ve işlenmesine ilişkin geri alınabilir onayınız gereklidir. [In diesem Zusammenhang können auch Nutzungsprofile (u.a. auf Basis von Cookie-IDs) gebildet und angereichert werden, auch außerhalb des EWR]. Anahtarı “açık” konuma getirerek bunu kabul etmiş olursunuz (herhangi bir zamanda iptal edilebilir). Bu aynı zamanda GDPR Madde 49 (1) (a) uyarınca belirli kişisel verilerin ABD dahil üçüncü ülkelere aktarılmasına ilişkin onayınızı da içerir. Bu konuda daha fazla bilgi bulabilirsiniz. Sayfanın altındaki anahtarı ve gizliliği kullanarak onayınızı istediğiniz zaman iptal edebilirsiniz.
Puccini CD’sinde Jonathan Tetelman’ın Mario Del Monaco, Enrico Caruso veya Franco Corelli gibi erkeksi, testosteron dolu, sportif sesleri (belki de biraz fazla), altın bronz ve çok fazla ısırmayı sevdiğini duymak çok açık. Ama aynı zamanda Bejamino Gigli, Giacomo Lauri-Volpi ve Luciano Pavarotti gibi daha hafif söz yazarlarını, parlayan ve ışıltılı ince bukleleri de yakından inceledi.
Bu şekilde sesin tüm boyutunu yakalayabiliyor: çok fazla ses getirmiyor, her zaman yedekte, kasları gösteriyor ama çok fazla şişmelerine izin vermiyor. Legato’nuzu güzelce tutun ve aynı zamanda çarpıcı tonları zahmetsizce kullanın. Ve gergin olmayın, hüzünlü ve dramatik bir şey hakkında şarkı söylerken bile içinizdeki gülümsemeyi koruyun.
“Super Bowl gibiydi”
Puccini ayrıca Jonathan Tetelman’a profesyonel atılımını da sağladı. İki kere. Çünkü 2018’de Boston Senfoni Orkestrası’nın Tanglewood Müzik Festivali’nde Piotr Beczala’nın yerine “La Bohème”de Rudolfo olarak yer almasına izin verildi ve klasik müzik profesyonelleri onun adını hatırlamaya başladı: “Super Bowl gibiydi; sadece bir performans , bir şans. Ama bunu yaptım ve çok iyi eleştiriler aldım. Bu bana kapıları açtı.”
Jonathan Tetelman, en geç 2019’dan itibaren uluslararası bir sansasyon yarattı – yine Barrie Kosky’nin Komische Oper’da sahnelediği Berlin “Bohème”de Rodolfo rolüyle, altın boğazlılara pek de uygun olmayan bir yer. 2021’de, Deutsche Oper Berlin’de Zandonai’nin verismo şarkısı “Francesca da Rimini”nin etkileyici Christof Loy galasında -kuşkusuz Kovid nedeniyle izleyicisi olmayan- insanları heyecanlandırdı.
Yapımın artık DVD’si de mevcut ve ilk gösterimi büyük alkışlarla karşılandı. Francesca’nın sevgilisiyle yaptığı iki duygusal düette ses titreyerek çiçek açıyor. Ve Deutsche Grammophon da özel bir kârla “Francesca” yayınına katıldı. Jonathan Tetelman’ın ilk CD’siyle 2023 Opera! Ödüllerini de kazanmasına şaşmamak gerek.
Her zaman kendinizden en iyi sonucu alın
Şu anda Berlin’de yaşayan, Rumen bir kadınla evli ve Caira adlı bir kızı olan kendisi, hâlâ bazen karaoke barda şarkı söylemekten hoşlanıyor ama operanın duyguları onu çoktan beri büyülemiş durumda: “Seninkiyle birlikte olmak istemiyorsun. her zaman Sadece vokallerinizle seyirciyi yenmek istemiyorsunuz, aynı zamanda belli bir samimiyet, zarafet ve güzellik de yaymak istiyorsunuz.”
Jonathan Tetelman’a göre yıldız olmak bu anlama geliyor ve işte bu noktada kafası biraz karışıyor: Önemli olan sadece sahnede harika bir ses ve harika bir müzikal hava değil, görünüş ve oyunculuk da onun için aynı derecede önemli. Ve üçüncü yön açıkça her zaman kendinizden en iyi sonucu alma dürtüsüdür. Hiçbir zaman tatmin olmamak, kendini bunaltmamak, hırs dengesini bulup sürdürmek.
Tıpkı Baden-Baden Festival Salonu’ndaki seyircilerin, birbirlerine iyi gelmeyen zehirli bir çifti baştan çıkaran, kandıran, okşayan, kucaklayan tatlı, damlayan müziğin kendilerini kaptırmasına izin vermesi gibi. Siyah saçlı sevgili, bu biraz kırılgan kadına karşı hızla alevlenen tutkuyla bunu yapmaz, o da kendisi ile uzun süredir ona kur yapan sıkıcı rakibi arasında bir seçim yapmak zorunda kalır.
ayrıca oku
Tenor yıldızı Jonas Kaufmann
Mezzo Kate Lindseer ve tenor Jonathan Tetelman ise oldukça iyi işleyen bir vokal ikilisi. Biraz çekingen ama yoğun ve entelektüeldir. Dürtüseldir, süzülüyor ve bazen güzel sesinden biraz fazlasını istiyor. Nemlendirir, ateşler, böylece en iyi çalışma sıcaklığına ulaşırlar, ancak her zaman drama ve güzellik arasındaki dengeyi korurlar.
Bir opera librettosuna nadiren karşı çıkan zeki kavramsal yönetmen Robert Carsen, Jules Massent’in melankolik, burada Goethe’ye dayanan, biraz kısaltılmış “Werther”ini ciddi, çağdaş, birleşik bir imajla karşılaştırdı. Kitap sayfalarının solmuş yapraklar ve daha sonra kar taneleri gibi düştüğü okuma odası tüm karakterler için oradadır.
Ama aynı zamanda, Werther ile saksafonun büyüsüne kapılan Charlotte arasındaki teselli edilemeyecek derecede tatmin edici olmayan romantizm nedeniyle bazıları Wertherkluft’ta intihar eden erken romantiklerin Werthermania’sını düşünmek için sessiz ekstralar kullanıyor. Ya da muhtemelen sizin talihsiz ve ölümcül aşk hikayeniz.
Aşırı dinamik toplam durumları
Baden-Baden’de narin soprano Elise Benoit ve sıcak bariton Nikolai Zemlianskikh, aslında birbirine ait olmayan bu çift için kardeşçe teşvikin ve anlayış eksikliğinin arka planında vokal bir arka plan sağlıyor. Ancak çukurda, Thomas Hengelbrock ve onun çevik Balthasar Neumann topluluğu aynı zamanda güçlü ritimler ve keskin dinamik toplu ifadelerle ikisinin birbirine aşık olduğunu enstrümantal olarak güçlendiriyor.
Korkunç bir şekilde sona eriyor; Werther kendini vuruyor ve artık boş olan raflardaki kitap yığınının üzerinde kan kaybından ölüyor. Her şey tekrar tekrar yaşanıyor, yazılı sözler artık yardımcı olamıyor, Charlotte’un teselli edilemez şarkı söylemesi de.
Fransızca dilindeki ikinci rolünde (Bizet’in sadece konserde söylenen “Carmen” adlı eserinde Don José ile birlikte) ve repertuvarın önemli isimlerinden biri olan 35 yaşındaki Amerikalı Tetelman, bir kez daha ne kadar başarılı olduğunu kanıtlıyor. loncasının hayati bir direği, genç ve dramatik Aşık.
Tetelman Ponchielli’yi söylüyor
Burada üçüncü taraflardan içerik bulacaksınız
Gömülü içeriğin görüntülenmesi için, üçüncü taraf sağlayıcılar olarak gömülü içeriğin sağlayıcıları bu izni gerektirdiğinden, kişisel verilerin iletilmesi ve işlenmesine ilişkin geri alınabilir onayınız gereklidir. [In diesem Zusammenhang können auch Nutzungsprofile (u.a. auf Basis von Cookie-IDs) gebildet und angereichert werden, auch außerhalb des EWR]. Anahtarı “açık” konuma getirerek bunu kabul etmiş olursunuz (herhangi bir zamanda iptal edilebilir). Bu aynı zamanda GDPR Madde 49 (1) (a) uyarınca belirli kişisel verilerin ABD dahil üçüncü ülkelere aktarılmasına ilişkin onayınızı da içerir. Bu konuda daha fazla bilgi bulabilirsiniz. Sayfanın altındaki anahtarı ve gizliliği kullanarak onayınızı istediğiniz zaman iptal edebilirsiniz.
Çağdaş İtalyan tenorlarının önde gelenleri Jonas Kaufmann ve Piotr Beczala ellili yaşlarının ortasındalar; gerçek İtalyanlar arasında yalnızca çok daha az karizmatik olan Francesco Meli sayılabilir. Kibirli Vittorio Grigolo ve artık küçümsenen Rolando Villazón da dahil olmak üzere diğer herkes yer tutucudur. Eric Cutler ve Charles Castronovo hâlâ bu düzeyde tanınma için mücadele ediyor.
Yani opera şirketi şu anda tüm parasını 29 yaşındaki İtalyan-İngiliz Freddie di Tommaso ve 35 yaşındaki Tetelman’a yatırıyor. İlki kulağa biraz tutarsız gibi gelse de Decca’yla, Tetelman’la da Deutsche Grammophon’la iki solo CD çıkardı. Ve Giacomo Puccini’nin ölümünün 100. yıldönümünü kutlayan bu sezon her ikisinin de yapacak çok işi var.
Tetelman, tenor hitleriyle dolu “The Great Puccini” ile bir sonraki gümüş disk ağır rotasyonuna geçtiğinde “Arias” adlı ilk CD’sini henüz çıkarmıştı. Bu doğru! Bu şarkıcının asil, rengarenk, incelikli, hoş ama bazı metal eklentilerle birlikte güçlü sesi de kendini gösteriyor; göz kamaştırıcı güzelliği, hatta zarif hafifliği ve genç, rahat kaygısızlığıyla dikilip dikkat çekmenizi sağlıyor.
ayrıca oku
Tetelman hala olayları biraz fazla eş zamanlı yorumluyor. Ama ne yapabileceğini biliyor ve bunu sergilemeyi seviyor. Ve güvenle icra edilen, hoş bir şekilde tanınabilen bir spinto sesi ortaya çıkıyor. Opera dünyası, Jonathan Tetelman’ı bir kez daha büyük İtalyan tenor rollerine uygun, taze ve yakışıklı bir tercüman olarak belirledi. Aynı zamanda iki dünyanın en iyilerini birleştiriyor: Latin Amerika biber mizacını Latin ateşiyle ve Amerikan çalışma ahlakı ve sıkı çalışmasıyla birleştiriyor.
Çünkü Castro’lu Şilili, New Jersey’li bir çift tarafından evlat edinildi. Sekiz yaşında koroya katılarak klasik müziğe merak saldı. Daha sonra bir koro okuluna da gitti. Bulaşıkçı olarak çalışmak yerine DJ olarak çalıştı.
Başlangıçta yanlışlıkla Manhattan Müzik Okulu’nda bariton yoluna koyduğu sesini tenor olarak değiştirdi. Pop’un hâlâ kalbinde bir yeri var. Ve ebeveynleri, babası avukat, doğru yaptı ve şöyle düşünüyor: “Her zaman her dolarımı kendi hayatımı kazanmak zorundaydım.”
“Tam bir teknoloji aşığıyım”
Daha sonra tenor şarkı söylemenin tüm inceliklerini, tarihsel, teknik ve üslup özelliklerini gerçekten öğrenmek için çok fazla zaman ve enerji harcadı. Hatta kendisini “tam bir teknoloji ineği” olarak tanımlıyor. Ses ve vokal tekniği hakkında felsefe yapmayı, anlamayı ve eğitmeyi seviyorum. Hatta birkaç meslektaşımla sadece vokal teknikleri hakkında konuştuğumuz ve birbirimize videolar gönderdiğimiz bir grup sohbeti bile yapıyorum.
Sesli olarak geç geliştirici olmayı olumlu bir şey olarak görüyor. Tenor olmanın çok daha fazla iş anlamına geldiğini biliyor. Doğal olmayan bir sesle şarkı söylüyorsunuz ve insanlar farkı fark etmeden onu doğal bir sese dönüştürmeniz gerekiyor: “Tenor olarak şarkı söylemek çok fazla teknik ve beceri gerektirir. Bugün doğru konuya geldiğime eminim.”
Ayrıca belirli ritüelleri de sürdürüyor. Bir konserden önce güzel, sıcak bir banyo yapmayı, buharı solumayı, sonra da enerjisini koruyarak rahatlamayı seviyor. Gösteriden önceki gece ve gösteri günü de müsait değildi.
Tetelman “Nessun dorma” şarkısını söylüyor
Burada YouTube’dan içerik bulacaksınız
Gömülü içeriğin görüntülenmesi için, üçüncü taraf sağlayıcılar olarak gömülü içeriğin sağlayıcıları bu izni gerektirdiğinden, kişisel verilerin iletilmesi ve işlenmesine ilişkin geri alınabilir onayınız gereklidir. [In diesem Zusammenhang können auch Nutzungsprofile (u.a. auf Basis von Cookie-IDs) gebildet und angereichert werden, auch außerhalb des EWR]. Anahtarı “açık” konuma getirerek bunu kabul etmiş olursunuz (herhangi bir zamanda iptal edilebilir). Bu aynı zamanda GDPR Madde 49 (1) (a) uyarınca belirli kişisel verilerin ABD dahil üçüncü ülkelere aktarılmasına ilişkin onayınızı da içerir. Bu konuda daha fazla bilgi bulabilirsiniz. Sayfanın altındaki anahtarı ve gizliliği kullanarak onayınızı istediğiniz zaman iptal edebilirsiniz.
Puccini CD’sinde Jonathan Tetelman’ın Mario Del Monaco, Enrico Caruso veya Franco Corelli gibi erkeksi, testosteron dolu, sportif sesleri (belki de biraz fazla), altın bronz ve çok fazla ısırmayı sevdiğini duymak çok açık. Ama aynı zamanda Bejamino Gigli, Giacomo Lauri-Volpi ve Luciano Pavarotti gibi daha hafif söz yazarlarını, parlayan ve ışıltılı ince bukleleri de yakından inceledi.
Bu şekilde sesin tüm boyutunu yakalayabiliyor: çok fazla ses getirmiyor, her zaman yedekte, kasları gösteriyor ama çok fazla şişmelerine izin vermiyor. Legato’nuzu güzelce tutun ve aynı zamanda çarpıcı tonları zahmetsizce kullanın. Ve gergin olmayın, hüzünlü ve dramatik bir şey hakkında şarkı söylerken bile içinizdeki gülümsemeyi koruyun.
“Super Bowl gibiydi”
Puccini ayrıca Jonathan Tetelman’a profesyonel atılımını da sağladı. İki kere. Çünkü 2018’de Boston Senfoni Orkestrası’nın Tanglewood Müzik Festivali’nde Piotr Beczala’nın yerine “La Bohème”de Rudolfo olarak yer almasına izin verildi ve klasik müzik profesyonelleri onun adını hatırlamaya başladı: “Super Bowl gibiydi; sadece bir performans , bir şans. Ama bunu yaptım ve çok iyi eleştiriler aldım. Bu bana kapıları açtı.”
Jonathan Tetelman, en geç 2019’dan itibaren uluslararası bir sansasyon yarattı – yine Barrie Kosky’nin Komische Oper’da sahnelediği Berlin “Bohème”de Rodolfo rolüyle, altın boğazlılara pek de uygun olmayan bir yer. 2021’de, Deutsche Oper Berlin’de Zandonai’nin verismo şarkısı “Francesca da Rimini”nin etkileyici Christof Loy galasında -kuşkusuz Kovid nedeniyle izleyicisi olmayan- insanları heyecanlandırdı.
Yapımın artık DVD’si de mevcut ve ilk gösterimi büyük alkışlarla karşılandı. Francesca’nın sevgilisiyle yaptığı iki duygusal düette ses titreyerek çiçek açıyor. Ve Deutsche Grammophon da özel bir kârla “Francesca” yayınına katıldı. Jonathan Tetelman’ın ilk CD’siyle 2023 Opera! Ödüllerini de kazanmasına şaşmamak gerek.
Her zaman kendinizden en iyi sonucu alın
Şu anda Berlin’de yaşayan, Rumen bir kadınla evli ve Caira adlı bir kızı olan kendisi, hâlâ bazen karaoke barda şarkı söylemekten hoşlanıyor ama operanın duyguları onu çoktan beri büyülemiş durumda: “Seninkiyle birlikte olmak istemiyorsun. her zaman Sadece vokallerinizle seyirciyi yenmek istemiyorsunuz, aynı zamanda belli bir samimiyet, zarafet ve güzellik de yaymak istiyorsunuz.”
Jonathan Tetelman’a göre yıldız olmak bu anlama geliyor ve işte bu noktada kafası biraz karışıyor: Önemli olan sadece sahnede harika bir ses ve harika bir müzikal hava değil, görünüş ve oyunculuk da onun için aynı derecede önemli. Ve üçüncü yön açıkça her zaman kendinizden en iyi sonucu alma dürtüsüdür. Hiçbir zaman tatmin olmamak, kendini bunaltmamak, hırs dengesini bulup sürdürmek.